這並不是一位傑出的視覺作者第一次來到這個博客。 的情況下 瑪麗亞·黑塞 之前的 插畫 寶拉·波奈（Paula Bonet）。 因此，在我們兩個人之間，我們接近這些特定的宇宙 富有遠見的講故事者在最感性的方面。 因為每個作家都想知道如何捕捉他們的場景，就像每個插畫家都想用精彩的故事來修飾他們的圖像一樣。 他們就去拿它。
只有在極少數情況下，一切都在密謀，藝術創作者處於最佳狀態。這就是這兩位作家的遭遇嗎？插畫家？…，迷惘中也有樂趣。關鍵是，瑪麗亞和保拉的代際巧合將我們置於美德配對巧合的奇怪境地，就像塞萬提斯和莎士比亞，或者羅納爾多和梅西，如果我們下降到我們這個時代的麵包和馬戲團的王國。
但在平淡的例子之後再次飛翔，博內特的書令人不安，因為人們永遠不知道下一頁會發生什麼，故事的線索是否會繼續，或者一切是否會在一個能夠綜合或暗示的宇宙中重新組合。從報紙上觀察我們的眼神。 將存在幻覺主義作為一種創造性綱要的整個實踐使文學僅從形式上產生。 但最終的範圍還要更進一步。
Paula Bonet 推薦的前 3 本書
當屏幕上出現 THE END 時該怎麼辦
當杜魯門秀即將結束時，一位剛剛還在體驗杜魯門解放神化的觀眾，用無聊的語氣評論：現在演什麼？是的，此時的人生更加短暫。矛盾的是，我們的壽命比幾個世紀前還要長，但我們卻很少利用當下。因為如果沒有立即的狂喜，我們只想達到不可能享受的新的情感高度。
終點是我們宇宙假裝無限的一個標誌。我們帶著羔羊的慣性去那裡。一次又一次的讓步，童年最終被遺忘，而事實是，這是唯一重要的結局。
這本書講述的是毫無預兆的結局，它把我們分成兩半，拖了好幾年卻永遠不會結束，因為它們混淆了驕傲和記憶。 因此，我們乘坐火車，在被遺忘的城鎮預訂酒店房間，我們著迷於屏幕，等待有人決定與我們交談，告訴我們下一步的行動，這將有意識地讓我們更接近我們一直以來的結局尋找多年。 但那個結局並沒有到來。 突然有一天，我們醒來並感到空虛：屏幕上出現了結局，我們決定開始另一個故事。 我們永遠不必假裝彼此不認識。
鰻魚
藝術品就是身體。在以人類為中心的世界和宇宙觀中，從維特魯威人到領導人民的自由人，人體的形像是征服完美經典或令人不安的圖像的象徵。血、汗、死亡和激情。直到我們化為塵土，我們只剩下這樣的想法：我們的皮膚下有一個靈魂，性高潮可能是感受上帝觸摸的唯一方式。
這是一本關於身體的書。 關於一個愛和被愛的身體。 身體也因性、分娩、墮胎、血液、污垢而受到虐待和侵犯。 非藝術材料掌握在寫作的畫家和觀看的作家手中。
鰻魚 它涉及記憶和繼承，談論出生和失去，談論超越代際的慾望，學習和截斷的姿態。 關於叛亂和逃亡，關於友誼，關於智利。 這是一個女人的肖像，她承擔著不戴面紗回頭看、走向新生活的風險。
受傷的
奧維德自己創作了一本書，作者是保拉·博內特。愛上詩人賦予他的神秘感，最終屈服於一些插圖的奇怪抒情，這些插圖似乎揭示了熱情的文字埋藏的所有秘密，超越了他當時的情感，在這些圖像中轉化為某些驅動力隱藏在後面。
寫自最深的痛苦的信。 神話世界的傳奇主角、女王和仙女們都會以書信的形式向我們傳達因背叛、遺棄和恩怨而帶來的痛苦。 在古典世界中，女性氣質得到提升的另一個例子是，這些女主人公試圖隱藏她們因被發誓永遠愛她們的情人和丈夫拋棄而感到的真正悲傷。 但他們是通過言語中的憤怒和憤怒來做到這一點的。 他們是成為作家的主角。 正是用充滿激情的悲劇性言語訴說著痛苦。
