İspanyolca'daki büyük anlatı dikişlerinden bir diğeri Meksika veya Arjantin. Şili'den, birçok karatlık bir anavatan bibliyografyası sergileyen çok sayıda yazar alıyoruz. Bu ancak coğrafi zıtlıklarla dolu bir ülkede olabilir. Zamanı geldiğinde gelişebilen büyüleyici Atacama çölünden; dağları arasındaki büyük Santiago şehrine; dünyanın sonunun manzarasına sahip milli parklarına ve güney rezervlerine.
Anlatı manzarasında da beğenilen zıtlıklar. Zorlu okuyucuları tatmin etmek için çok çeşitli nitelikteki tüyler. Bozulmayan eserlerden yaygın kara film türündeki yeni kayıtlara ve her türden avangard akınlara kadar.
XNUMX. yüzyıldan günümüze kadar buraya getirilen yazarların listesi daha birçok kişiye kadar uzatılabilir. Ancak bir sıralama ile cesaretlendirilmesi gereken budur, her zaman görevdeki jürinin salt öznel takdirinin dışında kalanlar vardır.
Örneğin, şiir benim işim olmadığı için Neruda dışarıda bırakılıyor. Birçoğunun beni affetmeyeceği külfetli bir ıskarta, ama olan bu. Burada nesirden yaşıyoruz. Yine de, Sonunda ve sembolik olarak, listeyi 9 büyük Şilili yazarda bıraktım. Neruda için boş sandalye, en büyüklerinden biri durumunda bir gün şiirselliğe cesaret edebilirim.
Tavsiye edilen en iyi 10 Şilili yazar
Isabel Allende
Şilili yazar Isabel Allende her yazarın tüm kariyeri boyunca elde etmeyi özlediği temel erdemlerden veya armağanlardan birini istediği gibi yönetir: empati. Karakterleri Isabel Allende canlı görüntüler içten dışa. Hepsine ruhtan bağlanıyoruz. Ve oradan, öznel iç forumdan, yazarın dokunursa daha inandırıcı, daha duygusal ve hatta daha eleştirel olduğunu göstermekle ilgilendiği prizmanın altındaki dünyayı düşünürüz ...
Yani dostum, uyarıldın. Kendinizi mektupların kraliçesinin İspanyolca romanlarından herhangi birini okumaya koymak, bir mutasyon, bir geçiş, diğer yaşamlara, onun romanlarındaki karakterlerin yaşamlarına bir taklit anlamına gelecektir. Böyle oluyor, yanınıza yürümelerini dinleyerek başlıyorsunuz, sonra nasıl nefes aldıklarını fark ediyorsunuz, kokularını deşifre edip mimiklerini görebiliyorsunuz. Sonunda onların derisine girer ve onlar için yaşamaya başlarsın.
Ve kısacası, empati, farklı gözlerle görmeyi öğrenmektir. Ve her zaman söylediğim gibi bu, edebiyatın en büyük değerlerinden biridir. Bu, kendinize daha bilgece inanmak değil, başkalarını nasıl anlayacağınızı bilmek meselesidir. üzerine ayrı ayrı tezler işi Isabel AllendeSanırım söyleyecek başka bir şeyim yok.
Roberto Bolano
Neruda daha özel olarak bir şairdi. Ancak yurttaşı Roberto Bolaño, edebiyata tüm yönleriyle bağlılığın en açık örneklerinden biridir. Ve geri dönüşü olmayan bir hastalığın trajedisi üzerine çöktüğünde, yazmakta en çok ısrar ettiği zamandı. Son on yılı (hastalığıyla mücadele ettiği 10 yıl), mektuplara mutlak bir bağlılık anlamına geliyordu.
Gerçek şu ki, Bolaño gibi bir adam edebiyata bu kadar hayati bir bağlılık göstermek zorunda değildi. Kurucusu kızılötesiBu tür gerçeküstücülük ertelenip Hispanik harflere aktarılarak, düzyazıyı tercih ettikçe değer kazanan romansı akımlarla büyük şiirler yazdı. Bolaño, standart kurgu türlerinde özetlenen romanlarla karşı-kültürel bir totem olarak bu şekilde uyum sağlıyordu, ancak bizi keskin bir gerçekçilikle saldıran asit ve kritik renk tonlarıyla içeri giriyordu.
Jose Donoso
Şili edebiyatı bulur Jose Donoso XNUMX. yüzyılın en aşkın anlatıcısına. Anlatı başarısı anlamında pek değil, kısmen de olsa daha az olsa da Isabel Allende, ancak romanlarının varoluşçu kapsamından dolayı. Hemşehrisi olan bir Donoso Scarmeta büyük sosyal vicdanına hayrandı.
Edebi inceliğin tadı, Donoso'nun oynadığı türlerden herhangi birinde önerdiklerini tam olarak özetler. Çünkü soru, bu ilgili, kahin, kendinden geçmiş entelektüel derinlik yükünün tadını çıkarırken, onların karakterlerini içine çekmemizi, olay örgüsünün büyüsüne kapılmamızı sağlamaktır.
Her şey, harflerin virtüözünün bu senteziyle, parlaklık ve biçimsel özlülükle bize saldırır. Sonra kayıptan, kalp kırıklığından, düş kırıklığından nüanslar yaratan varoluşçuluğun acı tadı vardır, ancak tüm bunlar yoğun, çok canlı ve renkli bir lirizmle telafi edilir. Sadece Donoso gibi dahilerin doruğunda, yaşamın tüm olası vizyonlarını barındırabilen ve tercüme edebilen ruhlarla dengeler.
Antonio Skarmeta
Tema ve anlatı amacının ötesinde, Şilili yazarlar arasındaki nesiller arası tesadüf Isabel Allende y Antonio Skarmeta Şili edebiyatını Latin Amerika edebiyatının en güçlü kalelerinden biri haline getirmek.
Bazı büyük yapıtlarının sinematografik izdüşümünü de göz önünde bulundurursak, belki kuşaklar arası uyumla, sosyolojik bir incelemeyi, dramatik bir niyeti ve çok canlı karakterlerden aktarılan bir eylemi paylaşan paralel bir bibliyografyaya bakarız. Son tarzda görülecek bir şey yok ama arka planda daha çok tesadüf var.
Söz konusu Skármeta'nın sinema zevki senaryo yazmaya kadar uzanıyor ve aynı zamanda romansı bir prodüksiyona da imza atıyor. keşifleri ve hayal kırıklıklarıyla insanın farklı yaşları kadar farklı ortamlarda, eleştirel yüküyle toplumsal portrenin ya da genel ahlaktaki bireyin çelişkilerini ve dengesizliklerini ortaya çıkarma iradesiyle yüklü tarih-içi hümanizmle yüklü.
Belki de ölçülemez olanı bu şekilde kuşatmaya çalışıyor, çünkü pek çok iyi romanda veya sinemaya girişlerinin bazılarında değer vermek her zaman boş bir egzersiz olabilir. Her öykü, her yazarın vicdanları uyandırmak, o ünlü akora ulaşmak için araması gereken özle, o çıplaklıkla bir karşılaşmadır.
edebi ve sinematografik zevkleri ve tercihleri Skarmeta eserlerinde de çok bulunurlar. Ve Neruda bu açıdan Skármeta'nın kapsamlı yaratımında tekrarlanan bir şey, bir karakter ve özenle yeniden ziyaret edilen bir eser haline gelir.
Ancak bu ayrıntılardan bağımsız olarak, romanlarından herhangi biri, bağımsız mücevherlerin, damgalarla yüklü ve yeni bir şey söyleme, formlarda süslenmiş özleri aktarabilen karakterlere ve benzersiz bir üslupla yenik düşen yaratılışın tadına sahiptir. .
marcela serrano
Güncel Şili literatürü arasında özetler Isabel Allende (her zaman gelir) ve marcela serrano (her birinin anlatı ilgi alanları ve üslubu ile) en çok satanların yararları ile büyük romanların kalıntıları. ve bu mu Dişil bir prizmadan üstlenilen her şey büyüleyici dengelere açılabilir bu en talepkar okuyucuları tatmin eder.
Marcela'nın özel durumunda ve yaklaşık 30 yıllık mesleğinde, onun bibliyografyası, her karakterin kendi ışıklarına ve gölgelerine katkıda bulunduğu zengin bir içebakış mozaiği oluşturur, dünyayı gördükleri renk aralıkları elbette açık bir feminizmle oynarlar.
Kahramanlarda bu paralel ayrıntı derecesiyle canlı olay örgüleri oluşturmak bir sanattır. Fakat Marcela Serrano bunu başarıyor çünkü her şey doğallaşıyor ve bütünleşiyorve bu, psikolojik veya sosyolojik ifşaat arayışına girmemek anlamına gelir, çünkü bu, her sahnede daha fazla durmayı seven okuyucunun görevinin her zaman daha fazla olması gerekir.
Yani Marcela Serrano'yu okumak o yakınlık serüvenidir. Neredeyse ruha doğru yapılan bir yolculuk. Karakterlerle birlikte hareket ettiğimiz ve bizi, güçlü olduğu kadar parlak bir düzyazıdan nadiren bu kadar hümanist bir incelemeye götüren bir yolculuk.
carla guelfenbein
Carla'nın ve sonunda büyük yazarlar haline gelen birçok kişinin hilesi, gerçeklik makinesinden kurtaracak ilginç bir şeye sahip olmak ve onu kurguda nasıl anlatacağını bilmektir. Her okuyucunun temel taklit üzerine düşünebilmesi için günümüzün aynalarını sunabilen gerçekçi yazarların her zaman titiz yapısıyla.
Her şeyden önce, Carla'nın gerçekçiliği, kahramanlarının ruhu tarafından toplanan izlenimlerden, derinliklerinde, hayati bagajlarında, yaşam felsefelerinde büyüleyici karakterlerin sınırsız öznel evreninden kaynaklanmaktadır.
O kuyumcunun titizliğiyle inşa edilen diğer her şey, yeni bir deri altında yaşadığımızı hissettiğimizde bize ulaşan doğal ve ezici bir kadansla ortaya çıkıyor. Aşk, yokluklar, kin ya da umut böylece aromalar yayar ve aynı zamanda tatları, pratik olarak manevi nüansları, akıl ile ruhtan barındırabileceklerimiz arasındaki kusurlar ve uyumsuzluklarla iletmeyi başarır.
Alberto fuguet
Biri neden yazıyorsun diye sorduğunda Yazarken "Ben yazarken" gibi eserlere başvurarak doğru cevap vermeyi deneyebilirsiniz. Stephen King veya "Neden yazıyorum" Xavier Romeo. Veya basitçe şu titanik stratejiyi uygulayabilirsiniz: Alberto fuguet. Her yanıt için, büyük şeylerin karşı karşıya kaldığı neden olan “sadece çünkü” olduğunu iddia eden cevap.
Fuguet boşuna değil, anlatının bütünsel bir vizyonuyla her şeyi yazıyor. Vakayinamenin gerçekçiliğine ya da denemenin gezinmesine ya da biyografik özlerin araştırılmasına dayandıkları kadar saf kurmaca olan kitaplar... Yazmak budur. Yazar, yalnızca o hikayeyi, o araştırmayı ya da o fikri, hayal gücünün kapılarını yumruklamaktan alıkoymayan bir şeyi ortadan kaldırmak için anlatmaya başlayan kişidir.
Dolayısıyla Fuguet'in en iyi romanlarına veya en iyi denemelerine odaklanması kolay değil. Şaşkınlık için çok alçak zikzaklar. Çünkü gerçeklik ve kurgu arasında hepimizin içinde yaşadığı bir boşluk var. Eşiklerin sisli olduğu yer, Fuguet'in hikayelerinin bizi yakaladığı ve her şeyin edebiyatını yapma davasında bizi kazandığı yerdir.
Alexander Zambra
Bu, kişinin hafızadan ve geçmişten kurtulabileceği o devasa maviye, Pasifik Okyanusu'na doğrudan bakışınızla ilgili olmalı. Mesele şu ki, son zamanlardaki bir avuç Şilili hikaye anlatıcısı, en derin anlatıyı ele alma ayrıcalığına sahip. Zaten kaybolmuş ve mitolojikleştirilmiş olandan Roberto Bolano GP, GP Alexander Zambra şiirin içinden geçerek Nicanor Parra ya da en popüler anlatı Isabel Allende.
Tabii ki, tek tipleşme, yaratıcıların kökenini göreve alsa bile, tamamen cüretkarlıktır. Çünkü her birinin şeytan çıkarma niyetiyle veya kendi plasebosunu aramak için yazdıklarını güncel olarak vaftiz etmek çelişkilidir. Ama bizim sebebimiz böyle, çözümü zor etiketlere alışmışız. Oldukça farklı olan bir şey, kişisel özellikleri, ahlaki standartları, sosyal koşulları ve Şili'nin kuzeyden güneye bir Pasifik kıyısı olarak çizilmesi kadar ezici bir coğrafi etkinin paylaşılması, bu ilk motivasyonda bir şeylerin paylaşılmasıdır ...
Alejandro Zambra'yı keşfetmek, Parra'nın kendisinden miras kalan şiirsel vizyonunu yeniden yaratmak ve lirizmin yıkıcı bir düzyazı tarafından gölgelenmesine izin vermektir. Bu benzersiz dil sürecinin ortasında, parlak süslemeden ve ardından gerçekçiliğin acımasız boyun eğdirmesinden kurtulan karakterler, dikkate alınmadan. Eylemler toplumsal, ahlaki ve politik açılardan eleştirel çağrışımlardan arınmış değildir. Ne de olsa bir şairin sonunda her türlü gerçekliği soyduğu bir düzyazıya saldırdığı bir şey.
Paul Simonetti
Pablo Simonetti'nin hikayeleri, içimizde bir terapist bulan kahramanların örtülü itiraflarıdır. Yalnızca okuyucunun, her şeyi eserin içine çeken kaçınılmaz bir empatiden karşılık gelen olay örgüsü üzerinde düşünmesiyle sonuçlanmasıdır. simonetti.
samimiyet sonunda hepimize hitap eden karakterlerinde soyunma riskini göze alan birinin o dehasıyla. Plasebo, edebiyatın başka bir anlamsız görüşüne karşı. Hümanistik için bir kanal olarak edebiyata bağlılık. Ve romanı "onurlandırma" girişiminde bu yazar, bu tür bir okumanın doğasında var olan bir eğlencenin özünü unutuyor değildir. Aksine, eylem ve yansımayı tamamlamakla ilgilidir. Mükemmel denge.
Yaşamın ve yaşananların iç gözlemi ve analizi. Ama aynı zamanda bu daha aşkın yaklaşımlar etrafında düşündürücü gelişmeler. Macera hayattır ya da belki de herkesin seyircisinin önünde müdahalesinde bulunduğu doğaçlama dokunuşuyla sahnedeki iştir. Dünyanın olay örgüsünün, olaylarının ve bakış açılarının genellikle karşı karşıya kaldıkları ana bağlı olarak etrafında döndüğü temel kahramanlara göre büyüleyici sürprizler. Sübjektif, rengin yanı sıra aromanın ve hatta dokunuşun bize kağıttan geldiği zengin bir mozaik olarak.