De 10 bästa chilenska författarna

En annan av de stora sömmarna av berättande på spanska tillsammans med Mexiko eller Argentina. Från Chile får vi en mängd författare som visar en hemlandsbibliografi på många karat. Det kunde bara vara så i ett land fullt av geografiska kontraster. Från den fascinerande Atacamaöknen, kapabel att blomstra när tiden är inne; till den stora staden Santiago bland dess berg; till dess nationalparker och södra reservat med utsikt över världens ände.

Kontraster som också beundras i hans berättarlandskap. Fjädrar av mycket varierande karaktär för att tillfredsställa krävande läsare. Från oförgängliga verk till nya register i den utbredda noir-genren samt razzior i avantgarde av alla slag.

Listan på hitförda författare, från mellan XNUMX-talet och nutid, skulle kunna utökas till många andra. Men det är det som måste uppmuntras med en rangordning, det finns alltid de som lämnas utanför den tjänstgörande juryns blotta subjektiva bedömning.

Till exempel utelämnas Neruda eftersom poesi inte är min grej. Ett betungande kast som många inte kommer att förlåta mig, men det är vad det är. Här lever vi av prosa. Ändå, slutligen och symboliskt har jag lämnat listan till 9 stora chilenska författare. Tom stol för Neruda, en av de största om jag en dag vågar mig på det poetiska.

Topp 10 rekommenderade chilenska författare

Isabel Allende

Den chilenske författaren Isabel Allende han lyckas som han vill ha en av de viktigaste dygderna eller gåvorna som varje författare längtar efter att uppnå under hela sin karriär: empati. Karaktärerna i Isabel Allende är levande bilder från insidan ut. Vi ansluter till dem alla från själen. Och därifrån, från det subjektiva interna forumet betraktar vi världen under prisma som författaren är intresserad av att visa sig vara mer övertygande, mer känslomässig eller ännu mer kritisk om hon rör vid ...

Så, vän, du varnas. Att sätta dig själv att läsa någon av bokens drottningens romaner på spanska kommer att innebära en mutation, en osmos, en mimik mot andra liv, karaktärerna i hennes romaner. Det händer så här, du börjar med att lyssna på dem gå nära dig, sedan märker du hur de andas, du slutar dechiffrera deras doft och se deras gester. Till slut hamnar du inuti deras hud och börjar leva för dem.

Och kort sagt, det är empati, att lära sig att se med andra ögon. Och som jag alltid har sagt är detta en av de största värdena inom litteraturen. Det handlar inte om att tro sig själv klokare, utan om att veta hur man förstår andra. Separata enskilda avhandlingar om arbete av Isabel AllendeJag tror att jag inte har något mer att säga.

Robert Bolano

Neruda var mer uteslutande en poet. Men hans landsman Roberto Bolaño är ett av de tydligaste exemplen på engagemang för litteraturen i alla dess aspekter. Och det var när tragedin med en oåterkallelig sjukdom hängde över honom var när han som mest insisterade på att skriva. Hans sista decennium (10 år av att kämpa mot sin sjukdom) innebar en absolut dedikation till bokstäver.

Trots att sanningen är att en kille som Bolaño inte behövde visa den nivån av livsviktigt engagemang för litteratur. Grundare av infrarealism, den sortens surrealism som sköts upp och överfördes till spansktalande bokstäver, skrev han stora dikter, med romanistiska intrång som fick värde när han valde prosa. Detta är hur Bolaño överensstämde som en motkulturell totem med romaner som beskrivs i vanliga fiktionsgenrer, men sprängfylld inuti med syra och kritiska nyanser som angriper oss med en skarp realism.

Jose Donoso

Chilensk litteratur hittar i Jose Donoso till dess mest transcendentala berättare på XNUMX-talet. Inte så mycket i betydelsen narrativ framgång, vilket också delvis även om mindre än Isabel Allende, men på grund av den existentialistiska räckvidden av hans romaner. En Donoso vars landsman skarmeta beundrad för sitt stora sociala samvete.

Smaken av litterär delikatess sammanfattar exakt vad Donoso föreslår i någon av de genrer han spelade. För frågan är att få oss att suga in deras karaktärer, att förbli trollbunden i handlingen samtidigt som vi njuter av den relevanta, klärvoajanta, extatiska intellektuella laddningen av djup.

Allt angriper oss med briljans och formell koncisthet, med den där syntesen av bokstävernas virtuos. Sedan finns det den bittra eftersmaken av existentialism som gör nyanser av förlust, hjärtesorg, besvikelse, även om allt detta kompenserades med en intensiv, mycket livlig och färgstark lyrik. Balanserar bara på höjden av genier som Donoso med själar som kan hysa och översätta alla möjliga livsvisioner.

Antonio Skarmeta

Bortom temat och den narrativa intentionen, generationssammanträffandet mellan chilenska författare Isabel Allende y Antonio Skarmeta göra chilensk litteratur till en av de starkaste nuvarande bastionerna inom latinamerikansk litteratur.

Om vi ​​också betraktar den filmiska projektionen av några av hans stora verk, tittar vi på en parallell bibliografi som delar, kanske på grund av generationsharmoni, en sociologisk recension, en dramatisk avsikt och en handling som överförs från några mycket levande karaktärer. Inget med den slutliga stilen att göra utan mer en slump i bakgrunden.

I fallet med Skármeta, hans smak för film sträcker sig till att skriva manus, stänk likaså till en romanproduktion laddad med den där humanismen av intraberättelser i scenarier lika olika som människans olika åldrar med sina upptäckter och frustrationer, av det sociala porträttet med dess laddning av kritik eller dess vilja att avslöja individens motsättningar och obalanser i den allmänna moralen.

Kanske försöker han på det här sättet omfatta det obegripliga, för i så många bra romaner eller i några av hans satsningar på film kan värdering alltid vara en meningslös övning. Varje berättelse är ett möte med det väsentliga, med den strippningen som varje författare måste söka för att väcka samveten, för att nå den berömda känsliga fibern.

Den litterära och filmiska smaken och förkärleken hos Skarmeta De är också mycket närvarande i hans verk. Och Neruda blir något återkommande i den här aspekten, en karaktär och ett verk som grundligt återbesöks i det omfattande skapandet av Skármeta.

Men oavsett dessa detaljer har vilken som helst av hans romaner den smaken av den oberoende juvelen, av skapelsen laddad med avtryck och besegrad av viljan att berätta något nytt, att fördjupa sig i karaktärer som kan förmedla essenser utsmyckade i former och en omisskännlig stil...

Marcela serrano

Aktuell chilensk litteratur sammanfattar mellan Isabel Allende (kommer alltid upp) och Marcela serrano (var och en med sina berättande intressen och stil) fördelarna med de bästsäljare med de stora romanerna. Och är det allt som utförs från ett feminint prisma kan öppna upp för fascinerande balanser som tillfredsställer de mest krävande läsarna.

I det specifika fallet av Marcela, och runt 30 års yrke, sammanställer hennes bibliografi en rik mosaik av introspektion där varje karaktär bidrar med sina ljus och skuggor, de färger som de naturligtvis ser världen med manifest feminism när de spelar.

Det är en konst att komponera levande tomter med den parallella detaljgraden i huvudpersonerna. Men Marcela Serrano uppnår det eftersom allt naturaliseras och integreras, och det betyder att man inte kastar rullen på jakt efter psykologiska eller sociologiska avslöjanden, för det borde alltid vara mer av uppgiften för läsaren som gillar att stanna mer på varje scen.

Så att läsa Marcela Serrano är det närhetens äventyr. Nästan en resa mot själen. En resa där vi rör oss tillsammans med karaktärerna och som leder oss till en recension som sällan är så humanistisk, från en så lysande som kraftfull prosa.

Carla guelfenbein

Carlas trick, och det för många som blir stora författare, är att ha något intressant att rädda från verklighetens maskineri och veta hur man berättar det i fiktion. Alltid med den där noggranna konstruktionen av realistiska författare, kapabla att erbjuda speglar av våra dagar så att varje läsare kan reflektera över väsentlig mimik.

Framför allt för att Carlas realism uppstår ur de intryck som samlats av själen hos hennes huvudpersoner, från det vidsträckta subjektiva kosmos av fängslande karaktärer i deras djup, i deras livsviktiga bagage, i deras livsfilosofi.

Bygger med den guldsmedens noggrannhet, allt annat utvecklas med den naturliga och överväldigande kadens som når oss när vi känner att vi lever under ett nytt skinn. Kärlek, frånvaro, trots eller hopp ger alltså ifrån sig aromer och lyckas också överföra smaker, praktiskt taget andliga nyanser, med ofullkomligheter och obalanser mellan förnuft och vad vi kan hysa av själ.

Alberto fuguet

När någon frågar varför skriva? Du kan försöka ge ett korrekt svar genom att tillgripa några verk som "Som jag skriver" av Stephen King eller "Varför jag skriver" av Xavier Romeo. Eller så kan du helt enkelt genomföra den titaniska strategin Alberto fuguet. Den som för varje svar påstår "bara för", anledningen till vilken stora saker står inför.

Inte förgäves skriver Fuguet allt med en helhetssyn på berättelsen. Böcker som är så rena skönlitteratur som de vilar på krönikans realism, eller om uppsatsens vandring eller undersökning av biografiska essenser ... Det är vad skrivande är. Författare är den som börjar berätta för det enda intresset att ta bort den historien, eller den undersökningen eller den idén som inte slutar dunka på fantasins dörrar.

Så det är inte lätt för Fuguet att fokusera på sina bästa romaner eller sina bästa uppsatser. Själva skurken sicksackar för förvirring. För det finns ett utrymme mellan verklighet och fiktion där vi alla bor. Där trösklarna är dimmiga är det där Fuguet -historierna fångar oss och vinner oss för att de gör litteratur till allt.

Alexander Zambra

Det måste handla om dess direkta utsikt över Stilla havet, det där enorma blåa där man kan bli av med minne och förflutna. Poängen är att en god handfull nya chilenska berättare har den privilegierade äran att ta upp den djupaste berättelsen. Från det redan försvunna och mytologiserade Robert Bolano upp Alexander Zambra går igenom poesin av Nicanor Parra eller den mest populära berättelsen om Isabel Allende.

Naturligtvis är uniformering en våg, även med tanke på ursprunget till skaparna i tjänst. För det är motsägelsefullt att döpa som aktuellt vad var och en skriver med avsikt att exorcism eller i jakt på sina egna placebo. Men vårt skäl är så, vana vid etiketter som är svåra att lösa. Något helt annat är att, genom att dela idiosynkrasier, moraliska normer, sociala omständigheter och ett så överväldigande geografiskt inflytande som teckningen av Chile som en Stillahavskust från norr till söder, slutar något med att delas i den primära motivationen...

Att upptäcka Alejandro Zambra är att återskapa sig själv i hans poetiska vis som ärvt från Parra själv för att låta hans lyrik hamna i skuggan av förödande prosa. Mitt i denna unika språkprocess överlever vissa karaktärer den briljanta dekorationen och den efterföljande grymma underkastelsen av ceremoniell realism. Handlingarna är inte fria från kritiska konnotationer i sociala, moraliska och politiska aspekter. Något som det trots allt en poet slutar med att anfalla en prosa där han redan strippar alla möjliga verkligheter.

Paul Simonetti

Pablo Simonettis berättelser är beslöjade bekännelser av huvudpersoner som hittar en terapeut i oss. Bara att läsaren slutar reflektera över motsvarande handling utifrån en ofrånkomlig inlevelse som blötlägger allt i arbetet med simonetti.

intimitet med den där briljansen av någon som riskerar att klä av sig aspekter i sina karaktärer som i slutändan vänder sig till oss alla. Placebo mot en annan mer lättsinnig vision av litteratur. Engagemang för litteraturen som en kanal för humanistik. Och det är inte så att i försöket att "värdiga" romanen glömmer den här författaren essensen av en underhållning som är inneboende i denna typ av läsning. Det handlar snarare om att komplettera handling och reflektion. Den perfekta balansen.

Introspektion och analys av livet och det som har levts. Men också suggestiva utvecklingar kring dessa mer transcendenta tillvägagångssätt. Äventyr är livet eller kanske är det arbetet på scenen med en touch av improvisation som alla har i sina interventioner inför sin publik. Fängslande överraskningar enligt de väsentliga huvudpersonerna, kring vilka handlingen, händelserna och världens perspektiv vanligtvis kretsar beroende på i vilket ögonblick de ställs inför. Det subjektiva som en rik mosaik där färgen men också doften och även beröringen tycks komma till oss från pappret.