Com tot fill de veí, en un segle XX ple de autoritarismes des de la Amèrica central fins a Terra de foc, l'escriptor guatemalenc Miguel Ángel Astúries, Va amarar la seva literatura d'aquesta intrahistòria que narra l'esdevenir de la vila. No com un ens abstracte de què precisament els bons dictadors tiren per unificar el pensament, es tractava en tot cas el detall, de la part pel tot, de l'exemple i la metàfora per descobrir l'abast de semblants alienacions socials.
Però no només de crítica social viu el bon narrador. Més enllà d'aquesta vessant cronística on bolcar inquietuds socials, Miguel Ángel Astúries també va sondejar avantguardes xocants en la seva època com aquest surrealisme on tot era possible. Així una noció fantàstica sobrevola les seves obres per acabar impregnant de major certesa a una existència també bressolada per aquest punt oníric i d'estranyament que la realitat ofereix.
Sens dubte tot un referent per a aquest etiquetatge llatinoamericà de narradors posteriors. Autors a cavall entre el segle XX i el XXI com Sergio Ramírez o Vargas Llosa que es van poder inspirar en ell per continuar aquest llegat d'un relat a l'altre costat de l'Atlàntic que arribava amb la intensitat d'una Amèrica en transformació cultural en primera instància com a motor i social com a terme.
Top 3 novel·les recomanades de Miquel Àngel Astúries
El senyor president
Sota la sinistra ombra de el poder autoritari s'aixopluga un poble alienat de la seva consciència. El truc sempre és el mateix, la instauració de la por i la mitificació de l'dirigent de torn. Els conats d'insubordinació són sempre aplacats de manera immisericorde. Només la cultura pot recuperar aquest empenta comú, encendre l'espurna de l'canvi.
Escrita entre 1920 i 1933 i publicada el 1946, El senyor president és un dels màxims exponents de l'anomenada «novel·la de l'dictador» en què s'enquadren altres obres fonamentals com Jo el Suprem, de Roa Bastos, Tirà Banderes, de Valle-Inclán, La tardor de l'patriarca, de Gabriel García Márquez, O més recentment, La Festa de l'Chivo, de Mario Vargas Llosa. En ella, Astúries s'inspira en l'últim govern de Manuel Estrada Cabrera, a Guatemala, per explorar els mecanismes que fan funcionar una dictadura política, així com els seus efectes en la societat.
Narrada des de diferents punts de vista que van conformant de manera indirecta la figura de President, aquesta novel·la és un dels antecedents més notables de l' auge llatinoamericà i de l'realisme màgic, el màxim exponent és García Márquez.
La seva declarada condemna de les injustícies i la tirania li va valer ser censurada i prohibida durant tretze anys, mentre que, en contraposició, la seva riquesa estilística i l'originalitat de la seva estructura narrativa la van convertir en una de les novel·les que més van influir en tota una generació de autors d'Amèrica Llatina. Adaptada a el cinema i a el teatre, i traduïda als principals idiomes, la novel·la va tenir una gran acollida en el moment de la seva publicació tant per la crítica com pels lectors.
Homes de blat de moro
El poder capaç d'anul·lar la consciència no només s'exerceix des poderosos dictadors. Avui tenim millors exemples de com es pot controlar a la massa de manera més sibil·lina, sota eslògans de felicitat i bé comú que es dilueix en la pràctica com un placebo capaç de convèncer-nos que no hi ha mal ... Hi ha assumptes atemporals pel que fa a les formes en què som sotmesos ...
Homes de blat de moro constitueix una incisiva denúncia dels devastadors efectes que el capitalisme i les grans empreses internacionals van tenir en els costums, creences ancestrals, despersonalització i inseguretat dels camperols guatemalencs.
La memòria ancestral, desconeguda, va quedar, gràcies a la seva obra, incorporada a l'aventura artística i va cedir el paper de protagonistes de la ficció als desheretats de la història. Les antigues històries de l'Quiché relaten que, en l'alba de l'món, els déus van fracassar diverses vegades en l'afany de crear a l'home, fins que van donar amb la substància adequada per formar la criatura definitiva: el blat de moro.
Des del títol mateix, aquesta obra proclama la seva filiació amb els indis de Guatemala, però els home de blat de moro que poblen les seves pàgines són els descendents d'aquells que van sobreviure a la Conquesta, van travessar diverses catàstrofes de la història guatemalenca i van aconseguir l'època en la qual Astúries els va recrear en la primera meitat de segle XX.
Llegendes de Guatemala
Potser allò llegendari fet idiosincràsia ens aproparà més a l'ésser humà atàvic, sotmès per l'imaginari fins a la moral. Però de vegades l'afany per anul·lar aquests tòtems culturals es descobreix com una voluntat encara més perniciosa i perfectament orquestrada cap a interessos més avisos i caciquils.
L'interès de Miguel Ángel Astúries (1899-1974) per les cultures autòctones de l'Amèrica Central com a tema d'estudi i investigació troba la seva transposició literària en «Llegendes de Guatemala» (1930), crònica de prodigis fantàstics en què les llegendes mítiques de l' poble maia-quiché es fonen amb les tradicions de l'passat colonial guatemalenc i les ciutats indígenes de Tikal i Copán s'uneixen amb Santiago i Antiga, fundades pels espanyols. La batalla entre els esperits de la terra i els esperits divins és narrada per la prosa evocadora i exuberant de el Premi Nobel de Literatura de 1967, satisfeta d'imatges enlluernadores.
Les Llegendes de Guatemala constitueixen un món de revelacions, meitat mite, meitat veritat. Obra per ser llegida en veu alta, el seu esperit obert fa percebre la sonoritat poètica de la meravellosa cadència musical que desprenen els seus paràgrafs, en els quals ofereix a l'lector el coneixement integral de les tradicions i els mites de l'Amèrica prehispánica, colonial i contemporània. En el seu conjunt, l'argument de les llegendes planteja el conflicte cultural que envolta a l'home americà en pugna constant amb les forces de la natura i els mites que ell mateix crea per interpretar el sentit de la destinació.
