托馬斯·伯恩哈德的三本最佳書籍

利用最近獲得的 2019 年諾貝爾文學獎， 彼得·漢德克，今天我要提起另一位已經消失的偉大的奧地利作家， 托馬斯·伯恩哈德. 由於虛構與自傳的主觀現實主義（有時理想化，有時貶低）相結合，在小說中脫穎而出（以及許多其他創造性方面）的作家。

有歷史編年史筆記的小說，充滿諷刺修訂的情節，作為評論家總是新穎的，專注於庸俗或中庸的成功（許多作者反復出現，但符合伯恩哈德的想像，悲觀主義結構也從童年繼承，讓我們說非典型）

除了他的戲劇之外（我不知道他們是否在任何公共舞台上再次演出過，因為 托馬斯伯恩哈德本人禁止其代表 作為留給人類的痛苦遺產），他的一些最受讚譽的小說是那些在伯恩哈德的重要旅程和世界的未來之間平行進行內省的小說，豐富的作品值得被認可為 XNUMX 世紀的偉大文學作品.

托馬斯伯恩哈德的熱門推薦小說

倒霉的

如果有一種複雜的樂器，具有豐富的細微差別，具有像徵意義並被其特殊的用具所包圍，那就是鋼琴。

在鋼琴的琴鍵上，您可以為所有情緒旋轉音符，從最黑暗的暫停和弦到戲劇化，再到喚起歡樂的最生動的序列。 對於優秀鋼琴家來說，所有可能的工具都是這部關於兩個音樂家在同一音樂中團結和分離的小說，即使他們中的一個自殺了。

倖存的朋友回到了他們曾經共同居住的奧地利，這讓他充滿了空虛、內疚、懷舊和沮喪。因為現實中存在著三者，即偉大鋼琴家格倫·古爾德的精湛技藝、死者韋特海默的盲目意志和敘述者對失敗的假設之間的三角關係。當格倫古爾德在鋼琴界嶄露頭角時，韋特海默和敘述者的生活變得虛無。

而克服這種空虛的空洞嘗試，以及無法獲得的不可能的天才，與作者內心深處的挫敗感相一致，即面對幻滅時的清醒，在這場幾乎永遠不會有好結果的嚴峻鬥爭中。

滅絕

當偉大作家的作品新版本出現時，總是會受到讚賞。在這種情況下，阿爾法瓜拉重演了伯恩哈德的最新小說，這位奧地利天才用這個故事向他的特殊背景告別。

一部將宇宙聚焦於奧地利小鎮沃爾夫賽克的小說。 因為從那時起，他就是故事的主角。 一個名叫 Franz-Josef Murau 的人不想回到那個把他童年的記憶變成一個沒有氧氣的堡壘的空間，令人窒息地喚起那個無法逾越的童年，任何童年生活在這個地方都會黯然失色。 必須無視主角對那個地方的病態仇恨，才能面對全家人的告別。 一場交通事故的致命後果進一步加深了記憶。

然而，在宿命中，還是可以有和解的。但只有像伯恩哈德這樣的人才能教導我們，但前提是要經歷恐懼所導致的所有地獄。最後，你會發現某人剩下的幾個小時可以寫更多故事的直覺。

最重要的是，當我們在他的作品中尋找尖酸刻薄的諷刺時，作者似乎想讓我們微笑。敘事在元語言學和形而上學之間呈現出非常特殊的細微差別，最終像一個可怕的笑話一樣輝煌地消失了。

具體的

阿爾法瓜拉回收的另一件作品。 作者最短的作品之一。 我們再一次進入迷戀的迷宮，進入那些反复推動人類精神的驅動力的迷宮。

沒有什麼比塑造一位博學的音樂學者對德國作曲家孟德爾頌的特別關注更能展現這些理性傾向了。沒有什麼可以阻止他佔領音樂家的靈魂，從他的音符中攻擊它，到達一些共享空間，在這個空間中他可以透過他的作品遺產與他對話。

帶著這種微妙的腐蝕性幽默，我們陪伴著魯道夫，他生活在他的妹妹因缺乏理解而冷落的中間，而關於門德爾鬆的智力任務甚至還沒有開始。

在馬略卡島的新光芒下，魯道夫渴望在其中引導自己的內在之光。直到一些新的東西出現在他的道路上，對一個女人的新的迷戀最終將他帶到了他現在居住的墓地。

以混凝土作為標題的隱喻在簡短而激烈的故事結尾處結束，在獨白之間，魯道夫卓有成效地回顧了他對世界的彌賽亞和荒謬的看法。在那裡，在建造陵墓的混凝土前面，一個關於意志和虛無的險惡寓言的圓圈閉合了。