巴勃罗·西蒙内蒂的故事是主人公在我们身上找到治疗师的含蓄忏悔。 只是读者最终会从一种不可避免的同理心中反思相应的情节，这种同理心将一切都浸入了 西蒙内蒂.
亲密 带着那种冒着风险脱光他们角色的一面的人的才华，最终向我们所有人致敬。 安慰剂反对另一种更轻浮的文学愿景。 致力于将文学作为人文主义的渠道。 并不是说在试图“尊严”小说的过程中，作者忘记了这种阅读所固有的娱乐本质。 相反，它是关于补充行动和反思。 完美的平衡。
对生活和经历过的事情的反思和分析。但围绕这些更卓越的方法也有启发性的发展。冒险就是生活，或者也许是舞台上的作品，每个人在观众面前的干预中都有即兴创作的感觉。
根据主要主角的说法，引人入胜的惊喜，世界的情节、事件和视角通常根据他们所面临的时刻而变化。主观就像一幅丰富的马赛克，其中的颜色、香气甚至触觉似乎都是从纸上传达给我们的。
巴勃罗·西蒙内蒂推荐的前三本小说
自然灾害
一些父母和孩子之间存在分歧，他们认为爱似乎会跌倒在难以到达的斜坡上，或者相反，在他们的攀爬中无法到达。最糟糕的是发现自己处于中间地带，不知道自己是在上升还是在下降，每时每刻都有掉下悬崖的危险，承受着道德和代际差异的痛苦。
最后，最大的受害者通常是儿童。 我认为马可就是这种情况。 成年后，马可无法与他的过去和解，他渴望的家庭阶段会以不同的方式过去。 只有一小会儿像希望的萌芽一样出现。 在旅途中，他和父亲之间的联系有那么一刻，在记忆中是如此遥远，以至于可能被记忆所扰乱，并且有一段时间最终惩罚了马可。
但马可需要重建自己，带着一些成功的迹象重建自己，根植于他的本来面目。 对性行为感到内疚最终会成为弗洛伊德式的问题，带来不可预见的后果，他不想再遭受那种惩罚，那种因父亲误解而内化的内疚感。
马可最终脱掉了读者的衣服，展示了人类从童年到成年的空间，伴随着青春期典型的所有紧张，在他的情况下，他的本质的显着发现成倍增加，这是一个与家庭意识形态不符的现实。
马可会很想知道他可以拥抱他的父亲请求原谅。 而且他的父亲向他保证，没有什么可以原谅的。 但事情从来没有发生过，马可最终在他初生的性欲和他的创伤之间过渡。 读者会发现一切，就像放在角色的皮肤下一样强烈。
在不断变化的智利的背景下，通过本书标题所揭示的一些自然灾害的细节，我们在此刻正在崩溃的世界之间发现了一个暗示性的隐喻，这些世界屈服于来自地球内部的地震和来自情感。
我不是的男人
你永远不是别人对你的期望。 但更糟糕的是不是人们对自己的期望。 只要意志坚定，镜子两边的期望就如同悬垂的达摩克利斯之剑。
通过与过去的人的一系列相遇，《我不是男人》的叙述者面对他的记忆、他的决定和他的生活所经历的漂泊，让位于“一个美丽、暴虐的世界”的写照。和不成功的形式，灌输可能变得致命的规则»。
巴勃罗·西蒙内蒂（Pablo Simonetti）以一种启发性的眼光，结合忧郁和解放，写下了我们在每个决定中放弃的可能的生活，关于归属和排斥，背景是燃烧的圣地亚哥，这将使主人公明确地离开过去.
在天堂艺术的母亲
可能是 Pablo Simonetti 最个人化的作品。 可能是因为这是第一次尝试他最亲密的歌词。 当一个人开始从事一种以角色世界的个人愿景最为重要的类型时，几乎总是从自己变异为当时的主角开始......
七十七岁的朱莉娅·巴托里尼决定在最后的日子里写她的回忆录。 记忆给你力量去面对你的疾病。 他相信通过这种方式，他将能够重新获得自己过着值得过的生活的感觉。
以 19 世纪末开始的意大利移民和整个 20 世纪天主教会强加的僵化家庭观念为标志，朱莉娅揭开了她童年时期形成的怨恨，对此她无法解决成年期。他试图解读一位专制但忠诚的丈夫的形象，尤其是与他的两个孩子的关系，这两个孩子挑战了他那个时代的行为准则和他的希望。
最重要的是，她想找到对她最重要的事情失败的解释：建立一个幸福的家庭。
《天堂的母亲》讲述了一个女人现在可以不自欺欺人地反思自己的生活的恐惧和冲突的故事，也是在亲人面前救赎的见证。 这部作品奠定了巴勃罗·西蒙内蒂在智利乃至国际文坛的地位，成为读者最喜爱的小说之一。
