De 3 bästa böckerna av Federico García Lorca

Så snart jag börjar måste jag erkänna att mitt perspektiv på Federico García Lorca det är något skevt. Eftersom min inställning till poesi alltid har varit misslyckad (lyriska begränsningar av en), så kan jag bara kommentera denna andalusiska författare och universella geni från hans prosaiska sida, den som kopplade honom till teatern med lika universella verk som hans verser. Något liknande hände mig när jag skrev om Becker. I båda fallen håller jag mig till den rent berättande sidan.

Poängen är att det inte kan förnekas att när man lyssnar på en dikt av Lorca reciterad med djup passion, till exempel "The catch and death" med den litanien runt fem på eftermiddagen, rörs något även i de mest profana som jag. Men att bli överflödig i läsningen av dikter slutar vara ambrosia för en åsnas nosparti, som för en tjänare.

Så om du har kommit så långt vet du att du kommer att hitta en urval av verk av Lorca i den föreställning som är typisk för dramaturgi, där elegans, vemod och en kritisk revisionism av spanska manér viker genom scenerna i livfulla handlingar om kärlek och död.

Alla varnade, och utan att fördjupa oss i de smärtsamma livsviktiga omständigheter som förutom genialitet upprättade myten och som tyvärr dömde personen till döden och det som kunde vara ett ännu mer härligt verk, låt oss gå dit då med mitt val ...

Topp 3 rekommenderade böcker av Federico García Lorca

Bernarda Albas hus

Om etiketter verkligen är användbara för någonting, förenade den kända generationen '27 samman en avantgardistisk anda som växte fram i gruppen av många andra författare som Lorca.

Modernitetens frö invaderade alla de författare som, grupperade efter akademiska behov för litteraturstudier, helt enkelt föreslog en formell förnyelse av språket med den naturliga progressiviteten i tidens förändringar.

Detta arbete är både kontinuerligt och i grunden banbrytande, eftersom den uppenbara tragedin av Bernarda, sörjande utifrån i hennes änka tills den obligatoriska svarta mannen slutar ockupera henne från den externt påtvingade skryt till djupet av hennes själ. Allt som omger Bernarda måste hålla fast vid den långvariga sorgen.

Och ändå hittar döttrarna sätt att undvika närvaron av en mamma som har blivit utrotaren av allt hopp. Det dramatiska slutet avslöjar de grymma rötterna till den moral som påtvingats trots allt upplevt.

Blodbröllop

Det mest lyriska teaterarbetet av en Lorca rörd av argumentet som slutade genomsyra scenografin med verser om kärlek och sorg, melankoli och frustration i själen över omöjligheten av en kärlek som inte längre var romantisk utan förföljd av moraliska vanor och avvisande.

Scenerna går framåt laddade med de symboler som är typiska för några verser som sjunger till tårar, till mörker och även till oövervinnlig passion och blod som kokar i spår.

Fullt av doften av sydliga passioner tar detta verk upp det omöjligas galenskap i andras ögon. Så gott som anonyma karaktärer blir symboler som smälter samman med månen eller döden, en slags teatral fabel från den mest vardagliga tragedin om omöjlig kärlek.

Yerma

Livscykeln var en maxim som fortfarande stöder religiösa äktenskapsförbund idag. Men nuet har ingenting att göra med de dagar då en infertil livmoder blev avgrunden till en oöverstiglig tomhet för en kvinna, symbolen för ett förväntat slut.

Något som förnekandet av Gud till kvinnor, Evas nya skuld, misslyckandet med att uppfylla sin grundläggande roll. Endast Yerma vet ursprunget till hennes tragiska öde. Juan är inte mannen som är kapabel att producera livets grodd i hans livmoder.

Tragedin närmar sig sedan människan, som ett Damoklesvärd som alltid kommer att ta honom före honom... Halvvägs mellan tragedin med ett moderskap som inte når fram och känslan av att allt föds ur en retrograd och skyllande moral, följer scenerna varandra med föreställningen om galenskap som dyker upp med ökande intensitet.