3 bästa böcker av Paula Bonet

Det är inte första gången som en mycket visuell författare kommer till den här bloggen. I fall att Maria Hesse föregår den för illustratör Paula Bonet. Och så, mellan oss två tar vi upp det specifika universum av dessa visionära berättare om den mest sensoriska aspekten av saken. För varje författare skulle vilja veta hur han fångar sina scener på samma sätt som varje illustratör skulle vilja pryda sina bilder med stora berättelser. Och de går och de får det bara.

Det finns bara sporadiskt fall där allt konspirerar och den konstnärliga skaparen är som bäst. Är det detta som händer med dessa två författare? Illustratörer?…, det finns kul i förvirring. Poängen är att Marías och Paulas generationssammanträffande placerar oss i den märkliga situationen med dygdens parade sammanträffanden, som Cervantes och Shakespeare eller Ronaldo och Messi om vi går ner till vår tids bröd- och cirkusterräng.

Men när han flyr igen efter prosaiska exempel är Bonets böcker förbryllande eftersom man aldrig vet vem som kommer att hitta sig själv på nästa sida, om tråden i historien kommer att fortsätta eller om allt kommer att komponeras i ett universum som kan syntetisera eller föreslå. hypnotism av blicken som observerar oss från tidningen. En hel övning i existentiell illusionism som ett kreativt kompendium gjord i litteratur endast från formatet. Men når mycket längre för det slutliga omfånget.

Topp 3 rekommenderade böcker av Paula Bonet

Vad ska jag göra när SLUTET visas på skärmen

När Truman-showen är på väg att sluta kommenterar en av tittarna som för några ögonblick sedan upplevde apoteosen av Trumans befrielse i en uttråkad ton: Vad gör de nu? Ja, livet är mer tillfälligt vid denna tid. Paradoxalt nog lever vi längre än vi gjorde för århundraden sedan, men vi drar mindre nytta av stunden. För om det inte finns någon omedelbar extas vill vi bara nå nya känslomässiga höjder som är omöjliga att njuta av.

Slutet är ett tecken i vårt universums låtsade oändlighet. Vi går dit med lammets tröghet till vecket. Eftergift efter eftergift, barndomen glöms så småningom bort och sanningen är att det var det enda slutet som betydde något.

En bok om slut som kommer, utan förvarning, som delar oss i två, som drar ut i åratal och som aldrig tar slut eftersom de blandar ihop stolthet med minne. Och sedan tar vi tåg, vi reserverar hotellrum i glömda städer, vi bor fast på skärmar och väntar på att någon ska bestämma sig för att tala med oss ​​för att informera oss om nästa drag, det som medvetet kommer att föra oss närmare ett slut som vi har letat i åratal. Men det slutet kommer inte. Och plötsligt vaknade vi en dag och kände tomhet: SLUTET visas på skärmen och vi bestämmer oss för att börja en annan historia. En där vi aldrig behöver låtsas att vi inte känner varandra.

Ål

Konstverket är kroppen. I den antropocentriska visionen av världen och universum, från den vitruvianska mannen till Ecce Homo eller Liberty som leder folket, är bilden av den mänskliga kroppen emblemet att erövra för perfekta kanoner eller störande bilder. Blod, svett, död och passion. Tills vi är damm, är allt vi har kvar tanken att vi har en själ under huden och att orgasm kan vara det enda sättet att känna Guds beröring.

Det här är en bok om kroppen. På en kropp som älskar och är älskad. En kropp som också missbrukas, kränks genom sex och förlossning, abort och blod, smuts. Icke-konstnärligt material i händerna på en målare som skriver, en författare som tittar.

Ål den behandlar minne och arv, talar om födelser och förluster, om önskan som korsar generationer, de inlärda och avkortade gesterna. Om uppror och flykt, om vänskap och om Chile. Det är porträttet av en kvinna som tar riskerna med att se tillbaka utan glasyr och går mot ett nytt liv.

heroider

En bok av Ovidius gjorde sin egen, av Paula Bonet. Att älska med den mystiska touch som poeten gav honom för att äntligen ge efter för den märkliga lyriken i några illustrationer som tycks avslöja alla hemligheter som de passionerade orden begraver för att överskrida hans känslor från den tiden omvandlas i dessa bilder till de vissa drifter som är gömd bakom.

Bokstäver skrivna av den djupaste smärtan. Legendariska huvudpersoner, drottningar och nymfer från den mytologiska världen kommer i brevform att skicka smärtan som orsakats av svek, övergivande och förbittring. I ytterligare ett exempel på kvinnlig upphöjelse i den klassiska världen försöker dessa hjältinnor att dölja den sanna sorg de känner när de har övergivits av älskare och män som svurit dem evig kärlek. Men de gör det genom ilska och ilska i sina ord. De är huvudpersoner som blir författare. Det är smärtan som talar med ett tragiskt tal fullt av passion.