Şüphesiz Goya bir yağlıboya yazarıdır. Aragonlu dehanın resimlerinde yakalayabildiği şey, bugün Don Kişot ve Bohem Işıkları'nın ortasında keyif alınacak bir maceraya dönüşüyor.
Elleri ve fırçaları duyguları aktaran ve onları 19. veya 21. yüzyıl izleyicisinde uyandıran yaratıcının ayrıcalıklı gözlerinden İspanya Tarihini konu alıyor.
Büyük boyutlardaki ezici kompozisyonlar söz konusu olmadığında, Goya'nın hikâyeler, gravürler, gravürle ölümsüzleştirilen anlar olduğunu görüyoruz.
Ve her yaratıcı dönem, koşullara bağlı olarak bizi bunalan değişken duyguların, değişimin izini bırakır. 18. ve 19. yüzyıllar arasında hareket eden tipik parlaklık ve deformasyonlarıyla, aydınlıkları ve karanlıklarıyla İspanya'nın portresi.
O halde, Goya'nın Son Portresi kitabının, evrensel yaratıcılardan birinin portrelerini sağlama niyetiyle, özellikle de özünde insan olanın izini evrende sentezleme ve her zaman koruma yeteneği nedeniyle bana bu kadar ilginç gelmesi şaşırtıcı değil. sanatsal yaratım.
Özet: İspanya'da 18. ve 19. yüzyıllar arasındaki yüzyıllara damgasını vuran uzun kaos döneminde, siyasi huzursuzlukların ve vatanseverlik savaşlarının olduğu bir dönemde Francisco de Goya, aile portreleri yaparak saray ressamı olarak geçimini sağlamak zorunda kaldı. kraliyet ve aristokrasi. Ancak onun en önemli portresi bunlardan herhangi biri olmayabilir, ancak zamanının canavarca ve karmakarışık yüzünü boyayana kadar çizimlerini ve gravürlerini oluşturan olağanüstü sunak tablosu olabilir.
Goya'nın son portresi Sanatçının hayatındaki çeşitli bölümlerden ilham alınmıştır. Adeta yüksek ikonografik içeriğe sahip bir dizi diyalog, bir "dönem komedisi"nin antitezi. Yazarlar, Goya'nın yaratıcı dehasını ve muazzam ifade gücünü kopyalayarak, ressamın profilini çizerek onu kendi zamanına yerleştiriyor ve onu sanki şimdiki zamanımızı biliyormuş gibi bizimle günümüzden konuşan bir adam olarak sunuyor. Sanki geleceğin resmini yapmışım gibi sorunlar.
Artık John Berger ve Nella Bielski'nin Goya'nın Son Portresi kitabını buradan satın alabilirsiniz: