De tre bästa böckerna av Miguel Ángel Asturias

Precis som vilken grannes son som helst, under ett tjugonde århundrade som plågades av auktoritarism från Centralamerika till Tierra de Fuego, den guatemalanska författaren Miguel Angel Asturias, genomsyrade hans litteratur med den intrahistoria som berättar om stadens framtid. Inte som en abstrakt enhet som just goda diktatorer drar för att förena tanken, det var i alla fall detaljen, delen för helheten, exemplet och metaforen för att upptäcka omfattningen av sådana sociala främlingar.

Men inte bara från samhällskritik lever den gode berättaren. Utöver den kroniska aspekten där man skulle vända sociala bekymmer, undersökte Miguel Ángel Asturias också chockerande avantgarder på sin tid, till exempel den surrealismen där allt var möjligt. Således flyger en fantastisk föreställning över hans verk för att sluta impregnera med större säkerhet en tillvaro som också rockas av den drömlika utlänningspunkten som verkligheten erbjuder.

Utan tvekan en referens för den latinamerikanska märkningen av senare berättare. Författare som sträcker sig över XNUMX- och XNUMX -talen som Sergio Ramírez o Vargas Llosa att de kunde inspireras av honom att fortsätta arvet från en historia på andra sidan Atlanten som anlände med intensiteten i ett Amerika i kulturell omvandling i första hand som en motor och social som en term.

Topp 3 rekommenderade romaner av Miguel Ángel Asturias

Herr president

Under den olycksbådande skuggan av auktoritär makt ett folk som är främmande från sina samvetsbostäder. Tricket är alltid detsamma, upprättandet av rädsla och mytologisering av dagens ledare. Insubordinationsförsök är alltid skoningslöst tillmötesgående. Bara kulturen kan återfå den gemensamma dragkraften, tända gnistan av förändring.

Skrivet mellan 1920 och 1933 och publicerat 1946, Herr president är en av de största exponenterna för den så kallade «diktatorns roman» där andra grundläggande verk som t.ex. Jag den Högsta, från Roa Bastos, Tyrann Banderas, de Valle-Inclan, Patriarkens höst, de Gabriel García Márquez, eller mer nyligen, Getens fest, av Mario Vargas Llosa när vi har informationen. I den inspireras Asturien av Manuel Estrada Cabreras sista regering i Guatemala för att utforska mekanismerna som får en politisk diktatur att fungera, liksom dess effekter på samhället.

Berättad från olika synvinklar som indirekt formar presidentens figur, är denna roman en av de mest anmärkningsvärda föregångarna till bom Latinamerikansk och magisk realism, vars största exponent är García Márquez.

Dess förklarade fördömande av orättvisor och tyranni fick det att censureras och förbjudas i tretton år, medan dess stilistiska rikedom och originaliteten i dess berättarstruktur gjorde det till en av de romaner som mest påverkade en hel generation av författare från Latinamerika . Anpassad till film och teater och översatt till huvudspråken, blev romanen mycket väl mottagen vid tidpunkten för publiceringen av både kritiker och läsare.

Majs män

Den makt som kan överväga samvetet utövas inte bara av mäktiga diktatorer. Idag har vi bättre exempel på hur massorna kan kontrolleras på ett mer sibyllint sätt, under slagord av lycka och det gemensamma bästa som utspäds i praktiken som en placebo som kan övertyga oss om att det inte finns något ont ... Det finns tidlösa problem när det gäller former som vi utsätts för ...

Men of Corn utgör en skarp fördömande av de förödande effekter som kapitalism och stora internationella företag hade på sederna, förfädernas övertygelse, avpersonalisering och osäkerhet hos de guatemalanska bönderna.

Det okända förfädernas minne, tack vare hans arbete, införlivades i det konstnärliga äventyret och gav rollen som skönlitterära huvudpersoner till de arvade i historien. De gamla Quiché -berättelserna berättar att gudarna vid världens gryning misslyckades flera gånger i deras strävan att skapa människan tills de hittade rätt substans för att bilda den ultimata varelsen: majs.

Från själva titeln förkunnar detta arbete sin tillhörighet till indianerna i Guatemala, men majsmännen som fyller dess sidor är ättlingar till dem som överlevde erövringen, gick igenom olika katastrofer i Guatemalas historia och nådde den tid då Asturien återskapade dem under XNUMX -talets första hälft.

Legender i Guatemala

Kanske för det legendariska faktum som gjorts egendomlighet oss närmare den atavistiska människan, underkastad av fantasin till den grad av moral. Men ibland upptäcks försöken att upphäva dessa kulturella totem som en ännu mer skadlig och perfekt orkestrerad vilja mot mer illvilliga och bossiga intressen.

Intresset för Miguel Ángel Asturias (1899-1974) för de autoktoniska kulturerna i Centralamerika som ämne för studier och forskning finner sin litterära översättning i "Leyendas de Guatemala" (1930), en krönika med fantastiska underbarn där de mytiska legenderna om Maya-Quiché-folket smälter samman med traditionerna i det guatemalanska koloniala förflutna och de inhemska städerna Tikal och Copán går samman med Santiago och Antigua, grundat av spanjorerna. Striden mellan jordens andar och de gudomliga andarna berättas av den stämningsfulla och sprudlande prosa 1967 års Nobelpris i litteratur, fylld med bländande bilder.

The Legends of Guatemala utgör en värld av uppenbarelser, halv myt, halv sanning. Arbetet för att läsas högt, dess öppna ande får oss att uppfatta det poetiska ljudet av den underbara musikaliska kadensen som dess stycken avger, där den ger läsaren en omfattande kunskap om traditionerna och myterna i det pre-spanska, koloniala och samtida Amerika. Som helhet väcker legendernas argument den kulturella konflikten som involverar den amerikanska mannen i ständig kamp med naturkrafterna och de myter som han själv skapar för att tolka ödesbetydelsen.