10 најбољих шпанских писаца

На овом блогу почињемо са избором најбољи амерички писци и поново прелазимо чаро да бисмо се сада фокусирали на најбоље шпанске ауторе. Као и увек апелујем на благонаклоност угледних да претпостави да је све субјективно. Оно што је за нас суштински избор шпанских писаца може бити за друге читаоце једноставна листа аутора са већом или мањом дубином у књижевној панорами која може да се протеже од Сервантес до последњег актуелног бума.

Све је ствар упуштања у селекцију у којој ће увек бити добрих референци ван првих десет. Зато немојте бити смели на основу веома личних укуса. Сви смо приступили литератури званичних структура као наставном предмету у исто време када смо упадали у библиотеке на импровизованији начин. И искрено, друга опција је кул. Јер већ је познато да омиљени аутор или књига стиже неочекивано, импровизујући или пратећи препоруке.

Лакше је бити фасциниран неким делом зато што нам га је препоручио наш пријатељ него зато што се величала виртуозност дана на удаљеном часу књижевности у средњој школи, када можда није било време за читање Делибес или Хосе Луис Сампедро. Слика може одмах да нас очара том фасцинацијом Стендхал. Литература захтева даље истраживање. Можда није на првим страницама или можда није у најбољем тренутку... Поента је да читамо и поново читамо да бисмо открили да лепота написаног може да допре до нас када се одређене мелодије поклопе. Идемо тамо са свега по мало

Топ 10 најбољих шпанских писаца

Хозе Луис Сампедро. Магија додиривања душе

Умро је 2013. са књижевним наслеђем које превазилази сваки наративни концепт између фикције и нефикције. Када овај огромни писац једном оде, нико неће моћи да зна у ком тренутку је достигао ту трансценденталну мудрост коју је показао у било ком интервјуу или разговору, а која је још боље оличена у толиким књигама.

Сада је важно препознати доказе, претпоставити непролазно дело за своју посвећеност постојању, извући најбоље из људске душе за бољи свет. Јосе Луис Сампедро Он је био више од писца, био је морални светионик који се захваљујући његовом наслеђу можемо опоравити у свакој прилици.

Поновно посећивање његовог дела значи интроспекција кроз његове ликове, тражење и проналажење најбољег од вас, предавање доказима да речи могу бити лековите изнад ароганције, дрскости и буке којима је језик данас изложен.

Изнад свега се истиче његов роман „Стара сирена”, ремек-дело које свако треба да прочита бар једном у животу, како кажу за важне ствари. Сваки лик, почевши од жене која централизује роман и која се даље назива разним именима (останимо са Глауком), преноси вечну мудрост онога ко је могао да проживи неколико живота. Младалачко читање, какво је било у мом првом читању, даје вам другачију призму, неку врсту буђења за нешто више од једноставних (као и контрадикторних и упаљених) нагона тог периода пре зрелости.

Друго читање у одраслој доби преноси вам лепу, пријатну, дирљиву носталгију, о томе шта сте били и шта вам је остало да живите. Чини се чудним да роман који може звучати историјски може пренети тако нешто, зар не? Без сумње, окружење величанствене Александрије у трећем веку управо је то, савршено окружење у коме откривате колико смо ми данас мали људи од тада.

Мислим да нема бољег дела да се суштински, до дубине душе и стомака, саосећа са својим ликовима. Као да бисте могли населити тело и ум Глауке, или Критоа са његовом неисцрпном мудрошћу, или Ахрам, са равнотежом његове снаге и нежности. У осталом, мимо ликова, изузетно се уживају детаљни потези изласка сунца над Медитераном, посматрани са високе куле, или унутрашњи живот града са његовим мирисима и аромама.

Артуро Перез Реверте. Препуна у суштини и форми

Једна од најистакнутијих вредности писца је, за мене, свестраност. Када је аутор способан да се бави веома различитим врстама стваралаштва, он показује способност да превазиђе самог себе, потребу за трагањем за новим хоризонтима и посвећеност стваралачком генију, без даљег условљавања.

Сви знамо јавне демонстрације Артуро Перез Реверте путем КСЛ Семанал -а или на друштвеним мрежама и готово никада вас не оставља равнодушним. Без сумње, овај начин не држања устаљеног већ јасно показује његову склоност да пише само ради тога, као слободна трговина, без комерцијалног императива (иако на крају књиге продаје највише).

Ако се вратимо на почетак, открићемо да је први романи Артура Переза ​​Ревертеа већ су предвидели следеће сапунице које нам је спремао. Јер и у својој исконској новинарској намери преплавила је епскост, а да никада није напустила своју хроничарску природу. Затим су дошле његове историјске фикције, његови мистериозни романи, нови есеји или чак басне. Одбегли геније не познаје границе жанрова или стилова.

Представљам вам случај са једним од његових последњих највећих хитова:

Мигел Делибес. Интраисторијски хроничар

Sa likom Мигуел Делибес Деси ми се нешто веома јединствено. Нека врста кобног читања и нека врста врло благовременог поновног читања. Мислим... прочитао сам један од његових највећих романа «Пет сати са Мариом»U Institutu, pod oznakom obavezna lektira. I sigurno sam završio do krune Maria i njegovih ožalošćenih ...

Разумем да се могу назвати неозбиљним што овај роман одбацујем као небитан, али ствари се дешавају онако како се дешавају, а ја сам у то време читао ствари сасвим другачије природе. Али... (у животу увек постоје али који су способни да све преобразе) након неког времена одважила сам се на Ел хереје и срећа мог читалачког укуса променила је етикету за овог великог аутора.

Nije da su jedan i drugi roman nečuveni, više se radilo o mojim okolnostima, slobodnom izboru čitanja, literarnom ostatku koji se već akumulira tokom godina..., tačnije o tome, proživljenih godina. Ne znam, hiljadu stvari.

Поента је у томе да, друго, мислим да су ме охрабрили Лос Сантос Иноцентес, а касније и многа друга дела овог истог аутора. До коначног размишљања о томе давне 1920. године, када је рођен Делиб, можда извесни Перез Галдос (за мене побољшан у фигури Делиба) који је умро те исте године, могао је да се реинкарнира у њега да настави да нам шаље ону визију књижевне Шпаније, најистинију од свих.

Ево једног од Делибесових радова који временом највише добија:

Ксавиер Мариас. Синтеза нарације

Домен књижевности као збир штива из којих се ствара занат пар екцелленце. Читање Хавијера Маријаса значило је магистериј у његовом префињеном стилу, али у исто време способан за најизненађујуће мешање.

Без обзира да ли сте за или против, било је лепо налетети на јавну личност као што је сада покојни Хавијер Маријас. Писац који се није затворио од постистине и своје центрипеталне моћи око јединствене мисли, као парадоксалног појма либертаријанца. Само (да, са акцентом, зајебајте РАЕ на овоме) ова класа људи може да се побуни са своје позиције интелектуалног светионика да синтетише нешто корисно из овог еуфемистичког, пристрасног друштва, са мрачним прдљивим изгледом.

Нешто као Перез Реверте, да. Али фокусирајући се на стриктно књижевно, Маријас је софистициранији наратив, веће формалне важности, великог интелектуалног домета, али у исто време уљуљкан у неопходним водама заплета на коме све формира хармоничне таласе у потрази за обалама камо одвести Земљу . Са осећањем, у случају Хавијера Маријаса, да је предузео пријатно путовање преко понорских дубина или се усидрио у потрази за свиме што се креће испод.

Dolores Redondo. Шпански ноир бум

Можда звучи нечувено поставити црног писца романа на ово место, а да се прво не поклони Васкезу Монталбану или Гонзалесу Ледесми. Али поштено је то признати Dolores Redondo даје жанру ноар перспективу обогаћену нијансама које ћу сада указати. Нема везе са оним ноаром који је поново креиран у ужасним срединама које су могле да склизну између политике или било које друге сфере моћи која подсећа на времена блиска ауторима и која се толико допадала њиховим читаоцима. Књиге Васкеза Монталбана су портрет скривене стварности од које вам се диже коса на глави, а његови ликови заслепљени снагом своје злокобне веродостојности.

Dolores Redondo, као и сваки писац црних романа, одржава онај део главног јунака измучен његовим личним околностима. Ниједан ноир херој не пролази као тип без мрље, кривице или патње. И такође, у делима од Dolores Redondo, обично има случајева да кренете за криминалцем. Али у романима овог писца заплети су, по падежима, много замршенији, буди ту махниту радозналост у читаоцу.

Не заборављајући друге детаље које сам већ раније предвидео. романи о Dolores Redondo они имају много ивица са којих могу да напредују у својој капитулацији као дело наративног инжењерства. Телурске силе и паралелне мистерије, односи који су затровани тајнама које се исповедају само читаоцу или остављају у неизвесности, по потреби радње. То је попут еволуције крими романа прилагођених тренутним временима веће потражње читалаца.

Карлос Руиз Зафон. мистерија у вену

У складу са великим писцима мистерија широм света. И смештен на истом олтару као велике референце његовог жанра, случај Руиса Зафона је незабораван по његовој способности да нас помери у просторе на прагу између стварности и фантазије као да је транзиција заиста нешто приступачно. Осећај великих изгубљених прича са овим фасцинантним аутором…

Још 2020. године напустио нас је један од највећих писаца у суштини и форми. Аутор који је убедио критичаре и који је зарадио паралелно популарно признање преведен у бестселере за све своје романе. Вероватно најчитанији шпански писац после Сервантес, можда уз дозволу Перез Реверте.

Царлос Руиз Зафон, као и многи други, већ је провео своје добре године напорног рада у овој жртвеној трговини пре потпуне експлозије Сјена ветра, његово ремек-дело (по мом мишљењу и уједно једногласног мишљења критичара). Руиз Зафон је раније студирао књижевност за младе, са релативним успехом који јој је донела та неправедна ознака минорне књижевности за жанр предодређен за врло хвале вредне циљеве. Ништа мање од прозелитизирања нових марљивих читалаца од малих ногу (књижевност за одрасле на крају се храни читатељима који су готово неопростиво прошли кроз читања младих да би тамо стигли).

Али то је да је Зафон, испитујући маштовите предлоге да покрене читаоце, на крају оптеретио себе тешким аргументима и проширио своју машту на хоризонте недостижне за друге писце. И тако је почео да осваја читаоце било ког стања. Прегази нас све између игара светлости и сенке његових великих романа.

Едвард Мендоза. непоштено перо

Аутор који је успео да пређе из XNUMX. у XNUMX. век, освајајући увек нове читаоце. Или је можда реч о томе што његово дело не познаје времена и отвара се својом лажном етикетом историјских фикција које носе много више од хроничне намере. Јер Мендоза има две велике врлине које измичу онима означеним, живахност његових ликова и успешан смисао хумора који понекад разбија трендове и поставке. Генијалност у служби сопствене библиографије коју је увек успешно препоручити.

Има оних који инсистирају да се та хумористична страна овог аутора одвоји. Можда зато што хумор није аспект који се узима у обзир при истицању релевантних дела, које пуристи више приписују озбиљним и трансцендентним темама. Али управо Мендоза зна како да освоји ту трансценденцију у читаоцу из хумора, када игра. А једноставан осећај кидања који може да понуди када се коначно пробије ка тој стрмини, даје хумору, сам по себи, простор који му је званично ускраћен.

Almudena Grandes. увек невероватно

Немудро је, па чак и опасно повезивати политичке оријентације са било којим другим људским аспектима. Још више у нечем тако великом као што је књижевност. У ствари, није корисно започети ове параграфе Almudena Grandes као да се извињавам што отварам уста. То што је ова ауторка значила више него политички друштвено, не би требало да утиче на њен рад. Али, нажалост, ствари стоје тако.

Међутим, ослобођени затворености и држећи се свог рада, налазимо се пред ауторком која је пропутовала различите наративне сценарије. Од еротике до историјске фантастике, пролазећи кроз ту врсту актуелних романа који временом постају најтачније хронике једне епохе.

Пред нама је дело препознатљиво руком и продужено више од 40 година које је конфигурисано у том хроничном стању, комплементарне и неопходне визије пролазности наших дана. Ако писци могу имати функцију да сведоче о ономе што се догодило као хроничари свог времена, Almudena Grandes успео је са својим мозаиком непредвидивих заплета. Унутарње приче од ту и тамо са оним помахниталим реализмом оближњих ликова.

Саосећати са толико и толико протагониста рођених из имагинарија о Almudena Grandes Само их треба открити у њиховим детаљима и тишинама, у њиховим сочним дијалозима и у тој тешкој несрећи губитника којима су потребни гласови који их претварају у хероје свакодневице, у преживеле који воле, осећају и пате у већој мери од многих других. тако омиљени ликови.за раскош као несвесни оног стварног живота где се дешавају одређене ствари које душа узима.

Пије Бароја. бесмртни ликови

Нисам то могао објаснити. Али међу толико читања постоје ликови који су забележени. Гестови и дијалози, али и мисли и погледи на живот. Ликови Пиа Бароје имају не знам какву трансценденцију, попут фасцинације пред платном које остаје урезано на мрежњачи.

Када сам читао Дрво знања имао сам осећај да сам пронашао разлоге који некога наводе да пожели да буде лекар. Пио Бароја то је било, пре него што му је живот преусмерио на писма. И у томе, у његовим текстовима, постоји савршено заједништво са његовом научном душом, она која настоји да сецира физичко, до тачке у којој само књижевност може пронаћи оно што остаје иза органског и опипљивог.

И оно у чему сам нашао Дрво науке наставља се у многим његовим романима. Баројин витални поклапање са трагичним околностима на националном нивоу, са губитком последње жеравице царског сјаја, пратио је многе његове романе, као што се дешавало и са многим његовим пратиоцима из Генерације '98. Истина је да нисам никада није много поштовао званичне етикете. Али фатализам у наративу готово свих савременика ове генерације је нешто евидентно.

Y Од губитника, од пораза као виталног темеља, увек заврше најинтензивније личне приче. Кад је све натопљено том идејом о трагичном као недостатку основа за живот, уобичајене теме о љубави, сломљеном срцу, кривици, губитку и одсуству постају аутентично гушење, као нешто типично за читаоца.

Најбоље од свега, ова врста књижевности је такође делимично искупљујућа, олакшавајућа, попут плацеба за читаоца који је свестан разочарања које проток времена подразумева. Отпорност у испричаном примеру, сирови реализам да у већој мери ужива у срећи малих ствари које су постале трансценденталне ...

Цамило Јосе Цела. портретиста душе

Двоумио сам се како да затворим свој избор 10 најбољих шпанских писаца. Јер много је оних који остају на капији. И као што сам рекао на почетку овог уноса, можда ће се однос променити за неколико година. И сигурно не би било исто пре неколико година. Питање тренутка у коме се налазимо. Али заборавити Цела је био злочин.

Галицијски печат је нешто што Цамило Јосе Цела одржава током целог живота. Јединствен лик који би могао да га одведе од брбљивости до највећег херметизма, изненађујући у међувремену понеким испадом украшеним бираним блоковима ароме традиционалне прозе, те понекад скатолошке прозе коју је често рефлектовао у својим романима. Контроверзан политички, а понекад чак и људски, Цела је био полемички лик, коме су се дивили и одбацивали у једнакој мери, барем у Шпанији.

Али строго књижевно, обично се дешава да геније на крају надокнади или барем омекша сваки наговештај љуте личности. А Цамило Јосе Цела имао је тај гениј, дар да поново створи незаборавне призоре живих, контрадикторних ликова, суочених са земаљским, али и егзистенцијалистичким, трачцима тешког живота Шпаније осуђене на сукоб, опстанка по сваку цену и изложености прљавштини. људског бића.

Кад се једном нашла у мочвари живота, Цела зна како да поврати вредности као што су љубав или интегритет, самопобољшање, па чак и нежност према циљу. Чак и када међу фатализмом рођења међу колевкама сиромаштва помислите на малу милост одрастања као још једног наслеђеног, кисели или бистри хумор обојице завршава тако да видите да живот више сјаји када се истиче у контрасту мрака.