Kennarinn kennir miklu meira en skáldsöguverk hans. Og í dag vil ég tala um það besta kvikmyndir um Stephen King. Vegna þess að þó að það sé nánast aldrei hann sem leikstýrir, þá gerir frásagnarmerki hans hann ótvíræðan um leið og mikilli byrði sagna hans er komið á framfæri.
Hin kraftmikla ímyndun af Stephen King það hefur alltaf verið frjósöm akur til að ljúka uppskeru fyrir kvikmyndir og sjónvarp. Þegar sögur höfundar eins og King ná fram þeirri sýn á hverja senu og tekst að viðhalda frásagnarspennunni, jafnvel af því að því er virðist ómerkilegt samtal eða nauðsynlega stórkostlega auðgaðri lýsingu, þá er útkoman alltaf eins konar hulið handrit fullt af hasar og spennu, með droparnir af þeirri sálfræðilegu spennumynd (þegar ekki skelfing) sem þessi höfundur er alltaf merktur en furðu ekki alltaf aðalhugmynd hverrar sögu.
Hið óvenjulega frá hinu sameiginlega. Lýsingin á ósvífnu, hinu staðalímyndaða til að láta það blása upp augnablik seinna. Eða ímyndunaraflið sem birtist frá fyrstu stundu, aðeins innblásið af persónum með átakanlegri líkingu til að láta hverja söguþráð líða eins og lesandann.
Það kemur því ekki á óvart að litlir og stórir skjáir hafi alltaf haft þennan höfund sem aðalveitanda frábærra sagna. The skáldsögur af Stephen King farið í bíó þeir eru nú þegar heilt myndbandasafn sem þeir hafa fallið fyrir frábærir leikstjórar eins og Kubric eða Brian de Palma og að enn í dag eru enn endurskoðaðar og endurheimtar frá hvaða augnabliki sem er í skáldsöguframleiðslu þeirra.
En það besta af öllu er að, utan merkimiða, hafa sumar af þessum myndum boðið upp á nálgun við höfundinn með ágætum, með ógnvekjandi sögum hans, leyndardómum, fantasíum og þeirri undarlegu segulmagnaðir húmanismi sem kemur frá sumum persónum sem verða fyrir öfgafullar aðstæður.
Algengar staðir þar sem það er ekkert annað en að viðurkenna svona gjöf Stephen King að mála útbrjálaða sálfræði sem er dæmigerð fyrir einhvern sem er hæfileikaríkur til að segja frá hinu guðlega og mannlega, jafnvel með fætur persóna hans á brúninni.
3 bestu kvikmyndir byggðar á bókum eftir Stephen King
Lífstíðarfangelsi
FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:Ekki missa af titlinum eða vel heppnaðri söguþræðinum sem Darabont bjó til til að loksins kynna eina af þessum eilífu kvikmyndum.
Þetta er saga hins skurðgoða kennara. Þegar ég las bindi "Four Seasons", þar sem það var sett inn stutta skáldsagan Upprunalega sem þessi mynd kom frá, (sennilega minnst truflandi í hljóðstyrknum en vissulega mest ábending), ég hafði þá tilfinningu að þrátt fyrir að hafa gaman af sögunum væri það eina sem tengdi þær að skrýtið árstíðabundið verkefni.
Guð veit af hverju ég myndi. Sennilega í svo mikilli sköpunargáfu þurfti King smám saman að gefa út verk sín. Málið er að á bak við myndavélar Darabont öðlast sagan meiri hugmynd um mikilvæga sögu sögu en nokkurn annan þátt.
Auðvitað er innri alheimur fangans Andy Dufresne með svimi yfir morði sem hann aldrei framkvæmdi, einnig flaug yfir með tilfinninguna um lífsnauðsynlegan ósigur sem leiddi hann í gegnum hættulega völundarhús í skáldsögunni, einfaldlega innsæi í myndinni.
Það sem ríkir í 142 mínútum myndarinnar er þessi dýpt mannsins sem geymir leyndarmál og áætlanir. Annaðhvort það eða enda með því að hanga í klefanum sínum.
Eins mikið og King er kallað óheiðarlegt, fátt virkar betur en þetta til að horfast í augu við þessa yfirburði sem kom frá skáldskap sem lyfleysu. Saga sem heillar hvern sem er og hrærist í ósigrandi textasögu sem aðeins við endann á drullugöngunum skimar síðustu tætlur vonar. Setning úr myndinni: „Veistu hvað Mexíkóar í Kyrrahafi segja? Að hann hafi ekkert minni.
Græna mílan
FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:Hver man ekki eftir blöðrubólgu Tom Hanks? Hið góða af Paul Edgecomb þjáist af þeim sjúkdómi sem fær hann til að verða fölur þegar hann stendur frammi fyrir einfaldri þvaglát. Þetta er aðeins smáatriði, eitt af þeim sem ég gaf til kynna áður en það var fært úr daglegu lífi.
Og samt endar sú sorg sem fangaði fangelsisforingjann á Cold Mountain með því að verða tengslin sem taka okkur úr raunveruleikanum. Það gerist þegar svarti John Coffey tekur hann í kúlurnar og dregur út allt einbeitt illsku í þvagfærunum.
Það eru tímamót þar sem ímyndunarafl endar á því að drekka í sig síðustu mílu sem karlmenn ferðast í átt að endanlegu réttlæti.
Milli dauðans sem tilkynnt var í hverri nýrri aftöku „... mun straumurinn fara í gegnum líkama þinn ...“ í nýjan straum sem dæmdur Coffey myndar til að útrýma einhverju illsku, þrátt fyrir að illska hafi sett honum gildru með því að setja dyggð hans á réttlætiskennd manna, ákærð fyrir að skíta frá Jesú Kristi til John Coffey.
Hæfni King til að bjóða okkur ákaflega snið í hverjum hinum innleiddu, allt frá sætu Delacroix til vitglöpu Billy barnsins, í gegnum persónuleika fangavarða, er haldið uppi í kvikmynd sem endar betur með þökk sé því umfangi sérkenni hvers og eins.
Sápuópera og kvikmynd sem náði sama markmiði. Orð úr myndinni, eftir John Coffey: «Ég er þreyttur á sársaukanum sem ég finn og heyri frá heiminum á hverjum degi, það er of mikill sársauki, þeir eru eins og glerbitar í höfðinu á mér sem ég get ekki fjarlægt, skilurðu?
Ljóminn
FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:Fyrir mest hreinræktuðu bíógesti er þetta besta aðlögunin. Það gæti verið enginn annar en Kubrick (Eftir aðlögun hans að Space Odyssey sem skyggði á upphaflega sögu Arthur C. Clarke), sem gæti jafnvægi við vægi sviðsmyndarinnar um ómældan kraft frásagnar um að fara inn í brjálæði.
Snillingarnir tveir gerðu þessa sögu að einum af helgimynda hryllingssögunum, þar sem margar senur voru endurteknar um allan heim. Göngum sem blóð streymdi í gegnum, tvíburastelpur bjóða upp á leiki í einhverri dimmri vídd, taumlaus sálarkennd augnaráðs Nicholsons hinum megin við dyrnar, völundarhúsið í köldu nóttinni sem dauðinn virðist birtast við hverja nýja beygju ...
Kannski missir myndin svolítið þyngd umferðarinnar þar. Jack var bara rithöfundur að leita að athvarfi til að finna innblástur og njóta fjölskyldu sinnar í frítíma sínum.
Myndin fjallar meira um leik prisma um uppruna brjálæðis Jack. Það var fyrirtæki hans eða það var hótelið sem ýtti honum í þá þrá eftir dauða ástvina sinna.
Um þessa mynd hefur meira að segja verið sagt að Kubrick hafi þurft að sannfæra höfundinn um þægindi breytinganna. Og jafnvel annar endir var loksins lagður til hliðar að eilífu. Goðsagnir um frábærar kvikmyndir. Orð úr myndinni: «Smjöður er það sem smyrir hjól heimsins".
Auðvitað, síðar getum við fundið ljómandi tilfelli af aðlögun að kvikmynd eða sjónvarpi í gegnum seríur eða kvikmyndir sem hafa ekki verið á stóra skjánum.
Mál eins og þessi It, sem breytti hugmyndafræði trúðsins í átt að myrku hlutverki þökk sé leik milli andstæðra póla þar sem Stephen King er það besta. Eða jafnvel Salem's Lot, sem þú munt finna ný útgáfa á nokkrum dögum. En fyrir mig eru 3 hér að ofan bestir.
Besta serían unnin úr Stephen King
22/11/63
Með sérstakri væntumþykju, nú sett í seríur, man ég eftir sendingunum 22. Vegna þess að umfram þá staðreynd að bókin vinnur alltaf, endar atburðarás þessarar aðlögunar að flytja þig að þeim þröskuldi tíma milli nútíðar og fortíðar með sömu ánægju og leiðir þig í lestur hennar á milli ólíkra augnablika í sögu.
Aðlögun frá 22 sem sér um smáatriðin til að koma kjarna skáldsögunnar til skila. Stafir eins og gult spjald birtast eins og þær hafi raunverulega verið fluttar inn úr lestrarímyndunarafli þínu. Rómantík milli íbúa á mismunandi sögulegum augnablikum sem öðlast sama styrk og þegar þær voru lesnar...
Götur Dallas bíða eftir óheppilegu augnabliki morðsins, barinn sem þú ferð úr geymslunni frá nútíð til fortíðar. Allt er mjög vel gert til að vega upp samhljóminn við sálarlíf persónanna sem er alltaf dýpri þegar lesið er.