3 phim hay nhất về Quentin Tarantino

Khi cụm từ "tarantinesco" được lan truyền, có nghĩa là Quentin già tốt ít nhất đã để lại dấu ấn của mình, dù tốt hay xấu. Bởi vì có những người chỉ xem anh ta là người bị quấy rầy (sự xuất hiện của nhân vật không giúp ích gì cho việc xem xét điều ngược lại) và những người khác xem anh ta như một thiên tài điên loạn. Câu hỏi là có kafkaesque đã được coi là một giai thoại của siêu thực, Tarantinesco gắn liền với bạo lực vô cớ được kết hợp với hài hước đen.

Nếu chỉ là vấn đề bạo lực thì có lẽ Tarantino sẽ không được chú ý với tư cách là một tác giả máu me. Mục đích là nâng vấn đề lên đến mức biến nó thành thiên tài, nhỏ giọt máu với những thứ quá lố thuộc loại khác và ít nhất là một cốt truyện nhất quán, thường có tính chất đen tối, được tường thuật tốt. Một câu chuyện, mặc dù đôi khi bị mờ đi một cách có ý thức, luôn hướng đến chân trời chính xác của những người tìm kiếm sự khởi đầu, phát triển và kết thúc bằng một khúc quanh.

Thành công của Tarantino gần như đến từ sự khởi đầu táo bạo của anh ấy khi chỉ đạo các kịch bản của riêng mình. Với "Reservoir Dogs", anh ấy đã chơi nó và mọi thứ anh ấy làm sau đó luôn được coi là một kiệt tác do dấu ấn không thể nhầm lẫn của nó từ những thanh đầu tiên đó đã đánh thức một căn bệnh đáng lo ngại luôn luôn có lợi cho câu chuyện được kể.

3 phim về Quentin Tarantino được đề xuất hàng đầu

Pulp Fiction

CÓ SẴN TRÊN MỌI NỀN TẢNG NÀY:

Bộ phim đã hướng tới vị thế sùng bái ngay khi ra mắt màn ảnh rộng do lấy cảm hứng từ thể loại văn học bột giấy cứng rắn. Một câu chuyện ảo giác trong thế giới ngầm đã phục hồi John Travolta vì mục tiêu trở thành ngôi sao Hollywood. Không còn nghi ngờ gì nữa vì Travolta đã tô điểm cho nó nhưng cũng vì chính lịch sử đã khiến nó trở nên bất tử.

Jules và Vincent, hai người đàn ông không mấy sáng sủa, làm việc cho trùm xã hội đen Marsellus Wallace. Vincent thú nhận với Jules rằng Marsellus đã nhờ anh chăm sóc Mia, người vợ hấp dẫn của anh. Jules khuyến cáo nên cẩn trọng vì rất nguy hiểm nếu đi quá đà với bạn gái của sếp. Đến lúc đi làm, cả hai nên bắt tay vào công việc. Nhiệm vụ của anh ta: thu hồi một chiếc cặp bí ẩn.

Điều hấp dẫn là trò chơi có một cốt truyện đơn giản như vậy. Và đó là nơi điều kỳ diệu của bộ phim này nằm và màn trình diễn rực rỡ theo hướng của Tarantino. Bởi vì cốt truyện được kéo dài trong mỗi cảnh, điều chỉnh sự quan tâm đến sự phát triển chung của các sự kiện, hướng tới những câu chuyện nội bộ dẫn chúng ta qua tệ nạn, tội phạm hoặc bất kỳ khía cạnh nào mà Tarantino tái tạo chính mình để đánh thức các thiết lập kính vạn hoa đang thay đổi để cấu trúc bản thân một cách phong phú khảm chung dọc theo đường dẫn của phim.

Tên khốn chết tiệt

CÓ SẴN TRÊN MỌI NỀN TẢNG NÀY:

Tạo ra bạo lực và adrenaline trong máu một cách bệnh hoạn là điều mà Tarantino đạt được nhờ sự dễ dàng của một bác sĩ phẫu thuật lão luyện đang thực hiện ca ghép thận. Vấn đề là sau đó đưa ra một cốt truyện nhất quán, một bối cảnh lịch sử điển hình mà anh ấy chia nhỏ ra để trình bày cho chúng ta thấy đôi khi nó kỳ lạ, loạn trí và vui nhộn. Và sau đó là Brad Pitt với vẻ ngoài u ám, vẻ đẹp không còn tử tế, giống như một người con rể tự mãn, và đắm mình trong cái nhìn ngàn thước mà anh dành cho những người lính bị tổn thương trong các cuộc xung đột.

Một tinh thần trả thù không thể phủ nhận đã lan tỏa trong lịch sử với tư cách là một người phụ trách công lý chống lại nạn diệt chủng (giống như Mussolini ở quảng trường ở Milan, phiên bản điện ảnh). Vấn đề là chúng tôi không nghĩ quá tệ về cuộc săn lùng Đức quốc xã do Brad Pitt và công ty lãnh đạo. Chúng tôi thậm chí còn hài lòng một cách nhẹ nhàng với cảnh thảm sát trong phim và nheo mắt khi Pitt chỉa lưỡi vào trán của tên Quốc xã độc ác, giống như một bức tranh trẻ em bằng màu nước.

Đúng, đó là một bộ phim nham hiểm nhưng nó cũng là một bộ phim phiêu lưu tuyệt vời, và một câu chuyện hay về thời kỳ ở nước Đức của Hitler. Ngoài Brad Pitt, chúng ta phải chỉ ra vai trò của một diễn viên khác chẳng hạn như Christoph Waltz, người mà tất cả chúng ta đều muốn giết bằng tay của chính mình ...

Django Unchained

CÓ SẴN TRÊN MỌI NỀN TẢNG NÀY:

Cách biện minh tốt nhất cho bạo lực là trả thù cho sự bất công. Chỉ trong trường hợp của Tarantino, vấn đề mới mang tính chất Machiavellian. Mắt đền mắt, răng đền răng và một phần nội tạng để làm hại lợi ích.

Phương Tây với Jamie Foxx, DiCaprio, Christoph Waltz…, một danh sách những nghi phạm thông thường, những anh hùng và phản anh hùng định kỳ của Tarantino, những người đã biết tất cả những hành vi bạo lực quá mức đó là gì. Một bộ phim cũng có một số minh chứng về việc di dời phong trào Blaxploitation những năm bảy mươi ở giữa miền Tây hoang dã.

Người nô lệ Django bắt tay vào cuộc phiêu lưu đặc biệt của mình để giành tự do. Trong một thế giới tàn bạo, man rợ hơn và thù địch với người da đen ở miền nam Hoa Kỳ, mọi thứ dường như bị khóa lại như một mê cung để sinh tồn. Trả thù chủng tộc, quay ở khắp mọi nơi, những cảnh bình thường (không bao giờ mệt mỏi) đầy căng thẳng Tarantinesque, với sự bình tĩnh chicha trước cơn bão.

Trong những cảnh tĩnh lặng kỳ lạ nơi quyền tự do của Người da đen được đàm phán, bộ phim bị kéo dài vì nó chỉ có thể được thực hiện dưới sự chỉ đạo của Tarantino. Với sự pha trộn giữa nỗi thống khổ và bệnh tật khiến chúng ta có khuynh hướng thừa nhận bạo lực là lối thoát duy nhất, một lối thoát thậm chí dễ chịu là công lý chống lại sự thù địch đáng ngại nhất.

5/5 - (9 bình chọn)

8 bình luận về "3 bộ phim hay nhất của Quentin Tarantino"

Để lại một bình luận

Trang web này sử dụng Akismet để giảm spam. Tìm hiểu cách xử lý dữ liệu nhận xét của bạn.