El vessant novel·lística de Christopher Isherwood conforma una bibliografia rodona de deu obres. I al seu voltant s'ha anat augmentant aquesta mena de mite de l'escriptor reconegut més a posteriori. No es tracta d'un avantguardista del seu temps sinó d'aquest procés de maduració capritxós de les obres que troben més ben acomodament quan menys se l'espera.
Hauria de veure aquest pes del que biogràfic, de la descoberta de l'autor amb un bagatge per a la narrativa sustentat en la seva condició de viatger, de constant canvi, de recerca a la fi i al cap que es trasllada a una obra tan cristal·lina en la seva forma com transcendent en l'abast de les vivències dels seus personatges i en els plantejaments de les seves trames. Històries com reflexos de vides completes.
Relats de l'efímer viure, de l'essencial condició passatgera de tot, de l'aferrar-se a aromes o records com condemna a la qual només es poden reposar els seus personatges llançant-se de nou a l'inescrutable avenir de la vida. Existencialisme doncs de supervivència. Una mena de Milà kundera que no aprofundeix en les respostes sinó que només sondeja profunditats de l'ànima per anar tancant ferides, sense més i sense menys.
Top 3 novel·les recomanades de Christopher Isherwood
Un home solter
Hi ha coses que no es trien a la vida. De fet, allò transcendent mai no és una disjuntiva des de la qual cadascú marqui el seu camí. Un fastigueig en tota regla que ens fa creure en això del destí al qual lliurem la definició dels capítols de la nostra existència.
George Falconer, un professor anglès de mitjana edat, lluita per sobreposar-se a la sobtada mort de la seva parella, Jim, en un accident de cotxe. Corre l'any 1962, i malgrat la vida privilegiada que porta a Los Angeles, la seva rutina s'ha convertit en un dolorós recordatori de l'única cosa que li permetia suportar l'opressiu somni americà: la intimitat amorosa en què es podia comportar espontàniament i alliberar-se de les disfresses que li imposa la societat.
Però a més, la pèrdua confronta abruptament a George amb la seva edat, amb el pas el temps, amb el seu passat i, en última instància, amb l'horitzó de la seva pròpia mort. Un home solter és una de les novel·les més aclama des de Isherwood, que la considerava la seva obra mestra, una elaboració original i extraordinària de l'drama de l'existència en el món contemporani.
Adéu a Berlín
Una idea sobre allò que cal saber acomiadar-se d'aquells llocs on un va ser feliç. I paradoxalment pot ser que sigui prou valent per tornar a aquells paisatges foscos de la culpa i la pena. Perquè qualsevol espai passat on la infelicitat ens asfíxia acaba marcant el present com una por atàvica, una mena d'agorafòbia perquè aquell lloc es mogui a la nostra trobada. Berlín ho va tenir tot per al protagonista d'aquesta història. I l'assumpte encara és més complex quan l'amor i la pena es concentren en un mateix lloc.
Christopher, un jove britànic, lloga una habitació a la capital alemanya i imparteix classes d'anglès per a guanyar-se la vida. Aquest treball i la seva curiositat d'escriptor en potència el portaran a conèixer a personatges de tot tipus i condició, com la rica hereva jueva Natalia Landauer, la família obrera dels Nowak, Otto i Peter, dos joves homosexuals, o Sally Bowles, una joveneta anglesa de classe alta, seductora i extraviada ?? que va inspirar el personatge de Liza Minelli en la cèlebre pel·lícula Cabaret ??. Adéu a Berlín és una crònica reveladora i emotiva de l'Berlín de la República de Weimar, decadent i atractiu, sobre el que plana la creixent brutalitat de l'nazisme.
La violeta de Prater
Esquitxada de retalls autobiogràfics, aquesta novel·la ens endinsa en un moviment cultural abocat a l'enfosquiment imminent del món tret del nazisme. El 1933, mentre a Alemanya triomfa el nacionalsocialisme, Anglaterra viu confiada els ressons dels feliços anys vint fent cas omís dels aires que bufen des del continent.
A Londres, els estudis cinematogràfics Imperial Bulldog encarreguen al jove escriptor Christopher Isherwood el guió d'una pel·lícula, La violeta del Prater, al capdavant del qual estarà el conegut director de cinema d'origen austríac Friedrich Bergmann. La relació que s'estableix entre el director i el guionista i les incidències que envolten el rodatge del film van traçant un quadre sintètic, irònic i ple de força, de l'Europa esquinçada del moment.
L'angoixa de Bergmann, jueu que s'ha vist obligat a abandonar Alemanya i que ha hagut de deixar la família en una Àustria ja amenaçada, contrasta amb la frivolitat de la pel·lícula que ha de rodar i de la indústria cinematogràfica de l'època i amb la indiferència d'una part d'Europa davant del desastre que s'acosta. La contraposició d'aquests dos punts de vista permeten també una anàlisi seriós de la relació entre l'art i la vida i del paper dels creadors en les societats convulses.
