3 најбоље књиге Роберта Арлта

Обично се дешава да су највише митологизирани неславни генији, ствараоци који на крају не уживају у том популарном успеху који их у животу уздиже на олтаре масовног признања њихове уметности или посвећености.

Роберто Арлт умро је убрзо након четрдесете уронивши у авангарду која је била превише напредна за његово време. Данас је његова слава заједнички простор поновљен од признања највећих самопроглашених наследника Јулио Цортазар o Роберто Болано.

Тако да данас сви можемо ценити ту књижевну каријеру Арлта који је направио бриљантну ћуд своје приповести. С једне стране, формално експериментисање, с друге стране, манифест тог дубоког егзистенцијализма приповедача одлучног да својим ликовима да филозофски набој да их претвори у антихероје свакодневице суочене са сталним непријатељем, трансцендентном одлуком, циничном визијом свега од ситости. Такав Емил Циоран до Аргентине.

И да, можемо одбацити опљачкани ресурс и на крају га означити као „култног аутора“. Поента је у томе да ако овако служимо узроку диференцијације, указивању на књижевност која је бриљантна колико и узнемирујућа, онда да, хајде да је „обожавамо“.

Три најбоља романа Роберта Арлта

Бесна играчка

Као Арлтов почетни рад и књижевно узлетање, такође можемо закључити иницијалну тачку у филозофији антијунака рођеног из казне и срамоте, из заборава и презира. Јер све почиње у детињству и младости.

Свет саставља свој мозаик према томе како се живи у тим почетним фазама у којима, у најгорем случају, можемо научити да је све што нас окружује борба у којој ћемо морати да изгубимо. За лирику пораза одговорност је аутора који демонстрира осетљивост некога ко сања о објашњењима за скоро све са интелектуалне тачке гледишта и на крају открива да су пандемонијум наше стварности сачињени од контрадикција и тромпе л'оеила који разлог облака.

Главни јунак Рабид Тои -а, готово аутобиографског романа који одражава хаос са почетка двадесетог века у Буенос Аиресу, је Силвио Астиер, тинејџер избачен из школе, који своје сиромаштво живи као понижење, и узалудно покушава да му побегне обале, све више тоне у мрачни песимизам док не успева у својим покушајима. У окружењу засићеном злокобним и подлим ликовима, као и апсурдним и очајним ситуацијама, младић је предмет презира и нетолеранције око себе, без могућности да изађе из угњетавачког друштва. Бесна играчка једно је од кључних дела за разумевање Арлтовог дела.

Луда седморка

Егзистенцијализам је у основи свакодневног и трансценденталног, то је иста подлога по којој пролази подземна вода нашег проласка кроз свет. На исти начин на који Проуст Тражио је своје изгубљено време и одражавао га у свом непролазном најобимнијем делу, Роберто Арлт је направио вежбу интроспекције и касније пројекцију према посебним околностима у којима је аутор морао да живи. Искорјењивање и друштвена критика повремено су прекривали све том емоционалном лириком, па чак и мрачно у њеним посљедњим тактовима. Све је затворено у два дела, у првом се развијају неки од проблема које поставља филозофски егзистенцијализам.

Морална питања, усамљеност, патња због бесмисла живота и пустоши смрти понављају се у метафизичкој архитектури његових протагониста. У другом делу који се зове бацачи пламена, Арлт уништава све попут напалма способног да претвори постојање седам лудака или било ког другог који пере у пепео због претенциозне идеје да прелети њихове беде.

Чаробњак љубави

Свака снажна емоција која нас уздиже изнад земаљског је чаролија која нас држи уклетим. Живети нестварност уопште није луцидно, а ипак је пожељно колико и чудно због одвојености од разума који то укључује.

Након што се појавио као роман из деветнаестог века, Ел амор брујо прича о трагикомедији грађанина, Естанислаа Балдера, који се, како би превазишао своје бљутаво постојање, упушта у љубавну љубав колико и неспретну. Суптилно и непредвидиво, морате ићи до краја да бисте измерили опсег критике, чија киселост открива наизглед задовољног глупавог човека.

У овом најновијем Арлтовом роману, више него у било којем другом, слабости и огорчености које су нагониле овог „Куиломбо Францоис Виллон“, како га је Цортазар дефинирао, очитују се и оне „неприкосновене и знаковите слике“ које нас стављају пред нас саме и наше срамне слабости.