En iyi 10 Fransız yazar

Gerçek şu ki, Fransız anlatısı dünyanın en büyük anlatıcılarının ve anlatıcılarının çoğunu tekelinde tutuyor. Dünden ve bugünden. Dünyanın en çok konuşulan dilleri arasında yedinci veya sekizinci sıralarda yer almasına rağmen, Fransız dilinin lirik dokunuşu her zaman birçok okuyucuyu büyülemiştir. Ama büyük yazarları olmadan bu Fransız edebiyatından hiçbir şey olmazdı. Dan beri Víctor Hugo o Alexander dumas GP, GP Biçimde Houellebecq'in, çok sayıda Fransız yazar zaten evrensel eserler sunuyor.

seçimlerimde olduğu doğrudur her ülkenin en iyi yazarları Genelde XNUMX. ve XNUMX. yüzyıllara odaklanırım, en fazla XNUMX. yüzyıldan bir yazar kurtarırım. Elbette daha fazla dilsel yakınlıkla öznel bir bakış açısıyla seçim yapmakla ilgilidir. Ama mesele şu ki, eğer saf olursak, hangi bilim adamı Jules Verne'i Proust'tan daha iyi göstermeye cesaret edebilir ve neye dayanarak...?

Dolayısıyla, resmi veya akademik düzeyden neyin en iyi olduğunu işaretlemek mümkün değilse, sadece kişisel zevklere atıfta bulunmak için kendimizi öne çıkaran basit hayranlar olmalıyız. Ve burada benimkini bırakıyorum. Benim için ne olduğuna dair bir seçim Fransa'nın en iyi yazarlarıyla ilk on.

Tavsiye edilen en iyi 10 Fransız yazar

Alexander Dumas. önemli macera

Benim için, daha güncel literatürün genel bir okuyucusu, herhangi bir geçmiş yazar bir dezavantajla başlar. Alexandre Dumas'ın durumu hariç. Monte Kristo Kontu Kişot ile karşılaştırılabilir, ancak buna ek olarak intikam, talihsizlikler, kalp kırıklığı, kader ve destanı, macera kadar farklı yönlerden, daha büyük hümanist yönlere yapılan bir yolculuk kadar farklı yönlerden gösteren daha karanlık arka planıyla karşılaştırılabilir. derinlik.

Ancak, yukarıda belirtilenlere ek olarak, bir başka önemli çalışma daha vardır. Hepsi bu evrensel yazarın yumruğundan, mektubundan ve kaleminden çıktı. Alexander dumas Monte Kristo Kontu ve 3 Silahşör'ü icat etti. İki eser ve bu karakterlerin ne kadar sonra ortaya çıktığı, Dumas'ı edebi yaratıcıların zirvesine yerleştirdi. Tabii ki, neredeyse her zaman olduğu gibi, Alexander Dumas'ın eseri Çeşitli türlerde 60'tan fazla yayınlanmış kitapla çok daha kapsamlıdır. Roman, tiyatro ya da deneme, kaleminden hiçbir şey kaçmadı.

On dokuzuncu yüzyılın ortalarında Avrupa, bir tür "kölelik"e bağlı olan unvanlar, soylar ve katmanların ötesinde ekonomik olarak zaten doğrudan işaretlenmiş olan sınıflara tamamen bölünmüştü. Yeni kölelik, güçlü endüstriyel dönüşüm, büyüyen makineydi. Evrim durdurulamazdı ve giderek daha fazla nüfusa sahip büyük ithalatçı şehirlerdeki eşitsizlikler kötü bir şöhrete sahipti. Dumas, popüler anlatıların, çok canlı entrikaların kararlı bir yazarıydı. ve iyiyi ve kötüyü yayma niyeti, ama her zaman özünde bir eleştiri noktası vardır.

“Monte Cristo Kontu”nun en son baskılarından biriyle ilgili bir vaka:

Julio Verne. fanteziden çok daha fazlası

Müstehcenlik, eski mitler ve gelecek dünyaya daha az uyan inançlardan sonra garip bir geçiş olarak modernitenin eşiğindeki bir dünyayla uyumlu macera ve fantezi. Jules Verne, bir metafor ve abartı işlevi gören fantastik bir bakış açısıyla zamanın değişiminin en iyi tarihçisidir.

Julio Verne bilim kurgu türünün öncülerinden biri olarak ortaya çıktı. Şiirlerinin ve dramaturjiye girişlerinin ötesinde, figürü o anlatıcı tarafında bilinen dünyanın sınırlarına ve insanın sınırlarına doğru yol almış ve günümüze kadar gelmiştir. Macera ve bilgi açlığı olarak edebiyat.

Bu yazarın on dokuzuncu yüzyıl yaşam ortamında, dünya, modernite sayesinde elde edilen teşvik edici bir modernlik duygusu içinde hareket etti. Sanayi Devrimi. Makineler ve daha fazla makine, işi azaltabilen ve bir yerden diğerine hızla hareket edebilen mekanize icatlar, ancak aynı zamanda dünyanın hala bilim tarafından tam olarak bilinmeyen karanlık tarafı vardı. O kimsenin olmadığı yerde büyük bir alan vardı. Jules Verne edebi yaratım. Gezici bir ruh ve huzursuz bir ruh olan Jules Verne, daha bilinmesi gereken ne kadar çok şey olduğuna dair bir referanstı.

Hepimiz Jules Verne'den çok küçük yaşlardan veya yıllar sonra bir şeyler okuduk. Bu yazarın her zaman her yaş ve her zevke uygun temalar için düşündürücü bir noktası vardır.

Victor Hugo. ruh destanı

gibi bir yazar Victor Hugo temel bir referans haline geliyor dünyayı, zamanına özgü o romantik prizmanın altında görmek. Ezoterik ve modernite arasında gidip gelen, makinelerin kalabalık şehirlerde endüstriyel zenginlik ve sefalet yarattığı bir dünya perspektifi. Aynı şehirlerde, yeni burjuvazinin görkemiyle, bazı çevrelerin sürekli bir toplumsal devrim girişimi içinde planladığı bir işçi sınıfının karanlığının bir arada yaşadığı bir dönem.

Zıtlıklar Victor Hugo edebi eserinde nasıl yakalanacağını biliyordu. Bir şekilde dönüştürücü bir niyetle ve canlı, çok canlı bir olay örgüsüyle ideallere adanmış romanlar. Karmaşık ve eksiksiz yapıları nedeniyle bugün hala gerçek bir hayranlıkla okunan hikayeler. Sefiller o doruk romanıydı, ama bu yazarda keşfedilecek daha çok şey var.

Marcel Proust. Felsefe tartışma yarattı

Çok belirgin hediyenin bazen telafi edici bir dengeye ihtiyacı var gibi görünüyor. Marcel Proust Doğuştan bir yaratıcıya sahipti, ancak tam tersine hassas bir sağlık çocuğu olarak büyüdü. Ya da belki hepsi aynı plan yüzündendi. Zayıflıktan özel bir duyarlılık, yaşamın kıyısında bir izlenim, yaratıcı yeteneği yaşamın ikilemlerine odaklamak için eşsiz bir fırsat elde edilir. varoluş.

Çünkü zayıflıktan sadece isyan doğabilir, hoşnutsuzluk ve karamsarlığı iletme arzusu. Edebiyat, trajediye mahkum ruhların beşiği, kaybedenlerin yüceltilmesi ve gerçekte kim olduğumuzun açık bir yansıması. XNUMX. ve XNUMX. yüzyıllar arasındaki geçişin ortasında, Proust, yaşamın sentezini ilişkilendirmeyi herkesten daha iyi biliyordu, olgunluğa eriştiğinde gençliğinin dürtülerine teslim oldu.

Proust aşıkları onun büyük şaheserinde "Kayıp zamanın peşinde" enfes bir edebi zevk, ve bazı ciltler vaka formatlarında bu harika varoluşsal kitaplığa yaklaşımı kolaylaştırır:

Öte yandan, varoluşçu kurgu yazmanın en büyük zorluğu, olası bir gerçek felsefi sapmada yatmaktadır. Yazarı düşünce kuyularına götüren ve karakterleri ve ortamları durgunlaştıran bu merkezcil kuvvetten kaçınmak için, bir dirimsellik noktasına, bir fantazinin ya da enerji verici eylemin katkısına ihtiyaç vardır (düşünce, meditasyon da eylem olabilir. okuyucuyu duyumlar arasında, algılar arasında asla durağan olmayan bir kronoloji içinde hareket ettirin). Proust, büyük eseri Kayıp Zamanın İzinde'yi, incelik veya kırılganlık ile kayıp, trajedi hissi gibi iki iplikle birbirine örülmüş o romanlar setini ancak bu denge içinde yaratabilirdi.

Sonunda 49 yaşında vefat etmiş, bu dünyanın bir misyonu veya kaderi varsa, bu dünyadaki görevinin açıkçası iyi kapanmış olması muhtemeldir. Eserleri edebiyatın zirvesidir.

Marguerite Yourcenar. En çok yönlü kalem

Pazarlama amacına hizmet eden veya yazarın farklı bir kişi olması için bir kılık oluşturan geleneksel veya popüler kullanımın çok ötesinde bir takma adı resmi adlarına dönüştüren çok az yazar bilinmektedir. Bu durumuda marguerite kızılcık, anagramlanmış soyadının kullanımı, 1947'de ABD vatandaşı olduktan sonra, zaten dünyaca ünlü Yourcenar'ın resmi statüsünde türetilmiştir.

Anekdot ile temel arasındaki bu gerçek, kişi ile yazar arasındaki serbest geçişe işaret eder. Çünkü marguerite kızılcık, tüm tezahürlerinde edebiyata adanmış; klasik kökenlerinden gelen harflerin kaşifi; ve biçim ve öz açısından anlatı bilgisine doğru taşan entelektüel kapasitesiyle, bir yaşam biçimi ve tarihte insanın bir kanalı ve temel tanıklığı olarak her zaman sağlam bir irade ve geri alınamaz edebi bağlılıkla hareket etti.

Gençliği Büyük Savaş'a denk gelen bir kadın için tipik olan kendi kendini yetiştiren edebi eğitim, entelektüel kaygıları babasının figüründen desteklendi. İlk büyük Avrupa çatışmasının vurduğu aristokrat kökenleriyle, uygulayıcı baba figürü, yetenekli genç kadının bu güçlenmesine izin verdi.

Yazar olarak ilk günlerinde (yirmili yaşlarının başında, ilk romanını zaten yazmıştı) bu görevi, kendisi gibi büyük Anglo-Sakson yazarları anadili Fransızca'ya çevirmekle uyumlu hale getirdi. Virginia Woolf o Henry James.

Ve gerçek şu ki, yaşamı boyunca, kendi eserini geliştirmek ya da Yunan klasikleri arasındaki en değerli eserleri ya da sık sık yaptığı seyahatlerde ona saldıran diğer eserleri Fransızlara kurtarmak gibi ikili bir göreve devam etti.

Marguerite'nin kendi eseri, aydınlatıcı olduğu kadar sofistike bir biçimde bilgelikle dolu, son derece ayrıntılı bir dizi eser olarak tanınır. Bu Fransız yazarın romanları, şiirleri veya öyküleri, parlak formu aşkın özle birleştirir. Tüm bağlılığının tanınması, 1980'de Fransız Akademisi'ne giren ilk kadın olarak ortaya çıkmasıyla gerçekleşti. Denemelerinden bazılarını içeren bir kitap:

Annie Ernaux. biyo kurgu

Otobiyografik bir vizyon aktaran kadar kararlı bir edebiyat yok. Ve bu sadece, daha karanlık tarihsel anlarda karşılaşılan en uç koşullardan bir olay örgüsü oluşturmak için anıları ve deneyimleri çekmekle ilgili değil. Annie Ernaux için anlatılan her şey olay örgüsünü birinci tekil şahısta gerçekçi kılarak başka bir boyut kazanır. Özgünlükle dolup taşan daha yakın bir gerçekçilik. Edebi figürleri daha fazla anlam kazanır ve nihai kompozisyon, diğer ruhlarda yaşamak için gerçek bir geçiştir.

Ve Ernaux'nun ruhu, saflığı, durugörüyü, tutkuyu ve hamlığı birleştirerek, birinci şahıs bakış açısıyla günlük yaşamın taklitlerine kadar her türlü hikayenin hizmetinde olan bir tür duygusal zekayı yazıya dökmekle ilgilenir ve bu da sonunda hepimizi herhangi birine sıçratır. bize sunulan sahneler.

İnsana tam uyum sağlamak için alışılmadık bir kapasiteye sahip olan Ernaux, bize kendi hayatını ve bizim hayatlarımızı anlatıyor, tiyatro gösterileri gibi senaryolar tasarlıyor ve sonunda kendimizi sahnede, belirlenmiş psişenin düşüncelerinden ve sürüklenmelerinden oluşan olağan tekil konuşmaları okurken görüyoruz. aynısına imza atacak varoluş olan doğaçlama saçmalığı ile neler olup bittiğini açıklamak kundera.

Bu yazarın bibliyografyasında bulamadık 2022 Nobel Edebiyat Ödülü olay örgüsünün devamı olarak eylemin zorunlu kıldığı bir anlatı. Yine de hayatın, anların o tuhaf yavaş ritmiyle nasıl ilerlediğini görmek, sonunda, garip bir tezatlık içinde, neredeyse hiç takdir edilmeyen bir yıl geçişine itilmek için büyülüdür. Edebiyat, en yakın insan kaygıları arasındaki zamanın geçişini sihir yaptı. İşte en bilinen kitaplarından biri:

Michel Houellebecq. fransız bukowski

ondan beri Michael Thomas, ilk romanını prestijli bir yayınevinde yayınladı, ancak seçkin azınlıklardan, vicdanları veya iç organları harekete geçirmek için yapılandırılmamış, asitli ve eleştirel vizyonunu zaten çekti. Bu anlatı-düşman havasıyla, her kesimden okuyucuya açılacağını çok az hayal edebiliyordum. Bir olay örgüsünün arka planındaki karmaşıklık, eğer biçim, paketleme, en doğrudan dil bu daha entelektüel alana erişime izin veriyorsa, herhangi bir okuyucu için lezzetli olabilir. Aynı şey, canlı bir aksiyon, bir doz baldıran otu arasında nasıl kayacağını bilmek. Sonunda Michel, çalışmalarını tartışmalı ve sert bir şekilde eleştirilen kitaplarla serpiştirdi. Şüphesiz bu, anlatısının herhangi bir okuyucunun en eleştirel ruhunu uyandırdığı ve harekete geçirdiği anlamına gelir.

Y Michel biçimde Houellebecq'in bu dengeyi anlatmak için yola çıktığı hemen hemen her şeyde başarır. tarzında bir Paul Auster hayal gücünü güncel romanlar, bilim kurgu veya denemeler arasında dağıtmak. Karşılaştırma her zaman şüphe uyandırır. Ve gerçek şu ki, mevcut, modern, keşfedici anlatı, en avangard yaratıcıları arasında asla aynı yolları izlemez. Ama bir yazarın değerini belirlemek için bir şeye güvenmek zorundasınız. Benim için Houellebecq zaman zaman Auster esanslarını damıtıyorsa, işte böyle kalıyor...

Bilim kurgu tarafı, bu yazarın gerçekten sevdiğim bir yönü. Birlikte Margaret Atwood The Maid adlı romanında zengin bir vicdan uyandıran distopya sunan Michel, son zamanlardaki “Bir adanın olasılığı” ile aynı şeyi yaptı, zaman içinde, zamanın düşüncenin ön saflarına ulaştığında sahip olduğu değeri kazanan hikayelerden biri. bu romanda doruğa ulaşan yaratıcı. Geri kalanı için, “Michel de surname unpronounceable”da seçilebilecek çok şey var ve işte bu konudaki fikirlerim… İşte son kitaplarından biri:

Albert Camus. macera olarak varoluşçuluk

İyi bir varoluşçu yazar olarak, belki de bu akımın ya da türün en iyi temsilcisi olarak, Albert Camus erken yazması gerektiğini biliyordu. Kurguyu nihai anlamıyla ruha ulaşmak için en çok deneyen yazarlardan birinin, gençlik bu varoluş bilgisini zorladığı için bir yazar olarak ortaya çıkması mantıklıdır. Çocukluk terk edildiğinde uzayıp giden o çorak toprak gibi varoluş.

Yetişkinlikle doğan bu karşıtlıktan Camus'nün yabancılaşması, cennetin bir kez dışına çıkıldığında, gerçekliğin inançlar, idealler ve motivasyonlar olarak gizlenmiş bir saçmalık olduğu şüphesiyle yabancılaşma içinde yaşadığı duygusu doğar.

Kulağa biraz kaderci geliyor ve öyle. Camus için var olmak, her şeyden şüphe duymaktır, delilik sınırına kadar. Yayınlanmış üç romanı (46 yaşında öldüğünü hatırlamalıyız), kendi içlerinde kaybolan karakterler aracılığıyla bize gerçekliğimize dair berrak bakışlar sunar. Ve yine de, o insanlığa yapaylıktan çırılçıplak boyun eğmek harikadır. Gerçek bir edebi ve entelektüel zevk. İşte “The Foreigner”ın en son baskılarından biri:

Fred Vargas. En zarif kara

Şahsen bunu bir yazar sevdiğinde düşünürüm. Fred vargas daha siyah eğilimlerin üzerinde bir dedektif türünde mutlak bir parlaklıkla kalıyor, çünkü ölüm ve suçun bir muamma olarak kabul edildiği ve katilin keşfine yönelik bir komplonun geliştiği tamamen dedektif bir roman sanatını geliştirmeyi hala seviyor olmalı. okuyucuya önerilen bir meydan okumada.

Bu kanca yeterince iyi olduğunda, tüm sosyal sınıflara sıçrayan daha korkunç aksesuarlara veya ahlak dışı türevlere başvurmaya gerek yoktur. Bununla polisiye romanlardan eksiltmiyorum (tam tersine, çünkü en sevdiğim türlerden biri), ama polisi şaşırtmanın erdemli kapasitesini vurguluyorum. Connan doyle o Agatha Christie her şey o alanda yazılmış gibi göründüğünde.

Olay örgüsünü çevreleyen mitolojik ve hatta fantastik bir dokunuşun, okuyucuyu soruşturmanın ezoterik yönlerle flört ettiği senaryolara doğru iterken özel bir çekicilik sunabileceği doğrudur, ancak burada yatar. Fred Vargas yeteneği her şeyi Sherlock Holmes gibi rasyonel bir ustalıkla bağdaştırmak.

Bu yüzden Fred Vargas takma adının arkasındaki yazara ve onun pek az kitabında yer almayan eski gizemlerin hatıralarıyla daha saf bir polis yazma kararlılığına olan tüm takdirim. Kara film türünün ezici çekiciliğinin her zaman bazı sahneleri içine çekmesiyle sonuçlandığı da doğru olsa da...

Fred Vargas'ın küratörü Adamsberg'in farklı senaryolarda başrol oynadığı benzersiz bir kitabı kurtarıyorum:

Jean-Paul Sartre. Yıkılmış parlaklık

İnsana en çok bağlı olan ve nihai sonuçlarına taşınan idealizm, her zaman sola, toplumsala, vatandaşa yönelik devlet korumasına ve tüm bağlardan kurtulmuş, her zaman sınırlayıcı olan bir piyasanın aşırılıklarına karşı yönlendirilir. servete erişim (piyasaya her şeye izin verilseydi, sonunda kendini alçaltacaktı, bu mevcut eğilimde açık).

Bu anlamda idealist ve felsefi kanaat dışında bir varoluşçu olması onu, Jean Paul Sartre (karısı kim olursa olsun Simone de Beauvior), farkındalık yaratma görevi olarak neredeyse kaderci bir literatüre ve devlere karşı enerji, cesaret ve canlılıkla savaşan kişinin yıpranmasını ve yıpranmasını telafi etmeye çalışan deneme gibi diğer anlatı önerilerine. Varoluşçulukta kesinlikle edebi ve bağlılık ve protesto, sosyal ve felsefi arasındaki diğer herhangi bir yazı alanında.

Varlık ve hiçbir şey muhtemelen senin felsefi bir renk tonu olan ancak sosyal bir anlatı ile daha parlak bir çalışma Avrupa, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra harap oldu. Dahi Sartre'ın düşünürleri olduğu kadar edebiyatçıları da besleyen önemli bir kitabı. Antropolojik bir çalışma olarak hizmet eden ama aynı zamanda savaşı kaybedenlerin (yani tüm )