Hi ha actors perfectes per a segons quins gèneres. Això de Luis Tosar i el suspens en el sentit més ampli és una de les trobades més felices de la cinematografia espanyola. I és que aquest actor gallec pot encarnar el mal en qualsevol de les representacions; o en el vessant contrari, enfrontar-se al més ominós com el més digne heroi quotidià. Sempre amb aquesta sensació de personatges ferits, carregats de culpes, abocats a abismes o enfrontats a particulars dimonis…
El físic ajuda, és clar. Perquè la seva aparença convida etiquetats vinculats amb aquest punt fosc. Però més enllà de primeres impressions, Tosar despunta sobremanera en saber dur a l'extrem qualsevol interpretació que se li posi al davant.
Més enllà de reconeixements generals i banys de popularitat que si escau segurament van assolir cim amb Celda 211, un bon actor com ell ja ve ensenyat de molt abans. Una carrera interpretativa plena d'encerts que no es poden deure, sinó a aquesta capacitat per fer seus tots i cadascun dels personatges interpretats. Perquè no és gens fàcil convèncer-nos a cada nova pel·lícula que ja no és el personatge anterior. I Tosar ho aconsegueix des de la primera escena.
Top 3 pel·lícules recomanades de Luis Tosar
mentre dorms
DISPONIBLE EN QUALSEVOL D'AQUESTES PLATAFORMES:Em va flipar aquesta pel·lícula amb un toc al més inquietant Hitchcock. Una enginyosa producció en què es descobreix que amb talent poc més cal per abordar un argument fet tensió permanent. És clar que comptar amb la pertorbadora actuació de Tosar l'assumpte sembla més fàcil.
Ell és César un «amable» porter que es desviu pels habitants de la comunitat on presta els seus serveis. És clar que el seu exercici està molt en dubte per part del gestor de l'empresa que presta aquests serveis. Una aresta més que enfosqueix la personalitat de César fins a límits insospitats.
Per moments fins i tot pot despertar certa comicitat la seva relació amb l'àvia que viu en un dels pisos. Perquè la pobra, amb el seu esperit afable, poc pot imaginar el monstre que acull Cèsar…
Però centrant-nos en l'essència de la pel·li, la seva relació amb Clara aviat apunta a malaltissa obsessió, a animadversió i frustració. Perquè hi veu Cèsar una cosa així com la seva felicitat impossible. Ell segurament voldria festejar-la, encara que mai no manifesta aquest extrem. Però el que finalment fa és ficar-se en la seva vida fins a límits veritablement trasbalsants.
La bona de Clara no pot sospitar el que César trama. I l'espectador queda bocabadat amb el pla pervers que Cèsar va executant. Al final, com no podia ser altrament, tot apunta a un desenllaç fatal. La qüestió és que fins i tot és molt pitjor del que podríem imaginar…
Qui a ferro mata
DISPONIBLE EN QUALSEVOL D'AQUESTES PLATAFORMES:Hi ha una mica de justícia poètica a descobrir a la trama. Mario és un infermer bondadós que es desviu pels pacients de la clínica on treballa. Està esperant el seu primer fill i la seva relació amb la seva parella transcorre amb normalitat, en aquesta tranquil·la avantsala de la paternitat.
Fins que arriba a l'hospital un resident molt especial. És el patriarca d'una família de narcos. El mateix que des de fa molts anys pogués el responsable de les morts de tants joves abocats a la drogoaddicció. I és clar, Mario ofereix certes reticències a prestar el seu servei per a tan infame personatge.
Només que els fills del mafiós estan molt a sobre del vell. Perquè d'ell esperen estendre el negoci de les drogues, saltant-se les pautes i les normes fixades en última instància davant la passivitat per a noves instruccions.
El «pobre» home va perdent facultats a mesura que avança la pel·lícula. I és que Mario potser no li està procurant les millors cures. Una mica inquietant sorgeix en aquesta relació entre pacient i infermer. Mario a poc a poc es va enfosquint, com sumint-se en remotes tempestes. Fins i tot la seva dona embarassada nota aquest caràcter sumit de sobte com en velles boires de la costa gallega.
Res no pot sortir bé d'aquesta relació entre tots dos personatges. El capo i l'infermer. Els ressons de la venjança apunten a desenllaços fatals. Al final, la sensació que la violència només porta més violència i que la justícia en ocasions és massa fugida de si mateixa per castigar a temps qui hauria d'haver castigat.
Cel·la 211
DISPONIBLE EN QUALSEVOL D'AQUESTES PLATAFORMES:Jo també vaig descobrir Luis Tosar amb aquesta interpretació que, encara posterior al seu gran èxit de crítica general amb «Et dono los mis ojos», va suposar aquest abast més gran com una pel·lícula d'entreteniment. Ni millor ni pitjor, simplement dic que va tenir més abast entre aficionats al cinema en general.
I és que la tanca a la presó on Luis Tosar fa de l'inoblidable Malamare ens acosta a un món de les presons convertit en infern des d'un motí que fins i tot entronca amb les particularitats més pàtries dels presos d'ETA.
Un desenvolupament de màxima tensió on Malamadre (Tosar) comparteix protagonisme amb Juan (interpretat per Alberto Ammann). Juan juga a dues bandes fent-se passar per un pres més quan realment és un funcionari perdut a la meitat del conflicte.
3 comentaris a «Les 3 millors pel·lícules de l'inquietant Luis Tosar»