3 bästa Yasunari Kawabata -böcker

Den mest exporterade och erkända japanska berättelsen i väst upprätthåller en viss gemenskap med det andliga bland det bara existentiella. Författare gillar Murakami, Mishima eller äga Yasunari Kawabata, som jag citerar idag, presenterar de oss för mycket olika historier men med en tydligt identifierbar bakgrund och med en unik smak för den detaljerade stil som slutar tjäna den djupaste karaktäriseringen av karaktärer, den mimetiska beskrivningen av scener, situationer och upplevelser.

Det är värdefull litteratur som kan återhämta tydliga intryck från det mest traditionella Japan samtidigt som det kan koppla ihop med en viss västerländsk aspekt på tomter som till exempel väcktes i det kosmopolitiska Tokyo.

Och sanningen är att i en läsvärld som är sugen på missbildning och nyhet sedan XNUMX -talet är många av dessa japanska författare redan världsreferenter av brev.

När det gäller Kawabata, med hans Nobelpris i litteratur från 1968, kan vi betrakta honom som åtminstone pionjären i denna störning av författare från den stora asiatiska ön.

Kawabata lyckades gå före tack vare sin andliga anpassning genom en häpnadsväckande känslighet. Människan består av samma immateriella här och där. Kawabata spårade berättelser om själar, begär, drömmar, vandrande andar på jakt efter horisonter. Och av allt det finns det mycket var som helst i världen.

Topp 3 rekommenderade romaner av Yasunari Kawabata

Snöland

Kawabata drar nytta av denna roman för att bidra med sitt perspektiv på romantisk kärlek, idealiserad kärlek, sliten kärlek. Allt är en del av samma känslomässiga koncept (det paradoxala uttrycket är värt det).

Shimamura återvänder till Snow of Land, ett utrymme med ett poetiskt namn som framkallar tonåren, första kärleken, den tiden fryst i minnet och vars is vi inte kan bryta in i vuxenlivet. Fryst i det landet var en gång hans kärlek till Komako, med den unika betydelsen av hennes roll som geisha.

Ibland kan man känna att Shimamuras återkomst uppfriskar kärleken som levdes mellan de två för länge sedan. Men kärlek kan vara en hägring, en ouppnåelig oas som bara lämnar en pool i nuet där du kan rädda kärlekens kristallina vatten.

Kanske för allt det, är Shimamura förtvivlad över livet. Eller kanske är det på grund av något annat från den tiden då han inte gick genom Snow Country.

Karaktären av Yoko, en andra kvinna som är nedsänkt i den omöjliga delade kärleken, slutför en scen som ibland är orolig och ibland förstörande om de passioner som finns kvar, trots allt ...

Tusen kranar

En lyrisk roman, som nästan allt som Kawabata föreslår. Scenen i staden Kamakura verkar transportera oss till en mytologisk stad där allt kretsar kring sensualitet.

De mest intensiva drivkrafterna och önskningarna kan tilltalas under erotismens magisterium, som kan försköna låga passioner. En berättelse om traditionen för kärlekskonst, men också en djup vandring i sexens tvångstankar.

De tusen kranarna är den okontrollerbara flykten mot extasens himmel som tycks drivas av otåliga vingar och som sensualitet och erotik försöker rymma för att göra den mer mänsklig, mindre vild ...

Ryktet om berget

Den japanska traditionen har inom estetiken något mer än det strikt figurativa. Formernas skönhet, det konstnärliga antar i den japanska imaginären en speciell koppling till dess animistiska religiositet.

Människan som en av de vackraste skapelserna bredvid floderna och bergen, bredvid djuren med ljusa rockar ... Osaga Shingo är patriarken i en viss familj.

På ena sidan är hans son Shuichi, i teorin lyckligt gift med en vacker och hängiven kvinna som Kikuko. Men sonen har flaggat i sin moral sedan han upptäckte den onda sidan av världen: krig. När det gäller dottern, Fusaku, är hennes äktenskap, lika skeppsbrutet som hennes brors, redan trasigt och hon har inget annat val än att återvända till sitt föräldrahem och fly från en ond man.

Fadern, Osaga, observerar dem i deras osäkra framtid, han skulle vilja hjälpa dem, men han vet att vägen är var och en. En pappa som lider men inte i mindre utsträckning än sina barn.

I en avslappnad scenografi, med praktfulla gryningar, försöker familjemedlemmarnas liv att komponera sig om mellan den ödesdigra känslan av en pressande ensamhet som kan följa med dem till slutet av deras dagar.

En melankolisk känsla av dekadens tjänar till att få flashen av beskrivande skönhet att plötsligt stiga som en stor spänning.