Ang Kamatayan ng Kumander, ni Haruki Murakami

Ang Kamatayan ng Kumander, ni Haruki Murakami
CLICK BOOK

Ang mga tagasunod ng dakila Japanese manunulat Haruki Murakami Nilalapitan namin ang bawat bagong publication ng may-akda na ito na may isahang pagnanais ng isang bagong therapy sa pagbabasa, isang sesyon ng pagsasalaysay na hipnosis na halos kinakailangan sa aming mga araw.

Ang pagdating ng mahabang nobela Ang pagkamatay ng kumander ito ay nagiging isang balsamo sa pagbabasa upang samahan ang paglilibang ng pagbabasa at baguhin ito sa isang diskarte sa mga character na hinubaran mula sa loob palabas, voyeurism ng kaluluwa para sa mga mambabasa na nangangailangan ng pagtuklas ng bawat senswal na konsepto ng buhay.

Humarap sa amin si Murakami sa makamundong kalaliman, na may maliit na walang bisa ng sarili, na may isang nagyeyelong pag-iisa sa napakalawak ng isang mundo na tumanggi na huminto para sa wala. At si Murakami lamang ang nag-aalok ng sunud-sunod sa kanyang placebo ng pag-asa, na nagtatapos sa pagbabalanse sa laki ng ginawang panitikan.

Ang mga paksa na rambling sa tabi, sa aklat 1 ng Ang pagkamatay ng kumander nakakita kami ng isang nobela na nangangailangan ng isang pagpapatuloy na naka-iskedyul para sa susunod na taon, pagtatapos ng pagbuo sa aklat 2 ng isang palaisipan lamang sa taas ng Murakami at na, ngayon, ay magtatapos makagambala sa kabaliwan habang naghihintay para sa huling resolusyon.

Sa okasyong ito, ang sining ay nagiging isang kinakailangang argumento upang matugunan ang atavistic na pangangailangan para sa pagpapahayag ng tao mula sa masining na pananaw. Ito ay malinaw na ang mga kalagayan ng nobela ay limitado sa isang kasalukuyang oras sa isang labirintong balangkas na may evocations ng Dorian grey at ang pagpipinta na nakalimutan sa isang attic ...

Dahil ito ay tiyak na, ang pagtuklas ng canvas na pinamagatang Ang pagkamatay ng kumander, na nagmamarka ng isang panimulang punto patungo sa pag-mutate ng kalaban, kung saan ang mga simbolo ng mundo na nauugnay sa gawaing iyon ay napansin na nagtatapos sa pagbibigay ng isang mahiwagang sunod-sunod ng katotohanan, marahil sa isang simpleng pahiwatig na nakabatay sa pansin o marahil bilang isang bagong tadhana na natunton mula nang may natuklasan na pagkakataon .

Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay tungkol sa nobela ay kung paano ang mundo ng isang kalaban na nabubulok pagkatapos ng kabuuan ng mga pagkabigo, ay gumagamit ng isang mas matiyak na hangin sa isang kakaibang koneksyon sa pagitan ng isang pintor ng pagpipinta na hindi kailanman nandoon, ang kalaban at isang kapitbahay ng bahay kung saan ang kalaban ay umalis sa mundo. Isang mapang-akit na tatsulok ng mga character na inaangkin at namamahala upang ituon ang lahat ng aming pansin.

Sa isang balangkas na bukas sa iba't ibang interpretasyon at doble at triple na pagbabasa, nahaharap kami sa kahulugan ng sining. Ang kinakailangang doble at polarized na hangarin ng lahat ng artistikong interpretasyon: mula sa pag-asa ng isang katotohanan na hindi lamang limitado sa pandama, hanggang sa pagsisiyasat ng mga kadahilanan na maaaring humantong sa aming mga pandama na ipakita ang nilikha mundo "sa aming imahe at kawangis". Oo, purong megalomania, bilang mga diyos ng aming pag-iisa at aming mga desisyon.

Maaari mo na ngayong bilhin ang nobelang The Death of the Commander, ang simula ng pinaka-ambisyosong proyekto ni Haruki Murakami, dito:

Ang Kamatayan ng Kumander, ni Haruki Murakami
CLICK BOOK
rate post

Mag-iwan ng komento

Ang site na ito ay gumagamit ng Akismet upang mabawasan ang spam. Alamin kung paano naproseso ang data ng iyong komento.