Учитељ учитеља даје много више од свог пуког романескног дела. И данас желим да говорим о најбољима филмови о Stephen King. Јер иако он скоро никада није тај који режира, његов наративни отисак чини га непогрешивим чим се пренесе интензивно оптерећење његових прича.
Моћни имагинариј Stephen King одувек је било плодно поље са кога се завршава жетва за филм и телевизију. Када приче о аутору попут Кинга постигну визуализацију сваке сцене и успеју да одрже наративну напетост чак и из наизглед безначајног дијалога или неопходних изузетно богатих описа, резултат је увек нека врста прикривеног сценарија пуног акције и неизвесности, са капљице оног психолошког трилера (када није терор) под којим је овај аутор увек означен, али изненађујуће није увек главни појам сваке приче.
Изванредно од заједничког. Опис бљутавог, стереотипног да га натера да експлодира неколико тренутака касније. Или фантазија приказана од првог тренутка, само прожета ликовима са шокантном мимиком како би се сваки заплет осећао као читалац.
Стога не чуди што су мали и велики екрани увек имали овог аутора као примарног пружаоца сјајних прича. Тхе романе од Stephen King одведен у биоскоп већ су читава видеотека којој су подлегли велики редитељи попут Кубрића или Брајана де Палме и да се и данас ревидирају и опорављају од било ког претходног тренутка њихове романескне продукције.
Али најбоље од свега је што су неки од тих филмова, изван етикета, понудили приступ креатору пар екцелленце, са његовим застрашујућим причама, мистеријама, фантазијама и тим чудним магнетским хуманизмом који израња из неких ликова изложених екстремне ситуације.
Уобичајена места у којима нема другог него препознати ту врсту дара Stephen King да наслика бујну психологију типичну за некога ко је надарен да прича о божанском и људском, чак и са стопалима својих ликова на ивици провалије.
3 најбоља филма заснована на књигама аутора Stephen King
Доживотна робија
ДОСТУПНО НА БИЛО КОЈ ОД ОВИХ ПЛАТФОРМА:Не пропустите наслов или успешно украшавање радње које је Дарабонт направио да би на крају представио један од тих вечитих филмова.
Ово је прича о идолизованом учитељу. Кад сам прочитао том „Четири годишња доба“, где је убачен кратки роман оригиналан из којег је овај филм изашао (вероватно најмање узнемиравајући обим, али свакако најсугестивнији), имао сам осећај да их је, упркос уживању у причама, повезало једино то чудно сезонско задужење.
Бог зна зашто бих. Вероватно је у тако раскошној креативности Кинг морао постепено да објављује своја дела. Поента је у томе да прича иза Дарабонтових камера добива више појам виталне епске приче него било који други аспект.
Наравно, унутрашњи универзум затвореника Анди Дуфреснеа са вртоглавицом због убиства које никада није извршио, такође прелећући са осећајем виталног пораза који га је водио кроз опасне лавиринте у роману, једноставно су интуиција у филму.
Оно што преовлађује у 142 минута филма је та дубина човека који чува тајне и планове. Или то или заврши да виси из ћелије.
Колико год да се Кинг назива злокобним, мало ко ради боље од овога да се суочи са овим превазилажењем које је произашло из фикције као плацебо. Прича која фасцинира било кога и која се креће у дефетистичкој лирици која тек на крају блатњавог тунела назире и последњи трачак наде. Фраза из филма: „Знате ли шта кажу пацифички Мексиканци? Да нема сећања.
Зелена миља
ДОСТУПНО НА БИЛО КОЈ ОД ОВИХ ПЛАТФОРМА:Ко се не сећа циститиса Тома Ханкса? Добро од Паул Едгецомб пати од те болести због које блиједи кад се суочи с једноставним мокрењем. То је само детаљ, један од оних које сам раније означио као донесене из свакодневице.
Па ипак, та туга која је захватила затворског службеника Хладне планине на крају постаје веза која нас изводи из стварности. То се дешава када га црни Јохн Цоффеи ухвати за јаја и извуче сво концентрисано зло у уринарном тракту.
То је прекретница у којој фантазија завршава упијајући бедност последње миље кроз коју људи путују ка финалистичкој правди.
Између смрти објављене при сваком новом погубљењу «... струја ће проћи кроз ваше тело ...» до нове струје коју осуђена Цоффеи генерише како би уклонила свако зло, упркос чињеници да му је зло поставило замку постављањем његова врлина на буздован правде људи, оптужен за срање од Исуса Христа до Јохна Цоффеиа.
Кингова способност да нам понуди интензивне профиле у сваком од интернираних, од љупкости Делацроик -а до деменције Билија детета, преко личности затворских чувара, одржава се у филму који на крају ради боље захваљујући том опсегу посебно за сваку особу.
Сапуница и филм који су постигли исти циљ. Фраза из филма, Јохн Цоффеи: «Уморан сам од бола који свакодневно осећам и чујем од света, превише је бола, они су попут комадића стакла у мојој глави које не могу да уклоним, разумете ли то? »
Сјај
ДОСТУПНО НА БИЛО КОЈ ОД ОВИХ ПЛАТФОРМА:За најчистије гледаоце филмова ово је најбоља адаптација. То није могао бити нико други до Кубрицк (Након његове адаптације Свемирске одисеје која је засјенила оригиналну причу о Артур Цларке), који је с тежином своје сценографије могао избалансирати неизмерну моћ приповести о уласку у лудило.
Двојица генија учинили су ову причу једном од најпознатијих хорор прича, са мноштвом сцена реплицираних широм света. Ходници кроз које је текла крв, девојчице близанке које нуде игре у некој мрачној димензији, Ницхолсонов необуздани психопатски поглед с друге стране врата, лавиринт у хладној ноћи кроз који се чини да се смрт појављује при сваком новом скретању ...
Можда филм мало губи на тежини тамошњег промета. Јацк је био само писац који је тражио уточиште како би пронашао инспирацију и уживао у породици у слободно време.
Филм се више фокусира на игру призми о пореклу Џековог лудила. То је била његова ствар или га је хотел гурнуо у ту чежњу за смрћу својих најмилијих.
О овом филму је чак речено да је Кубрицк морао да убеди аутора у погодност промена. Чак је и алтернативни крај коначно заувек остављен по страни. Митови о великим филмовима. Фраза из филма: «Ласкање је оно што подмазује точкове света".
Наравно, касније можемо пронаћи бриљантније случајеве адаптација на филм или телевизију кроз серије или филмове који нису били на великом платну.
Случајеви попут овог It, који је променио парадигму кловна ка мрачној улози захваљујући тој игри између супротних полова у којој Stephen King је најбољи. Или чак Салем'с Лот, који ћете наћи нова верзија за неколико датума. Али за мене су три горе наведене најбоље.
Најбоља серија адаптирана из Stephen King
22/11/63
Са посебном љубављу, сада стављених у серију, сећам се испорука од 22. Јер поред чињенице да књига увек побеђује, сценарији ове адаптације вас на крају воде до тог прага времена између садашњости и прошлости са истим уживањем које вас води у читању између различитих тренутака историје.
Адаптација од 22. која води рачуна о детаљима да максимално пренесу суштину романа. Знакови попут жутог картона изгледају као да су заиста увезени из ваше читалачке маште. Романсе међу становницима различитих историјских тренутака које добијају исти интензитет као када су читане...
Улице Даласа чекају несрећни тренутак атентата, бар из чије оставе идете из садашњости у прошлост. Све је јако добро урађено да се надокнади склад са психом ликова, која је увек дубља када се чита.