Eins og aðrir frábærir höfundar (eins og hann sjálfur Frank McCourt, einnig írska sem Colm Toibin deilir landslagi úr minni sem er gert að bókmenntum) Tóibín gerir spegilspil úr frásögn sinni margsinnis milli veraldar síns og skáldskaparins.
Með því að þekkja höfundinn er ásetningur verka hans betur ráðinn, áherslan á persónulega þætti söguhetja hans eða atburðarás í eigin lífi.
En náðin er fólgin í því að gera það, hins persónulega, að alhliða rými. OG Tóibín tekst að framreikna allt í átt til hins mest mannlega. Vegna þess að í óvenjulegu, undarlegu, í sálinni er opið þar sem við endum á að bera kennsl á okkur frekar en meint eðlilegt ástand eða meðalmennsku.
Í heimildaskrá Colm Tóibín Við finnum fjölbreytt þemu og stökk á milli skáldskapar og fræðirita. Í meira en tíu skáldsögum hans njótum við alltaf nýstárlegra nálgana meðal endurtekinna atburðarása, í sumum tilfellum málefnalegrar í leit að afriti hvers rithöfundar á kafi í hafsjó orða..., alltaf einn af þessum höfundum sem fer yfir bókmenntir á annað stig.
3 bestu bækurnar sem Colm Tóibín mælti með
Nafnhúsið
Oresteia hefur þann ódauðlega vinnustað. Óaðfinnanleg varðveisla þess frá Forn -Grikklandi til dagsins í dag, gerir það að tengingu við uppruna siðmenningar okkar, samskiptaleið við þann heim þar sem allt byrjaði.
Og eins og latneska tilvitnunin segir: "Nihil novum sub sole", túlkun þessa bók The House of Names, eftir Colm Tóibín, minnir okkur einmitt á það, að það er ekkert nýtt undir sólinni. Leikhúsið sem persónurnar í Oriestíada Aeschylusar fóru í gegnum er það sama í dag. Vegna þess að vitna í Terence af þessu tilefni: Homo sum; humani nihil a me helvítis geimvera. Með öðrum orðum, ekkert mannlegt er ekki framandi.
Frá fyrsta manni til þess sem kveður hinstu kveðju, munum við hafa verið eins, sömu tilfinningar, sömu sársauki og ástríður, sama metnaður, sama hatur og sams konar ást og sá eini vilji sem getur tengt allt saman .
Hvort heldur sem er, í praktískum skilningi, er alltaf áhættusamt að heimsækja klassík og fjarlægja eitthvað af patínu hennar þannig að það passi vel í núverandi tíma. Aðeins mikil þekking á ásetningi á bak við klassískt verk af þessari dýpt gerir þessa töfrandi þýðingu á tilfinningum og fyrirætlunum höfundarins kleift.
En það er enginn vafi á því að Colm Toíbín tekst. Smelltu á takkann. Honum tekst að velja dýpkustu persónuna í leikritinu: Klytemnestra, konuna og móðirin full af gremju og þarfnast réttlætis í úrslitakeppninni. Að teygja sig til að komast inn í sálarlíf þessarar þúsund ára kvenpersónu gefur þessari túlkun merki um meistaraverk.
Fyrir vikið finnum við samsæri til að rækta með meðan við endurlifum sögu elstu forfeðra okkar, þá sögu sem var undursamlega grafið inn í þjóðsögurnar og goðsagnirnar sem Oriestíada færði til okkar daga.
Brooklyn
Írarnir fundu fyrirheitna landið sitt í New York og gerðu þessa borg að nýlendu með innfluttri sérstöðu sinni og héldu henni fram á þennan dag í stöðugri misræmi.
Málið um að Írar verði Bandaríkjamenn hefur eitthvað rómantískt síðan það hófst á 19. öld. Og það vekur grípandi myndir sem fljúga yfir ljótan veruleika fjölmennrar borgar þegar á þessum árum og með mjög óttaslegið úthverfalíf.
Þessi skáldsaga gerist löngu seinna, um miðja 20. öld, en viðheldur þessum smekk á milli hins rómantíska, depurðarinnar og aura hins óvænta sem hreyfir við lífi Eilis Lacey, staðráðin í að skapa sér nýtt líf í Brooklyn frá kl. hennar djúpa heimaland, Írland.
Með hófsemi, virtúósýki og sálfræðilegu innsæi samtímans meistara sem hann er hefur Colm Tóibín, einn besti rithöfundur Írlands á okkar dögum, smíðað átakanlega sögu um örlög þar sem skýlaust yfirborð þeirra leynir dýpi þar sem óþrjótandi margbreytileiki skýtur hyldýpi.
Smátt og smátt leggur Eilis leið sína til Brooklyn á fimmta áratugnum og þrátt fyrir fortíðarþrá og erfiðleika í útlegð finnur hún jafnvel fyrstu ást og fyrirheit um nýtt líf. Óvænt neyða hins vegar hörmulegar fréttir frá Írlandi til að snúa aftur og horfast í augu við allt sem hann hefur flúið frá.
Vitnisburður Maríu
Þegar JJ Benitez Hann kynnti okkur að lokum verk sín í seríunni «Tróverjihestur», við uppgötvuðum að mögulegur samhliða heimur í kringum tilvist Jesú Krists.
Skáldskapur til hliðar var það eitt að setja sjálfan sig í þá daga af slíkri yfirskilvitlegri persónu mikil hvatning sem, þökk sé skjölum og umgjörð, náði árangri jafnvel út fyrir söguþráðinn sjálfan.Við þetta tækifæri er það Colm Tóibín sem kafar ofan í Maríu , guðsmóður, á dögum hennar eftir að hafa misst son sinn á svo óheppilegan hátt. Ekkert með frábæra skáldskap að gera, þvert á móti. Við nálgumst móðurina í leit að svörum til að finna frið.
Sársaukinn við að missa Maríu verður fyrirmynd tilveru okkar í kaþólsku ímyndunarafli, dæmi um seiglu. Þaðan rekur Tóibín það ómissandi tár í örlögum okkar sem tegundar með meðvitund um ómissandi takmörkun okkar: tíma.
Í þessari yfirþyrmandi sögu gefur Colm Tóibín rödd Maríu, sundruðrar konu sem, eftir ofbeldisdauða Jesú, minnist hinna undarlegu og órólegu atburða sem yfir hana hafa dunið. Hér er ræðumaðurinn hvorki mey né gyðja, heldur gyðingamóðir, borgari í öðrum enda Rómaveldis þar sem hellenska siðir eru enn hvattir til, sannfærð um að sonur hennar hafi leyft sér að spillast af skaðlegum pólitískum áhrifum.
Ein og í útlegð, söknuður til eiginmanns síns og fyrir ró og öryggi sem var skyndilega eyðilögð vegna þátttöku Jesú í óeirðum, að því er virðist kraftaverkalækningar og samsæri sem enduðu með krossfestingu mannsins sem hún hafði borið í móðurkviði hennar, man María og viðræður.
Með einstakri virtúósík og aðdáunarverðri dramatískri hæfileika yrkir Colm Tóibín allar þessar síður sannkallaða. stabat mater samtímamaður, fullur af ljósi og sársauka, harmur sem kemur frá hefðinni og heldur áfram til þessa dags.
