Det är alltid intressant att delta i mutationen från poet till författare. På grund av blandningen av språk, överföringen av lyriska resurser till en prosa, behöver den alltid bilder och symboler från formens skönhet eller överflöd.
Något liknande händer med filmskaparna som vänder sig till narrativ. Woody Allen Det är inte det enda fallet att anpassa manusets mest typiska imaginärer till det romanska. När allt kommer omkring, som i all konst, måste trösklarna för alla uttryck alltid vara diffusa. Det kunde inte vara annorlunda i en roman som måste erkänna från ett brevformat till den mest ostrukturerade handlingen.
I spansk version har vi en stor representant för filmskapare och författare i Vincent Molina Foix. Molina Foix har arbetat som kreativ i många aspekter sedan 70-talet och är en veteran inom scenkonst, brev, kritik och artiklar.
Som alltid i det här utrymmet kommer vi att dra mer mot de romaner som prenumeranten gillade mest. Det kommer att vara möjligt att sammanfalla eller inte i smakerna. Men du kommer alltid att njuta av fantastiska berättelser...
Topp 3 rekommenderade romaner av Vicente Molina Foix
Brevöppnaren
Ingenting är mer inspirerande än sanningen att sluta idissla om det möjliga och spåra de imaginära vägarna som upptäcker närliggande ukronier om vad som kunde ha varit. Denna resurs tjänar också till att föreslå framtider eller mycket mer ambitiösa parallella kurser som engagerar sig från den rabiata mänskligheten hos dess hyllade huvudpersoner. En ambitiös illusion omvandlad till en falsk historisk krönika av första storleksordningen.
Denna roman, som belönades med det nationella litteraturpriset 2007, börjar med de brev som en barndomsvän skrev under XNUMX-talets andra decennium till García Lorca, den avlägsna inspiratören av hans längtan och drömmar.
Från det här första avsnittet av en korrespondens som kanske aldrig "besvaras" kommer läsaren att följa förloppet för denna fantastiska underjordiska flodroman som återspeglar de senaste hundra åren av spanskt liv och sammanflätar historia med privata berättelser om en grupp offer. , överlevande , playboys, "moderna" och "förbannade" tjejer.
Tillsammans med dem figurerar relevanta personligheter som Lorca, Aleixandre, María Teresa León, Miguel Hernández, Eugenio d'Ors med flera "i skuggorna" även om det är väldigt verkligt i denna kraftfulla körsymfoni, och där författaren tar upp krångligheterna av lögner, hjärtesorg, svek, uppfyllda strävanden, besvikelser, landsförvisade, sexuella passioner.
Den själlösa ungdomen
Den ultimata frestelsen för varje skönlitterär författare är att skriva om sig själv. Minnet är det där filtret som ändrar färger efter behov, fantasi eller nostalgi. Det är därför en författare kan frestas att den bästa roman han skulle kunna skriva skulle handla om honom själv.
Men vid detta tillfälle, som vid många andra, letar författaren efter ett alter ego eller ger bara namnet till sin huvudperson. Vid båda ytterligheterna är anspråken på odödlighet en nödvändig licens, eftersom man börjar skriva och lider eller åtnjuter, allt efter omständigheterna, författarens ensamma ära.
Läsaren har i sina händer en fantastisk träningsroman med en särart: dess huvudperson bär samma namn som författaren som skriver den. Efter Brevöppnaren och Den bittra gästen (samskriven med Luis Cremades) kulminerar El joven sin alma vad Vicente Molina Foix kallar sina "dokumentärromaner", och i den, liksom i de två föregående, sker en minutiös undersökning av berättarrösten och i huvudpersonens konstruktion genom den rösten.
Boken är berättelsen om en trefaldig utbildning, sentimental, sexuell och kulturell, och sökandet efter sin egen identitet, med ett bakgrundsporträtt av Spanien och Europa på XNUMX- och XNUMX-talen (med några ekon av det tidigare traumat i landet, som t.ex. den exilläkaren som tar hand om huvudpersonens sjuka mamma).
Genom sina sidor paradera städer som kommer att vara grundläggande i denna trippelutbildning: Elche, Madrid, Barcelona, Paris, Lissabon..., framkallade scenarier av upplevelser av barndom, tonår och ungdom. Upplevelser som de begynnande sexuella lustigheterna med hembiträdet i strykrummet; barndomens möte med en Camilo José Cela som signerar en bok för den mycket unga blivande författaren, samt ger honom några råd; de första läsningarna och de som kommer senare genom att kombinera surrealister och marxister, och passionen för film.
Det finns mycket film på de här sidorna som Godard upptäckte i Paris, tjuven Marnie, Fritz Lang..., men inte bara filmer, utan också rum i vars mörker huvudpersonen kommer att leva några inledande upplevelser... Och genom film, från Tidningen Film Ideal kommer grundläggande möten att komma: med Ramón, som bjuder in honom till Barcelona, presenterar honom för sin syster Ana María och initierar honom till homosexuell kärlek, och med en krets av unga poeter: Pedro, Guillermo, Leopoldo...
En brinnande vänskap kommer att skapas mellan dem, korsade kärlekar kommer att uppstå och inte alltid fullbordas, och illusionen av troende i konstens efterliv kommer att förena dem. De kommer att bilda en grupp som på sitt neurotiska, upprörande och lika oberäkneliga som naiva sätt kommer att försöka leva en tids romantiska roman - de sista åren av 1960-talet -, några nya föreställningar och en stridslystnad på de olika fronterna där det då utkämpades
Detta är den bländande romanen om ett liv, med många litterära, filmiska, politiska, kärleksfulla, sexuella sökningar och upptäckter..., med stor entusiasm och vissa besvikelser. En roman om lärande, om förändrade värderingar och landskap, och även en bok om intimiteten som föregår fiktionen.
den bittre gästen
Den bittra gästen börjar med beskedet om faderns död i en scen i hans sons säng och slutar, efter mer än tre decennier, på samma dag på året och i samma hus, där några tjuvar tar sig in. en svart låda två älskares förflutna.
Under den tiden, inte alltid linjär, initierad av mötet mellan en trettiofemårig författare och en ung student som skriver verser, utspelar sig boken som en minnesroman, en sann berättelse behandlad med anordningar av Fiktion.
Men också som en berättande essä om kärlekens illusioner och förbittring, och som ett dubbelt självporträtt med ett landskap, det från 1980-talets föränderliga Spanien och med figurer, ett rikt galleri av verkliga människor, några välkända, behandlade som karaktärer eller vittnen till en tragikomedie av lycka, otrohet, personliga sökande och längtan efter vad som kan vara.
Luis Cremades och Vicente Molina Foix har skrivit denna oöverträffade bok på ett unikt men separat sätt. I den ömsesidiga friheten att minnas separat, i den vikt som ges åt det de skriver samtidigt som de älskar och förråder varandra, återupptäcker författarna ordets gemensamma territorium att se på varandra från nuet och försöka återhämta sig med naken autenticitet, utan nostalgi, vad dessa speglar innehöll i sin tid och har lämnat kvar som rester.
Och de har gjort det, som de ironiskt nog påpekar, efter mönstret av "sombrelín" i termens ursprungliga betydelse: varje kapitel, undertecknat växelvis av båda, skrevs utan föregående överenskommelse och nådde den andra med bibehållande av intrigen, som i romaner från XNUMX-talet.
Med den skillnaden att i denna feuilleton i 64 kapitel visste de två huvudpersonerna-läsarna slutet, men inte de överraskningar och avslöjanden som deras egen berättelse kunde ge dem. I den här boken, som inte kommer att lämna någon läsare oberörd, bevittnar vi demonstrationen av Molina Foix bevisade behärskning och det berättande avslöjandet av en poet, länge i tystnad.
