La littérature russe a je ne sais quelle mélancolie, comme assumer le glacial en prévision d'un printemps qui ne suffit jamais à réconforter l'âme. C'est précisément pour cette raison que de nombreux grands écrivains russes nous offrent un merveilleux équilibre entre leur désir d'intrigues en direct où leurs personnages sont plongés dans une attente existentielle qui aborde tout, du social au plus personnel.
Les circonstances aident aussi, bien sûr. Et connaissant mon intention de sauver les meilleurs écrivains de chaque pays, remontant jusqu'au XIXe siècle, nous nous retrouvons avec une Russie toujours convulsive, avec un classisme marqué soit par les tsars, soit par les dirigeants soviétiques qui ont fini par répliquer le comportement des anciens empereurs russes. . Des paradoxes bien humains.
Ainsi, raconter pour les grands écrivains tels que Dostoïveski ou Tchekhov pourrait même être un exercice d'intérêt chronique auquel s'ajouteront plus tard leurs propres sensations entre désenchantement, aliénation et touche romantique à l'occasion, tamisées par l'espoir de splendeurs qui ne finissent pas d'arriver. .
L'héritage des plus grands écrivains russes prend le relais chez de nouveaux auteurs actuels qui se distinguent également par leur imaginaire traversant des glaces où les passions ont toujours fleuri et qui dans le champ littéraire déferlent vers des horizons insoupçonnés parmi tant de bons auteurs actuels.
Top 5 des meilleurs écrivains russes
Tchekhov. Essences russes en histoire
En ce qui concerne le court récit, Anton Tchekhov il devient la référence fondamentale pour tout amoureux du bref, de la synthèse, des petites grandes histoires qui peuvent transmettre cette essence du monde qui demeure dans ce qui est suggéré, dans ce qui est simplement annoncé.
L'histoire est un entracte de sa vie, une lecture complète qui peut être appréciée lors d'un voyage vers n'importe quel endroit ou comme accompagnement avant de s'endormir. Et dans cette brève perfection Tchekhov est le plus grand génie de tous. Se consacrer au brief, en tant qu'écrivain, peut être considéré comme un point frustrant. Chaque narrateur semble pointer du doigt son dernier roman, celui qui s'ouvre sur un univers plus complet et complexe.
Tchekhov n'a jamais écrit un roman au sens d'une œuvre volumineuse et capitulée avec une approche, un développement et une clôture clairs. Et pourtant, son œuvre a survécu jusqu'à ce jour avec la même force que celle de n'importe quelle autre voix. A tel point que, avec Tolstoï y Dostoïevski, compose une trilogie incomparable de la littérature russe et mondiale, pour sa diversité et sa profondeur.
Ses débuts ont été marqués par la nécessité. Les écrivains comme une sorte de chroniqueurs de fiction étaient très demandés à l'époque de Tchekhov. Une fois consolidé, il n'a cessé d'écrire sur le bref, avec l'idée de l'anecdotique, de la scène unique comme le meilleur reflet de qui nous sommes. Une de ses compilations les plus récentes, ici :
Dostoïevski. réalisme complexe
Personne ne dirait que Dostoïevski s'est livré aux armes de la littérature grâce aux auteurs romantiques. Si quelque chose peut être mis en évidence dans le grand Dostoïevski C'est la crudité dans un sens captivant de l'humanité de chacun de ses personnages.
Mais c'était certainement le cas. Le mouvement romantique, qui, bien qu'il était déjà pris au milieu de sa retraite, était encore une influence fondamentale sur les lectures qui ont servi de première nourriture à Fiodor.
Ce qui a dû arriver, c'est que cet auteur a découvert que la réalité est têtue. Les circonstances convulsives et la dégradation sociale du peuple russe ont fini par amener un autre type de muses beaucoup plus réalistes et déterminées à approfondir jusqu'à la dernière exigence de l'âme.
D'une esthétique narrative exquise, malgré cela, son argumentation générale absorbait ce sentiment d'ennui généralisé, peu extériorisé d'un peuple gouverné, avant tout, par la peur et une hypothèse bienveillante de la fatalité comme seul destin du peuple voué à la cause du tsarisme. .
Outre cette intention de refléter les intériorités sociales de son pays et cette recherche de l'âme la plus profonde de ses personnages, Dostoïevski ne pouvait éviter sa propre expérience de vie comme motif littéraire. Car sa position politique, autrefois évidente, et alors que son dévouement littéraire pouvait être considéré comme dangereux, a fini par le conduire à une peine de travaux forcés en Sibérie.
Heureusement, il a échappé à la peine de mort pour complot et, après avoir purgé la deuxième partie de sa peine dans l'armée russe, il a pu écrire à nouveau. Ci-dessous une des éditions les plus appréciées de « Crime and Punishment » :
Tolstoï. le chroniqueur tragique
L'Histoire de la Littérature recèle de curieuses coïncidences, la plus connue étant la synchronicité des décès (ils devaient être à quelques heures de distance) entre les deux écrivains universels : Cervantes et Shakespeare. Cette grande coïncidence vient se rapprocher de celle partagée par l'auteur que j'apporte ici aujourd'hui, Tolstoï avec son compatriote Dostoïevski. Les deux plus grands écrivains russes et sans doute parmi les meilleurs de la littérature mondiale, étaient aussi des contemporains.
Une sorte de collusion du hasard, une synchronicité magique a provoqué cette allitération dans les vers de l'histoire. C'est tellement évident..., si nous demandions à quelqu'un le nom de deux écrivains russes, ils citeraient ce tandem de lettres.
Comme on pouvait le prévoir, le contemporain supposait des analogies thématiques. Tolstoï s'est aussi laissé emporter par le sentiment tragique, fataliste et en même temps rebelle autour d'une société russe encore si stratifiée… Le réalisme comme point de départ de la prise de conscience et de la volonté de changement. Pessimisme comme inspiration d'une scénographie existentialiste et extrêmement brillant dans son humanisme.
Voici l'une des meilleures éditions de son grand ouvrage "Guerre et Paix":
Maxime Gorki. Intrahistoire russe
Il est à noter que les temps difficiles vécus en Russie entre les XIXe et XXe siècles, pourraient favoriser ce récit intense, critique, émotionnel, extrême dans les traits humains de la misère, exacerbé dans la volonté de vouloir donner la parole à un monde réduit au silence par le Le tsarisme d'abord et par la révolution plus tard.
Dans le cas d' Maxime Gorki, avec son roman La mère quelque chose de similaire arrive à Dostoïevski avec Crime et châtiment ou Tolstoï avec Guerre et paix. Il s'agissait de raconter l'histoire à travers des personnages qui pouvaient synthétiser les sentiments d'un peuple historiquement puni et dont les âmes vivaient la peur, la résilience et l'espoir d'une révolution qui finalement était encore pire, car quand le monstre a besoin d'un autre monstre pour finir vaincu, la force finit par être la seule loi résultant du conflit.
Peu d'expériences littéraires sont plus intenses que les lectures de ces narrateurs russes. Dans le cas de Gorki, toujours avec un point de justification politique, malgré le fait que depuis ses débuts aux côtés de Lennine et son retour aux côtés de Staline, elles ont sans doute représenté un éveil à la impossible d'une révolution à l'idéologie de laquelle il participa avec avidité. Il y a ceux qui disent que dans ses derniers jours il a subi dans sa chair la répression stalinienne à laquelle il n'avait d'autre choix moral que d'affronter...
Alexandre Pouchkine. le réveil du réalisme russe
Pour une chronologie simple, Aleksandr Pushkin acquiert ce rôle de père de la grande littérature russe qui tomba plus tard entre les mains de Dostoïevski, Tolstoï ou Tchekhov, ce triumvirat narratif de lettres universelles. Car, malgré la disparité thématique et le changement d'approche typique de l'époque de chaque narrateur, la figure de Pouchkine supposait nourriture et inspiration, un point de vue critique orienté sous sa plume vers un romantisme qui devenait plus cru, jusqu'à ce réalisme brut adapté à l'imaginaire de chacun des trois grands plus tard.
De son doux berceau aristocratique, Pouchkine Cependant, il a fini par travailler comme narrateur critique, toujours à partir de ce point romantique latent toujours chez l'auteur grâce à son éducation raffinée et sa première orientation poétique.
Mais Le romantisme peut aussi être un puissant outil idéologique qui envahit les lecteurs de leurs émotions. Et bien, cette possible intention a été interprétée par les censeurs du tsar, qui l'ont toujours mis sous les projecteurs comme un foyer de soulèvements possibles.
Séparé des centres névralgiques sociaux et politiques, sans pouvoir prendre de mesures drastiques contre lui en raison de ses origines aristocratiques, Pouchkine orientait sa production narrative vers un réalisme puissant ponctué de son admiration indéniable pour ce genre de manières magiques, pleines de mythes. et des légendes, typiques du romantisme de l'entraînement qu'il a toujours été.
