كما في حالة أ وودي آلن الذين واجهوا صعوبة في فهم الفكرة ، بيدرو المودوفار لم يكن ابدا قديسي. على الأقل في البداية. ولا يعني ذلك أنه الآن يدافع عن كل أفلامه السينمائية. لكن من الصحيح أنني اكتشفت مع مرور الوقت أعمالًا حقيقية لفن السينما صنعت في المودوفار.
تكمن المشكلة في بعض الأحيان في أن عدة جوانب تجتمع معًا وتنجح في جذبك إلى قضية المبدع، أو مخرج الفيلم في هذه الحالة، مع وضع الأحكام المسبقة السابقة جانبًا أو ببساطة تأييد الأفلام التي لا تخبرك بأي شيء، أحيانًا بسبب، كما في أي مظهر فني، لم يكن هذا هو الوقت المناسب للاستمتاع به.
في مجيء وذهاب رجل متعدد الاستخدامات مثل ألمودوفار ، هناك موضوعات تلفت انتباهك أكثر أو أقل. السؤال هو الاستفادة من اللحظة التي تتزامن مع ذهابك ومجيئك للعثور على هذا الفيلم الذي يصل إليك بكل الطرق. قد تكون واحدة من أحلك مسلسلاته أو أكثر الكوميديا حيوية.
على أية حال، عندما يتلقى ألمودوفار جميع أعماله فإنك تنظر إليها بطريقة مختلفة. لأنك تبدأ في فهم الدوافع، والإرادات العميقة التي تبرر التجاوزات التي تتراوح بين اللون والمبالغة في الفعل. يبدو الأمر كما لو كنت تقابل شخصًا كان لديك تقييمات سابقة له، لينتهي بك الأمر بقبول هزيمة تحيزاتك بسرور. في ذلك الوقت أنقذت هؤلاء نصت الكتباليوم ألتزم بالسينما ، مع بعض المفاجآت ...
أفضل 3 أفلام موصى بها لبيدرو المودوفار
الجلد الذي أعيشه
متوفر في أي من هذه المنصات:تندفع عبقرية المودوفار في اندفاع عارم في هذا الفيلم إلى فيلم تشويق وجودي نادر الحدوث. فيلم يمثل رؤية رائعة ومروعة تجاه الهواجس والجنون من الغيابات التي تميز أكثر.
الجلد هو جوهر كل شيء عندما يتم التوق إلى اللمسة المستحيلة بالفعل لجلد آخر ؛ أو الوجه الذي لن ينظر إلينا مرة أخرى ويصبح صورة حية لروح لا يمكن الوصول إليها من خلال حاجز نفس الجلد. يسكن الجلد في أي حال ليشعر بالعالم في المقام الأول ، مع السحر الذي لا ينسى للأشياء الأولى.
تصبح حبكة الفيلم أكثر قتامة، مع قيام الدكتور روبرت ليدجارد بتحرير روحه المعذبة بين العلم والبحث عن الخلود، أو على الأقل الحياة المسروقة. خانق ولكنه رائع. تم اختزال اللون المعتاد للعديد من أفلام المودوفار إلى مسرحية من اللونين الأسود والرمادي بحيث يبرز الجلد فقط على خلفية مزعجة.
تكلم معها
متوفر في أي من هذه المنصات:هناك قدر كبير من الاضطراب في هذا الفيلم. يشير النقاد الاختزاليون دائمًا إلى تركيز ألمودوفار على الشخصية الأنثوية باعتبارها البطل الأساسي في قصصه. وذلك لأن المرأة كشخصية تعطي المزيد من اللعب في تلك الرؤية الأكثر كثافة للحياة.
لكن، دون أن يعرف إن كانت نية المفاجأة أم أنه لمجرد شعوره بذلك، في هذه المناسبة ينمو جذع الحبكة أكثر في مظهر الرجال وطريقتهم في مواجهة الأشواق والحزن والرغبات والإحباطات والمخاوف. الجوانب التي يبني عليها ألمودوفار واحدة من أفضل حبكاته تتأرجح بين الارتباك والمفاجأة والقلق وتلك الإنسانية المسعورة التي لا يمكنها أن تنقل إلينا بتعاطف كامل إلا في هذا النوع من القصص التداخلية، نصف التشابكات، نصف الملاحم الحديثة.
بينينيو ممرضة تقع في حب راقصة لا يعرفها. بعد وقوع حادث ، دخلت في غيبوبة وينتهي بها الأمر في رعايته. عندما يُقبض على مصارع ثيران ويسقط في غيبوبة ، يتم نقلها إلى نفس الغرفة ، ويصادق بينينو رفيقها ماركوس. داخل العيادة ، تتدفق حياة الشخصيات الأربعة في جميع الاتجاهات ، الماضي والحاضر والمستقبل ، وتسحب الأربعة إلى وجهة غير متوقعة.
الألم والمجد
متوفر في أي من هذه المنصات:مع الرغبة المعلنة لإنقاذ جوانب السيرة الذاتية لألمودوفار نفسه ، يزيل الفيلم الشخصية عن الأمر ويقدم لنا مخرجًا يُدعى سلفادور مالو. أضعاف تعمل على لعب أحجية ما يمكن تعديله أكثر للواقع أم لا. بالإضافة إلى منح المخرج حرية معينة في ابتكار أو اختلاق أي جانب.
إن الرؤية منذ أكثر من سن البلوغ لسلفادور مالو المحاصر بأمراض معينة أكثر من مخيفة لها ذلك الحنين الذي لا شك فيه والذي يصعب علاجه. لأن الكآبة فيها شيء من الذاكرة المبهجة، بينما الحنين هو الاستسلام التام بأن لا شيء سيعود.
تسيطر الطفولة على كل شيء بمشاهدها المليئة بالنور والأحلام. يتطور الشباب مع هذا التدفق الطبيعي من التجاوزات والدوافع الناشئة. الكوكتيل الأخير هو النضج الذي يلاحظ كل شيء كما تم تمريره من خلال مشهد الآلاف من الأضواء المخدرة والمؤلمة.