3 најбоље књиге Банана Иосхимото

Генерално, синтеза је увек продуктивна, вредна и ствара нове приступе који обогаћују. У литератури, способност да се цени веома различите перспективе да би се на крају нахранила свима њима, обезбеђује плодније креативно поље, без ограничења жанрова или етикета.

И то се дешава са Банана Иосхимото или Махоко Иосхимото (ако се држимо аутора иза псеудонима). Зато што су на овог јапанског аутора, у оном претходном замишљеном неопходном за сваког писца, утицали писци чак и даље Truman Capote o Stephen King.

Вероватно се јединствена мешавина спаја у једном од најзначајнијих аспеката овог аутора: дијалозима. Знати пренијети много више од самог разговора није лак задатак, писцу је вјероватно најтеже.

Натерати ликове да проговоре и да они буду они који су задужени за буђење емоција или преношење сензација може се постићи само кроз писчеву емпатичку способност, ту лакоћу увлачења под кожу лика којег игра. Ако овоме додамо учење о томе како су други великани попут Капотеа то радили са својим разговорима изузетне осетљивости између сивих поставки и Кинга са његовим даром да учини било ког лика блиским, без обзира колико груб или чудан.

Зато препоручујем читање јошимото књиге На крају је то препорука о ликовима који одишу истином, и само из тог разлога би вас могли придобити за њихову ствар. Али ако, поред тога, наративна напетост чини да чак и најизразитија прича напредује попут живог ритма, може се рећи да аутор на крају компонује занимљиве романе које уживамо са задовољством. Актуелне приче које покрећу расправу о начину живота XNUMX. века, са његовим контрадикторностима, искушењима и интензивним осећањем усамљености као јединог сапутника са којим се суочити са свиме.

3 најбоље препоручене књиге Банане Иосхимото

Лизард

Да, кратка прича као прва на мојој листи. Имам своје разлоге. А то је да ако сам прије размишљао о квалитету да насликам незаборавне ликове, ништа боље од моћи кратког приказа да прикаже тај збир ликова изложених повезаним искуствима о урбаном и магичном егзистенцијализму.

Чудовишни град попут Токија може угостити сродне душе. Залазак сунца између првих свјетала великог града може бити изговор да се егзистенција испреплете с нитом необавезне природе живота, чежње и коначне наде између заједничког заласка меланхолије.

Банана Иосимото отвара врата јапанске духовности свакодневице. Представља нам низ прича којима ћемо упити јапанску идиосинкразију у његовом најинтимнијем делу.

Па ипак, осећај живота на крају постаје веома сличан овде или тамо, иако је свет изграђен око њега можда веома различит. Шест протагониста који пролазе кроз одговарајућих шест прича, почињу са наводном намером да сецирају јапанске друштвене групе у неку врсту типичних ликова за различите пруге.

Али коначни портрет мушкараца и жена, младих и старих, служи за брисање свих претходних етикета. Не постоји идеолошка или морална интенционалност, ради се о откривању колико смо једнаки када истражујемо наш околни свет, изнутра.

Једина разлика су искуства која су нас водила ка једном или другом начину деловања. Али људско биће лишено свега, састављено је идентично и од великог дела воде, и од сличних емоција.

Престајемо да волимо на исти начин са двадесет као и са седамдесет, трпимо губитке са истом нелагодношћу, будимо се са истом ћелијском потребом да преживимо, губимо се успут са истом затвореношћу. И све, апсолутно све, завршава у циљу проналажења среће у некој прилици, ма колико она била ефемерна. Јосимото црта сваки лик овог актуелног Јапана у њиховом посебном окружењу.

У неким од њих дешифрујемо предачку традицију, а у другима откривамо исти процес глобализације. И још увек смо фасцинирани разликама. Али оно што је заиста фасцинантно је остварити тај заједнички осећај који влада свима нама, од земље излазећег сунца до друге стране света.

Кухиња

Јошимото је овим, својим првим радом, постигао велико признање. Вероватно се радило о настанку надреалистичког приступа, о егзистенцијалној метафори која је значила да је млада жена одлучила да остатак живота проведе у кухињи своје куће, скривена од света након што је остала сама на планети.

У свом кафкијанском постајању, Микаге се коначно отвара Иуицхију и одлучује да је он још једна изгубљена душа попут њега, те на крају одлучује отићи кући живјети, заједно с Иуицхијевом мајком, која се заправо само претвара у свој мајчински идентитет како би одржала неодрживо стварност напуштености и усамљености.

Између три лика ствара се простор отуђења, али то, подијељено између њих, на крају постаје још поузданије и истинитије од свега осталог што може бити вани.

Само лепе ствари, екстраваганције, реткости могу одржати своју лепоту све док не ступе у интеракцију са сивилом света у коме више не верујете ни у шта како бисте преживели.

Језеро

Нема сумње да је смрт вољене особе преписивање нечијег живота. Банана Иосхимото пише о овој идеји у многим својим књигама. Али вероватно у овом роману иде најтрагичнији тон.

Јер у причи постоји чудан плес између смрти и љубави, попут танга између љубавника који се понекад гуше од жеље и који се касније одричу једно другог у својим најбурнијим данима.

Романтика између протагониста ове приче почиње као нешто крхко, они се не предају физичком све док њихова љубав не напредује, можда су једно за друго заједничка књига о којој ће писати нови живот након смрти ...