Sa parehong paraan na nagpapatuloy ako marami pang ibang bansaAko ay pagpunta sa tumutok sa pinakamahusay na manunulat sa mexico mahalagang pinili mula sa pagitan ng ika-XNUMX siglo at sa kasalukuyan. Sa kaso ng Mexico ito ay mas kumplikado dahil sa napakaraming magagandang pagpipilian. Magagandang mga sanggunian ng mundo na salaysay at mga bagong talento na lumalabas na may ganoong pakiramdam ng paghahanap ng ating sarili sa harap ng isang tao na balang araw ay magiging klasiko.
Mga mahuhusay na manunulat ng Mexico sa lahat ng uri ng mga genre o kahit na mga avant-garde na panulat na gumagalaw sa pagitan ng iba't ibang tubig, sinusuri ang mga posibilidad sa pagsasalaysay na laging madaling gamitin upang maipakita ang panitikan patungo sa mga bagong abot-tanaw. Walang alinlangan na iiwan ko ang isang Mexican na manunulat na maaaring isa sa iyong mga paborito. Ngunit alam mo na na walang nakasulat tungkol sa panlasa. Dito lalabas ang 10 Mexican na manunulat na, sa aking kaso, ay nasilaw sa akin nang hindi alam kung alin ang regalo o imprint na pinaka nakabihag sa akin.
Ngunit iyon ang biyaya ng panitikan tulad ng sa napakaraming iba pang malikhaing aspeto. Ang isang gawa ay makapangyarihang nakakakuha ng ating pansin at pumapasok tayo sa partikular na uniberso ng may-akda ng araw upang ituro siya bilang isa sa mga mahahalagang bagay ng bansa sa araw na iyon.
Nangungunang 10 Mexican na manunulat
Juan Rulfo
Minsan ang kahusayan, na ipinahayag sa apat na hangin ng opisyal, ay natutupad. Itinuturo ng mga iginagalang na iskolar ng panitikan sa Espanyol si Juan Rulfo bilang isa sa mga mahahalagang bagay. Kapag lumapit ka sa kanyang trabaho, natuklasan mo ang dahilan at wala kang pagpipilian kundi sumang-ayon sa mga opisyal na agos na iyon.
Nagsasalita sa kasalukuyang terminolohiya, na may trend na tatak sa bansa, marahil walang sinumang makakagawa ng higit pa para sa tatak sa Mexico kaysa Juan Rulfo. Pangkalahatang manunulat, isa sa pinakahahangaan sa eksenang pampanitikan sa mundo. Sa likod niya nahahanap namin ang isa pang sikat at napapanahong manunulat ng Mexico: Carlos Fuentes, na, bagaman nag-alok siya sa amin ng magagaling na nobela, ay hindi naabot ang kahusayan na tipikal ng henyo.
Tulad ng sa ibang mga okasyon, nais kong ipakita ang isang mahusay na edisyon na naglalapit sa mambabasa sa buong gawa ng may-akda. Sa kaso ni Juan Rulfo, walang mas mahusay kaysa sa commemorative box na ito ng kanyang sentenaryo:
Ang ika-XNUMX siglo ay may ilang natatanging manunulat. Kabilang sa mga piling grupong iyon ay palagi naming makikita ang photographer na ito na may kakayahang ilarawan ang katotohanan sa ilalim ng maraming mga filter patungo sa isang komposisyon na magkakaiba dahil ito ay mahiwagang. May-akda ng kulto, kasama si Pedro Páramo ay nakumbinsi niya ang mga kritiko at mambabasa. Isang karakter sa taas ni Macbeth Shakespeare, na may sarili nitong kalunos-lunos na hininga, kasama ang nakamamatay na kumbinasyon ng mga ambisyon, hilig, pag-ibig at pagkabigo ng tao. Pero marami pa si Juan Rulfo. Ang obra maestra na ito ay hindi nagtatapos sa paglampas sa kabuuan ng isang akdang pampanitikan na, bagama't hindi sagana, ay namumukod-tangi sa napakalaking kahalagahan at kasidhian nito.
Octavio Paz
may Octavio Paz ang perpektong tatsulok ng ika-dalawampung siglo na panitikan ng Mexico ay nagsasara, sapagkat sa tabi nito ay matatagpuan natin Juan Rulfo na Carlos Fuentes (kahit ang huli ay nakaupo sa kanyang mesa para panghimagas lamang). Sa maraming pagkakataon nangyayari na ang panitikan ay nakukuha sa isang uri ng generational synergy. Mula sa walang kapantay na makasaysayang pagkakataon sa buhay ng Cervantes y Shakespeare, Ang Coetaneity ay naging isang katotohanan na paulit-ulit sa maraming mga pagkakataon.
At habang ang halimbawa ng dalawang dakilang henyo sa Europa ay kumakatawan sa tuktok ng synergy ng mga titik na ito, ang tatsulok na pansamantalang sumasabay sa mga vertex nito sa pagitan ng Rulfo, Paz at Fuentes ay mayroon ding sangkap. Sapagkat ang tatlo ay kumakatawan sa mga katulad na taluktok ng panitikan mula sa Mexico para sa hanay ng mga Hispanic at mga titik sa mundo ng ikadalawampung siglo. Kilala ang mga hindi pagkakasundo sa lipunan at pampulitika sa pagitan nina Carlos Fuentes at Octavio Paz, ngunit ang mga ito ay mga detalye na hindi nalilimutan ang malikhaing saklaw ng pareho at ang huling pagpapayaman ng mahigpit na pampanitikan.
Ngunit nakatuon sa Octavio Paz, ang pinakatanyag sa tatlo, hanggang sa makilala siya sa Nobel Prize for Literature noong 1990, ang kanyang kakayahan sa pagkamalikhain ay sumaklaw sa tula at tuluyan na may parehong solvency, na nakakakuha ng papuri at pagkakaroon ng mga mambabasa ng isang uri o isa pa. salamat sa balanse nito sa pagitan ng mga estetika at background.
Elena Poniatowski
Ang pag-alis sa Poland na kinubkob ng Nazi ay hindi kailangang maging kaaya-aya para sa pamilya Poniatowska. Taong 1942 at si Elena ay nagbibilang ng sampung bukal. Marahil ay hindi ito naging traumatiko para sa kanya. Sa edad na iyon, ang reyalidad ay nagkakalat pa rin, sa gitna ng mga gabon ng pantasya at ang walang kabuluhan na pagkabata.
Ngunit ang kasunod na kamalayan ay maaaring magkaroon ng mas maraming epekto kaysa sa inaasahan. Higit pa sa isang tao tulad Elena Poniatowski, na isiniwalat bilang isang mahusay na manunulat, naglakbay at nakatuon sa iba`t ibang mga sanhi hinggil sa Karapatang Pantao.
Ang kanyang aristokratikong pinagmulan ng parehong mga sangay, ama at ina, ay hindi kailanman para sa kanya isang pundasyon, kahit na sila ay isang kasangkapan para sa patuloy na pakikibaka sa pagtatanggol ng pagkakapantay-pantay sa anumang larangan.
Ang nobela, tulad ng background ni Poniatowska ay hindi maaaring makita kung hindi man, naiintindihan ni Elena bilang isang instrumento patungo sa pagpuna at diskarte, patungo sa pagsisiyasat sa tao sa maraming mga aspeto, mula sa likas na pagdating ng pag-ibig hanggang sa mga motibo ng poot, mula sa hangaring alamin ang pangangailangan na kalimutan.
Ang "Pulang Prinsesa" ay hindi kailanman nabigo sa lahat ng kanyang isinusulat. At ito ay na si Elena ay nagpakasaya sa kanyang sarili sa mga artikulo at sanaysay, sa mga nobela at kwento. Palagi nating nakikita sa kanyang mga akda ang hilig sa pamumuhay at ang intensyon na i-sublimate ang lahat ng emosyon at ideolohiya patungo sa isang bagay na positibo, na humahantong sa atin sa pamamagitan ng mga pangunahing personal na pananaw tulad ng empatiya o katatagan.
Laura Esquivel
Ang pagka-orihinal ay isang sanhi ng tagumpay. Pagkatapos ay kailangan mong isaalang-alang ang pagkakataon at ang lahat ng pook. Sinasabi ko ito dahil Laura Esquivel naabot ang firmament ng panitikan na may isang orihinal na nobela na natapos na maging napapanahon, sa kasong ito hindi na kailangan ng lahat ng pook (euphemism upang pag-usapan ang tungkol sa mga contact at ninong ...)
Ang Como agua para na tsokolate ay isang orihinal na akda na naipasok sa tanyag na imahinasyon bilang isang nobela na kinakailangang mabasa. At sa gayon lumipat ito sa mga bilog ng panitikan ng kalahati ng mundo, sinira ang mga talaan ng mga taon at taon sa simula ng dekada 90. Ang mahiwagang realismo na ipinagmamalaki ng nobela ay may kakayahang baguhin at itaas ang kusina patungo sa isang emosyonal na larangan ... ngunit sabihin natin makipag-usap tungkol sa kanya sa paglaon, sa kanyang takdang posisyon ng aking partikular na ranggo.
Para sa natitira, nagdadala si Laura Esquivel ng kanyang mga gawa na lumiwanag na tagapagmana ng naturalismo, kasama ang nakalulungkot na bahagi nito at ang pagtulak nito patungo sa sublimasyon, positibong pantasiya na gumawa ng mga karanasan at katatagan bilang isang pokus ng tao na maaaring ipalagay mula sa pagsasaalang-alang ng pananatiling buhay sa bawat bagong araw . Ang mga napaka-henerasyong impression na ito na nakakakuha ng kanilang mga nuances sa bawat isa sa iba't ibang mga panukala ng salaysay ng may-akdang ito, na pinagkalooban ng pampulitika ng Mexico sa loob ng ilang taon na ngayon.
Guadeloupe Nettel
Guadeloupe Nettel Ito ang pinakakilala sa mga mahusay na mga kasalukuyang kuwentista sa Mexico. Mula sa hindi mauubos Elena Poniatowski pataas John Villoro, Alvaro Enrigue o Jorge Volpi. Ang bawat isa ay may kani-kanilang sariling "demonyo" (mga demonyo sapagkat wala nang ibang nakaka-uudyok na magsulat kaysa sa isang punto ng mapang-akit na tukso, isang "mabaliw" na lasa para sa kakatwa kung saan tinatanggal ng bawat mabubuting manunulat ang mundo sa mga pagdurusa nito).
Ang Nettel ay isa pang halimbawa sa propesyon ng pagsusulat bilang isang buo, deterministikong bokasyon. Sapagkat ang parehong pagsasanay sa akademiko at pagtatalaga sa pagsasalaysay ay lumipas sa kahalintulad na pagiging isang tao na tinatangkilik ang isang bakal na bakal, huwad mula sa isang malakas na panloob na paghinga.
Ang lahat sa Nettel ay nakakahanap ng perpektong paraan patungo sa katapusan kung bakit. Upang sanayin sa panitikan, magsimula sa pamamagitan ng pagsusulat ng mga kwento at magtapos sa pagbasag ng mga nobela o sanaysay na may sariling kakayahan ng isang taong alam na ang kanyang sarili sa mahahalagang sining. Kaya't sa ngayon ay masisiyahan lamang tayo sa kanyang mga libro.
Carlos Fuentes
Cradle manlalakbay sa kanyang kakayahan bilang anak ng isang diplomat, Carlos Fuentes Nakuha niya ang birtud ng paglalakbay, isang kahanga-hangang tool para sa maunlad na manunulat. Ang paglalakbay ay nag-aalok ng isang walang kapantay na kayamanan ng mga pananaw sa mundo, ng pag-aaral laban sa etnocentrism, ng tanyag na karunungan. Ang pribilehiyo ng pagkabata ng may-akda ay ginamit sa maximum sa kanya upang magwakas na maging, higit sa lahat, isang mahusay na manunulat, pati na rin ang isang kilalang diplomat tulad ng kanyang ama.
Bilang isang may kasanayang manunulat at bilang isang taong nakikipag-ugnay sa magkakaibang mga katotohanan ng kanyang hindi mauubos na espiritu ng paglalakbay, Si Fuentes ay naging isang nobelista sa sosyolohikal, na may isang halos antropolohikal na paghahanap para sa tao sa kanyang natural na kapaligiran sa lipunan.
Hindi ang kanyang mga nobela ay isang utak na pagtatangka sa intelektuwal na hangarin, ngunit kapwa ang kanyang mga tauhan at ang kanyang mga diskarte ay laging nagpapakita ng isang malinaw na hangarin, ang paghahanap para sa mga sagot sa kasaysayan. Karamihan sa mga natitirang matutunan mula sa lahat ng bagay sa nakaraan, mula sa lahat ng proseso ng kasaysayan, mula sa mga rebolusyon at giyera, mula sa mga krisis, mula sa malalaking pananakop sa lipunan, ang natitirang kasaysayan ay isang salaysay na napangalagaan Carlos Fuentes na tanungin kami ng kanyang mga nobela.
Logically, bilang isang Mexican, ang mga kakaibang katangian ng kanyang tinubuang-bayan ay namumukod-tangi din sa marami sa kanyang mga libro. Ang idiosyncrasy ng isang tao tulad ng Mexican ay nagdudulot ng maraming kinang sa mga kabalintunaan nito, na nabibigatan ng intensyon ng isang tao na may malakas na pagkakakilanlan sa kabila ng miscegenation na nagresulta sa pagbuo nito (tulad ng lahat ng mga tao sa mundo, sa kabilang banda. kamay).
Jose Emilio Pacheco
ang Mga alalahanin sa pagsasalaysay ni Pacheco Lumitaw sila mula sa isang napakabatang edad, natuklasan ang manunulat na tinutukoy na maging isa bago umabot sa edad na dalawampu. Sa matatag na maagang bokasyon na iyon, binasa ni José Emilio Pacheco ang kanyang sarili, na may tunay na paniniwala para sa pagpapaunlad ng kanyang sariling gawain, ng lahat ng mga uri ng pagbasa, sa paghahanap ng synthesis na ang bawat may-akda ay dapat na magtapos sa pagtugon sa paghahanap ng kanyang sariling landas.
Nang hindi umaalis mula sa kanyang mga pinagmulan kung saan naayos niya ang isang malaking bahagi ng kanyang trabaho, lalo na sa mga aspeto ng sanaysay at kahit patula, sinabi ni Pacheco sa aking paboritong larangan ng kathang-isip na salaysay, isang pulutong ng mga kwento at ilang mga nobela na may mga sangkap na albularyo at kinagiliwan sa ilan mga kaso o matindi na senswalidad sa iba.
Ang iba`t ibang mga komposisyon na sa huli ay nagtatapos din sa pagkonekta sa isang matatag na intenistikong pantao patungo sa panitikan na nakatuon sa pagkakaroon mismo at sa salaysay ng mga panahong nabubuhay.
Malinaw na ang kakayahang ito para sa pagbabago ng kasarian ay naging posible ng isang pang-eksperimentong aspeto sa pagpapalit ng pagsasalaysay ni Pacheco, na natagpuan ang punto ng avant-garde sa paligid ng isang halos romantikong ideyalismo kung saan ang mga sensasyon ng pagkabata ay tumutunog bilang echoes, na may ganap na paniniwala ng isang pangangailangan na bumalik sa pagkabata, ang paraiso na kung saan ang pag-eksperimento ay pumupukaw din ng ugali at pananaw sa mundo.
Juan Jose Arreola
Sa anino ng pinakadakila, ang iba ay hindi laging natatabunan. Ang mga taong maaaring walang napakalaking pagkamalikhain ngunit ang paghahangad na umunlad, kasama ang kakayahang matuto na nagtatapos sa isang regalo kung ang dedikasyon ay pinakamataas.
Ang isang bagay tulad nito ay dapat isaalang-alang kapag nagdadala Juan Jose Arreola patungkol sa a kapanahon, kababayan at kahit namesake bilang higante bilang siya Juan Rulfo. Pagkatapos, nang binigyan ng buhay si Arreola ng 15 taon pa, nagawa niyang maging tagapagmana ng pamana at tagasunod ng trabaho, sa pagbabago ng pokus ng henyo na hindi na kanino siya likas na lumilitaw bilang isang nauna sa kanya.
Marahil ito ay isang usapin ng ibinahaging wika ngunit sa maraming mga kwento at dami nito, isang nagsasalita ng Espanya ay tiyak na higit na maiuugnay sa mga pantasya, tulad ng panaginip kung minsan, at mga mayamang disertasyon na binabago ang tunay o direktang surealista sa kanyang sariling malayang panulat, kaysa sa ay maaaring maging isang diskarte sa higit na papuri Kafka kasama ang kanyang mga pabula ng mas malamig at mga existentialist na tints.
Valeria luiselli
Kathang-isip mula sa pagbuga ng pinaka-may malay na realismo sa paggalang na iyon ng isang batang manunulat, si Valeria ay nagpapakita ng kanyang sarili bilang isang malakas na tagapagsalita ng isang henerasyon na nakatuon sa hinaharap mula sa mga pundasyon ng lahat ng mga bagong bagay na maaaring natitira sa mundo, pagtaas ng kanyang boses upang ihayag ang mahayag na trompe l'oeil ng isang pare-pareho na pagpilit na magkaila bilang isang makinang na advance. Kritikal na panitikan sa pinakamalawak na kahulugan ng salita.
Sa puntong ito, ang kanyang ideolohiya ay nakasalalay sa kanyang libro «Ang nawawalang bata»Ang problema sa mga hangganan bilang kathang-isip na dingding (lalong nasasalamin sa kaso na ang may-akda ay higit na nauugnay sa pagitan ng Mexico at Estados Unidos). Mga pader na may kakayahang stigmatizing ang mga nasa isang panig sa likod ng nag-iisang pagkubli ng aporophobia. Sa parehong paraan na ideyalize nila ang iba, ang mga naninirahan sa isang komportableng lugar sa mundo para lamang sa katotohanang pagiging, o marahil ay hindi lamang kung hindi tayo maisip.
Ang tanong ay upang makagawa ng paglalakbay patungo sa humanistic ng mga gilid ng ating mga araw, upang dumugo sa sariling balat at sa wakas ay makiramay sa iba, lampas sa aseptikong balita sa telebisyon.
Ngunit bilang karagdagan si Valeria Luiselli din ay nilamon tayo ng iba pang mga libro niya sa fragmented na panitikan na kumikilos nang komportable sa pagitan ng pagkahiwalay ng kamangha-mangha at ang tunay na parang ang lahat ay sumakop sa parehong nakaayos na lugar mula sa paksa ng mga bida.
Ang buhay, pag-ibig, pamilya, pag-aaral o pagkamatay ay laging impression; Ang pagtuklas ng napakataas na kinang ng mga tragicomic na poste ng aming pag-iral ay isang layunin ng pagsasalaysay para sa isang mapang-akit na Valeria sa kanyang paraan ng pagkukuwento.
Sergio Pitol
Mayroong mga, tulad ng Sergio PitolAng mga ito ay manunulat sa ibang kahaliling buhay na lumilipas habang sumunod ang kapalaran. Kung mayroon kaming higit pang mga buhay, ang bawat isa ay magiging ibang bagay sa mga bagong paglabas., ngunit oras kung ano ito at Si Sergio Pitol ay sapat na mga bagay na para bang limitahan lamang ito sa kanyang mukha bilang isang manunulat.
Pa rin o tiyak na salamat sa kanyang paghahalili, sumulat si Pitol ng ilan sa mga pinakamahusay na gawa ng pagsasalaysay ng Mexico sa kanyang Trilogy of memory sa tuktok ng kanyang panitikang produksyon. Isang bagay tulad ng mahalagang gawain ng iyon Proust nakatuon sa kanyang heptalogy.
Dapat ding pansinin sa kahulugan na iyon ng manunulat na ang kanyang buhay ay hindi tiyak na isang kama ng mga rosas. Ito ay kung paano ipinakita na ang kahirapan kapag hindi nito sinisira ay umaayon sa di-mabawas na espiritu, ang nakaligtas na tao, lalo na ang kanyang sarili, ang hindi mapakali at nagugutom na kaluluwa ...
Sa gayon, mahigpit na salaysay nasisiyahan kami sa Pitol na naghabi ng aming sarili at ng iba pa sa senaryong iyon kung saan ang manunulat ang kalaban upang magbigay ng katatagan, pagkahilig at mga sagot sa kanyang sariling paraan sa lahat ng mga katanungan tungkol sa pagkakaroon.
1 komento sa "Ang 10 pinakamahusay na manunulat ng Mexico"