Một loạt câu chuyện tuyệt vời khác bằng tiếng Tây Ban Nha cùng với MEXICO hoặc Argentina. Từ Chile, chúng tôi nhận được vô số tác giả trưng bày thư mục quê hương nhiều carat. Nó chỉ có thể là như vậy ở một đất nước đầy sự tương phản về địa lý. Từ sa mạc Atacama hấp dẫn, có khả năng sinh sôi nảy nở khi đến thời điểm thích hợp; đến thành phố Santiago vĩ đại giữa những ngọn núi của nó; đến các công viên quốc gia và khu bảo tồn phía nam của nó với tầm nhìn ra tận thế.
Sự tương phản cũng được ngưỡng mộ trong phong cảnh tự sự của ông. Quills có tính chất rất đa dạng để làm hài lòng những độc giả khó tính. Từ những tác phẩm không thể bỏ qua đến những tác phẩm mới trong thể loại phim noir phổ biến cũng như tìm kiếm những tác phẩm tiên phong của tất cả các loại.
Danh sách các tác giả được đưa đến đây, từ giữa thế kỷ XNUMX đến nay, có thể được mở rộng cho nhiều người khác. Nhưng đó là những gì phải được khuyến khích với một bảng xếp hạng, luôn có những người bị gạt ra ngoài chỉ vì sự đánh giá chủ quan của ban giám khảo đang làm nhiệm vụ.
Ví dụ, Neruda bị loại vì thơ không phải là sở thích của tôi. Một sự vứt bỏ nặng nề mà nhiều người sẽ không tha thứ cho tôi, nhưng nó là như vậy. Ở đây chúng tôi sống từ văn xuôi. Tuy nhiên, Cuối cùng và về mặt biểu tượng, tôi đã rời khỏi danh sách 9 tác giả vĩ đại của Chile. Ghế trống cho Neruda, một trong những người vĩ đại nhất trong trường hợp một ngày tôi dám với thơ.
10 nhà văn Chile được đề xuất hàng đầu
Isabel Allende
Nhà văn người Chile Isabel Allende anh ta xoay sở như anh ta muốn một trong những đức tính hoặc món quà chính mà mọi nhà văn đều khao khát đạt được trong suốt toàn bộ sự nghiệp của mình: sự đồng cảm. Các nhân vật của Isabel Allende là những hình ảnh sống động từ trong ra ngoài. Chúng tôi kết nối với tất cả họ từ tâm hồn. Và từ đó, từ diễn đàn chủ quan bên trong, chúng ta chiêm nghiệm thế giới dưới lăng kính mà tác giả tâm đắc muốn thể hiện để thuyết phục hơn, xúc động hơn hoặc thậm chí là phản biện hơn nếu chạm vào ...
Vì vậy, bạn, bạn đã được cảnh báo. Đặt mình đọc bất kỳ cuốn tiểu thuyết nào của nữ hoàng thư sinh bằng tiếng Tây Ban Nha sẽ có nghĩa là một sự đột biến, một sự thẩm thấu, một sự bắt chước đối với những cuộc sống khác, của những nhân vật trong tiểu thuyết của cô ấy. Nó xảy ra như thế này, bạn bắt đầu bằng cách lắng nghe họ đi lại gần bạn, sau đó bạn để ý cách họ thở, cuối cùng bạn giải mã mùi hương của họ và nhìn thấy cử chỉ của họ. Cuối cùng, bạn sẽ ở bên trong da của chúng và bắt đầu sống vì chúng.
Và tóm lại, đó là sự đồng cảm, học cách nhìn bằng con mắt khác. Và như tôi đã luôn nói, đây là một trong những giá trị lớn nhất của văn học. Vấn đề không phải là tin mình khôn ngoan hơn, mà là biết cách hiểu người khác. Các luận văn số ít riêng biệt về công việc của Isabel AllendeTôi nghĩ tôi không còn gì để nói nữa.
Robert Bolano
Neruda chỉ là một nhà thơ. Nhưng người đồng hương của ông, Roberto Bolaño là một trong những ví dụ rõ ràng nhất về sự cam kết gắn bó với văn học ở mọi khía cạnh của nó. Và đó là khi bi kịch của một căn bệnh vô phương cứu chữa đeo bám ông cũng là lúc ông kiên quyết nhất với việc viết lách. Thập kỷ cuối cùng của anh ấy (10 năm chống chọi với bệnh tật) có nghĩa là sự cống hiến tuyệt đối cho những con chữ.
Mặc dù sự thật là một người như Bolaño không cần phải chứng minh mức độ cam kết quan trọng đó đối với văn học. Sáng lập của chủ nghĩa hạ tầng, loại chủ nghĩa siêu thực đó đã hoãn lại và chuyển sang những bức thư tiếng Tây Ban Nha, ông đã viết những bài thơ tuyệt vời, với những cuộc du hành mới lạ đã đạt được giá trị khi ông chọn làm văn xuôi. Đây là cách Bolaño phù hợp như một vật tổ phản văn hóa với các tiểu thuyết được phác thảo theo thể loại tiểu thuyết tiêu chuẩn, nhưng bùng phát từ bên trong với axit và sắc thái phê phán tấn công chúng ta bằng một chủ nghĩa hiện thực rõ ràng.
Jose Donoso
Văn học Chile tìm thấy trong Jose Donoso cho người kể chuyện siêu việt nhất của thế kỷ XNUMX. Không quá nhiều về mặt tường thuật thành công, điều này cũng một phần mặc dù ít hơn Isabel Allende, nhưng vì phạm vi chủ nghĩa hiện sinh trong tiểu thuyết của ông. Một Donoso có đồng hương skarmeta khâm phục vì lương tâm xã hội cao cả của ông.
Hương vị của sự tinh tế văn học tóm tắt chính xác những gì Donoso đề xuất trong bất kỳ thể loại nào mà ông đã chơi. Bởi vì câu hỏi đặt ra là khiến chúng ta phải hòa mình vào các nhân vật của họ, để tiếp tục đắm chìm trong cốt truyện trong khi tận hưởng chiều sâu trí tuệ có liên quan, thấu thị, xuất thần đó.
Mọi thứ mang lại cho chúng ta sự sáng sủa và sự súc tích trang trọng, với sự tổng hợp điêu luyện của các chữ cái. Sau đó là dư vị cay đắng của chủ nghĩa hiện sinh tạo nên những sắc thái từ mất mát, đau lòng, hụt hẫng, mặc dù tất cả điều này được bù đắp bằng một chất trữ tình mãnh liệt, rất sống động và đầy màu sắc. Chỉ cân bằng ở đỉnh cao của những thiên tài như Donoso với những linh hồn có khả năng chứa đựng và chuyển dịch toàn bộ tầm nhìn có thể có của cuộc sống.
Antonio Skarmeta
Ngoài chủ đề và ý định tường thuật, sự trùng hợp thế hệ giữa các tác giả Chile Isabel Allende y Antonio Skarmeta đưa văn học Chile trở thành một trong những nền tảng vững chắc nhất hiện nay của văn học Mỹ Latinh.
Nếu chúng ta cũng xem xét bản chiếu điện ảnh của một số tác phẩm vĩ đại của ông, chúng ta sẽ xem xét một thư mục song song chia sẻ, có lẽ bởi sự hòa hợp giữa các thế hệ, một đánh giá xã hội học, một ý định kịch tính và một hành động được truyền tải từ các nhân vật rất sống động. Không có gì để xem trong phong cách cuối cùng nhưng nhiều hơn là một sự trùng hợp trong nền.
Trong trường hợp của Skármeta, sở thích điện ảnh của anh ấy mở rộng sang việc viết kịch bản, cũng tạo ra một tác phẩm mới lạ chứa đựng chủ nghĩa nhân văn của lịch sử trong những bối cảnh khác nhau như các thời đại khác nhau của con người với những khám phá và thất vọng, về bức chân dung xã hội với sức tải trọng yếu hoặc ý chí bộc lộ những mâu thuẫn và lệch lạc của cá nhân nói chung về đạo đức.
Có lẽ đây là cách anh ấy cố gắng bao hàm cái vô lượng, bởi vì trong rất nhiều tiểu thuyết hay hoặc trong một số tác phẩm của anh ấy vào điện ảnh, định giá luôn có thể là một bài tập vô ích. Mỗi câu chuyện là một cuộc gặp gỡ với cái cốt yếu, với cái trần trụi ấy mà tác giả nào cũng phải tìm cách đánh thức lương tri, để chạm đến bản hợp âm nổi tiếng ấy.
Thị hiếu và dự đoán về văn học và điện ảnh Skarmeta chúng cũng hiện diện rất nhiều trong các tác phẩm của ông. Và ở khía cạnh này, Neruda trở thành một thứ gì đó lặp đi lặp lại, một nhân vật và một tác phẩm được xem xét lại một cách tận tâm trong quá trình sáng tạo mở rộng Skármeta.
Nhưng bất kể những chi tiết này, tiểu thuyết nào của ông cũng mang hương vị của đồ trang sức độc lập, của sự sáng tạo mang đầy dấu ấn và bị đánh bại bởi ý chí muốn kể điều gì đó mới, đào sâu vào những nhân vật có khả năng truyền tải những tinh hoa được tô điểm bằng hình thức và một phong cách không thể nhầm lẫn.
Marcela serrano
Văn học Chile hiện tại tóm tắt giữa Isabel Allende (luôn xuất hiện) và Marcela serrano (mỗi người đều có sở thích và phong cách kể chuyện) lợi ích của những cuốn sách bán chạy nhất với cặn bã của những cuốn tiểu thuyết hay. Và đó là mọi thứ được thực hiện từ lăng kính nữ tính đều có thể mở ra những cân bằng hấp dẫn làm hài lòng những độc giả khó tính nhất.
Trong trường hợp cụ thể của Marcela, và khoảng 30 năm làm nghề, thư mục của cô ấy tạo nên một bức tranh khảm phong phú về nội tâm, nơi mỗi nhân vật đóng góp ánh sáng và bóng tối của họ, các dải màu mà từ đó họ nhìn thế giới tất nhiên với chủ nghĩa nữ quyền thể hiện khi họ chơi.
Đó là một nghệ thuật để tạo ra các cốt truyện trực tiếp với mức độ chi tiết song song đó trong các nhân vật chính. Nhưng Marcela Serrano đạt được điều đó vì mọi thứ đều tự nhiên hóa và hòa nhập, và điều đó có nghĩa là không ném cuộn phim để tìm kiếm những khám phá tâm lý hoặc xã hội học, bởi vì đó luôn là nhiệm vụ của độc giả, những người thích chú ý đến từng cảnh hơn.
Vì vậy, đọc Marcela Serrano là cuộc phiêu lưu của sự gần gũi. Gần như một cuộc hành trình được thực hiện đối với linh hồn. Một cuộc hành trình mà chúng ta đi cùng với các nhân vật và điều đó dẫn chúng ta đến một bài đánh giá hiếm khi nhân văn đến thế, từ một bài văn xuôi tuyệt vời như nó đầy sức mạnh.
Carla guelfenbein
Bí quyết của Carla, và của nhiều người cuối cùng trở thành nhà văn vĩ đại, là có một điều gì đó thú vị để giải cứu khỏi guồng máy của thực tế và biết cách kể nó trong tiểu thuyết. Luôn luôn có sự xây dựng tỉ mỉ của các nhà văn hiện thực, có khả năng đưa ra những tấm gương phản chiếu của thời đại chúng ta để mọi độc giả có thể suy ngẫm về sự bắt chước thiết yếu.
Trên hết vì chủ nghĩa hiện thực của Carla nảy sinh từ những ấn tượng được thu thập bởi linh hồn của các nhân vật chính, từ vũ trụ chủ quan vô biên của những nhân vật quyến rũ trong chiều sâu của họ, trong hành trang quan trọng của họ, trong triết lý sống của họ.
Được xây dựng bằng sự tỉ mỉ của người thợ kim hoàn đó, mọi thứ khác mở ra với nhịp độ tự nhiên và choáng ngợp đến với chúng ta khi chúng ta cảm thấy rằng chúng ta đang sống dưới một làn da mới. Do đó, tình yêu, sự vắng mặt, sự hắt hủi hay hy vọng tỏa ra hương thơm và cũng có thể quản lý để truyền tải hương vị, sắc thái tâm linh thực tế, với sự không hoàn hảo và không phù hợp giữa lý trí và những gì chúng ta có thể nuôi dưỡng từ tâm hồn.
Alberto fuguet
Khi ai đó hỏi tại sao phải viết? Bạn có thể cố gắng đưa ra câu trả lời chính xác bằng cách sử dụng một số tác phẩm như "Như tôi viết" của Stephen King hoặc "Tại sao tôi viết" Xavier Romeo. Hoặc bạn có thể đơn giản thực hiện chiến lược titanic Alberto fuguet. Câu trả lời cho mọi câu trả lời đều cho rằng "chỉ bởi vì", lý do mà những điều tuyệt vời phải đối mặt.
Không phải vô ích Fuguet viết mọi thứ với một tầm nhìn tổng thể về câu chuyện. Những cuốn sách vừa là hư cấu thuần túy vừa dựa vào chủ nghĩa hiện thực của biên niên sử, hoặc về sự lang thang của tiểu luận hoặc điều tra về bản chất tiểu sử ... Đó là những gì viết. Nhà văn là người bắt đầu tường thuật vì lợi ích duy nhất là xóa bỏ câu chuyện đó, hoặc cuộc điều tra hoặc ý tưởng đó không ngừng đập vào cánh cửa của trí tưởng tượng.
Vì vậy, không dễ để Fuguet tập trung vào những cuốn tiểu thuyết hay nhất hay những bài luận hay nhất của mình. Những kẻ vô lại chạy ngoằn ngoèo vì hoang mang. Bởi vì có một không gian giữa thực tế và hư cấu mà tất cả chúng ta đều sống trong đó. Ở đó, những ngưỡng cửa đầy sương mù là nơi những câu chuyện về Fuguet bắt chúng ta và thu phục chúng ta vì sự nghiệp sáng tạo ra văn học của họ.
Alexander Zambra
Đó hẳn là vấn đề bạn có thể nhìn trực diện ra Thái Bình Dương, màu xanh lam khổng lồ nơi người ta có thể thoát khỏi ký ức và quá khứ. Vấn đề là một số ít những người kể chuyện người Chile giỏi gần đây có vinh dự được kể về câu chuyện sâu sắc nhất. Từ cái đã biến mất và được thần thoại hóa Robert Bolano lên Alexander Zambra đi qua thơ của Ni-ca-no Parra hoặc câu chuyện phổ biến nhất về Isabel Allende.
Tất nhiên, thống nhất là tất cả sự táo bạo thậm chí lấy nguồn gốc của những người sáng tạo đang làm nhiệm vụ. Bởi vì nó là mâu thuẫn khi rửa tội như hiện tại mà mỗi người viết với mục đích trừ tà hoặc tìm kiếm giả dược của riêng họ. Nhưng lý trí của chúng ta là như vậy, quen nhãn với những lời giải khó. Có điều gì đó khá khác biệt là, việc chia sẻ đặc điểm riêng, tiêu chuẩn đạo đức, hoàn cảnh xã hội và ảnh hưởng địa lý áp đảo như hình vẽ Chile như một bờ biển Thái Bình Dương từ bắc đến nam, điều gì đó cuối cùng được chia sẻ trong động lực đầu tiên đó ...
Để khám phá Alejandro Zambra là tái tạo lại tầm nhìn thơ của anh ấy được thừa hưởng từ chính Parra để cho chất trữ tình cuối cùng bị phủ bóng bởi một văn xuôi tàn khốc. Giữa quá trình ngôn ngữ kỳ lạ này, một số nhân vật sống sót sau sự tô điểm rực rỡ và sự chinh phục tàn nhẫn sau đó của chủ nghĩa hiện thực mà không cần quan tâm. Các hành động không có ý nghĩa phê phán trong các khía cạnh xã hội, đạo đức và chính trị. Rốt cuộc, một điều gì đó mà một nhà thơ kết thúc bằng việc tấn công một văn xuôi mà trong đó anh ta đã cởi bỏ tất cả các loại hiện thực.
Paul Simonetti
Những câu chuyện của Pablo Simonetti là những lời thú nhận đầy bí mật của các nhân vật chính, những người tìm thấy một nhà trị liệu trong chúng ta. Chỉ có điều rằng cuối cùng người đọc sẽ suy ngẫm về cốt truyện tương ứng từ một sự đồng cảm không thể tránh khỏi đã thấm nhuần mọi thứ trong tác phẩm của simonetti.
sự thân mật với sự xuất chúng của một người mạo hiểm cởi bỏ các khía cạnh trong nhân vật của họ khiến tất cả chúng ta phải chú ý. Giả dược chống lại một tầm nhìn khác phù phiếm hơn về văn học. Cam kết sử dụng văn học như một kênh khoa học nhân văn. Và không phải vì thế mà cố gắng “dìm hàng” tiểu thuyết, tác giả này lại quên đi bản chất của một trò giải trí vốn có ở thể loại đọc này. Đúng hơn, nó là về việc bổ sung cho hành động và phản ánh. Sự cân bằng hoàn hảo.
Nội tâm và phân tích cuộc sống và những gì đã được sống. Nhưng cũng có những phát triển gợi ý xung quanh những cách tiếp cận siêu việt hơn đó. Phiêu lưu là cuộc sống hay có lẽ đó là công việc trên sân khấu với sự ngẫu hứng mà mọi người đều có trong sự can thiệp của họ trước khán giả của họ. Những điều bất ngờ hấp dẫn theo các nhân vật chính thiết yếu, những người mà cốt truyện, sự kiện và viễn cảnh của thế giới thường xoay quanh tùy thuộc vào thời điểm mà họ phải đối mặt. Chủ quan như một bức tranh khảm phong phú mà màu sắc, hương thơm và thậm chí cả xúc giác dường như đến với chúng tôi từ giấy.