Alwaysshtë gjithmonë interesante të marrësh pjesë në mutacionin e poetit në shkrimtar. Për atë të përzierjes së gjuhëve, transferimi i burimeve lirike në një prozë gjithmonë ka nevojë për imazhe dhe simbole nga bukuria ose bollëku i formës.
Diçka e ngjashme ndodh me kineastët e kaluar në tregim. Woody Allen Nuk është rasti i vetëm i përshtatjes së imagjinatave më tipike të skenarit me novelistin. Në fund të fundit, si në të gjithë artin, pragjet e çdo shprehjeje duhet të jenë gjithmonë të përhapura. Nuk mund të ndodhte ndryshe në një roman që duhet të pranojë nga një format epistolar deri në komplotet më të pastrukturuara.
Në versionin spanjoll kemi një përfaqësues të shkëlqyer të kineastit dhe shkrimtarit në Vincent Molina FoixMe Duke u praktikuar si krijuese në shumë aspekte që nga vitet '70, Molina Foix është një veterane e arteve të interpretimit, letrave, kritikës dhe artikulizmit.
Si gjithmonë në këtë hapësirë, ne do të tërhiqemi më shumë drejt atyre romaneve që i pëlqyen më shumë ata që pajtohen. Ju mund ose nuk mund të bini dakord për shijet. Por gjithmonë do të shijoni histori të mrekullueshme ...
3 romanet më të rekomanduara nga Vicente Molina Foix
Hapësja e letrave
Asgjë nuk është më frymëzuese se e vërteta për të përfunduar duke përshtypur për të mundshmen dhe duke gjurmuar ato shtigje imagjinare që zbulojnë kronika të afërta për atë që mund të kishte qenë. Ky burim shërben gjithashtu për të propozuar të ardhme shumë më ambicioze ose drejtime paralele që përfshihen nga njerëzimi i tërbuar i protagonistëve të tij të njohur. Një iluzion ambicioz i shndërruar në një kronikë të rreme historike të përmasave të para.
Ky roman, i dhënë me Çmimin Kombëtar për Letërsinë në 2007, fillon me letrat që një mik i fëmijërisë i shkroi në dekadën e dytë të shekullit të XNUMX -të García Lorca, një frymëzuese e largët e shpresave dhe ëndrrave të tij.
Nga ai episod i parë i një korrespondence ndoshta kurrë "të ndërsjellë", lexuesi do të ndjekë rrjedhën e këtij romani të mrekullueshëm nëntokësor lumor që pasqyron njëqind vitet e fundit të jetës spanjolle dhe ndërthur historinë me historitë private të një grupi viktimash, të mbijetuarish, mjetet e jetesës, vajzat "moderne" dhe "të mallkuara".
Së bashku me ta janë paraqitur personalitete përkatëse si Lorca, Aleixandre, María Teresa León, Miguel Hernández, Eugenio d´Ors, ndër të tjera, figura "në hije" edhe pse shumë reale të kësaj simfonie të fuqishme korale, dhe në të cilat autori i drejtohet daljet dhe gënjeshtrat, thyerja e zemrës, tradhtia, aspiratat e përmbushura, zhgënjimet, internimet, pasionet seksuale.
I riu pa shpirt
Tundimi i fundit i çdo shkrimtari të trillimeve është të shkruajë për veten e tij. Kujtesa është ai filtër që i kthen ngjyrat sipas dëshirës së nevojës, imagjinatës apo nostalgjisë. Kjo është arsyeja pse një shkrimtar mund të tundohet se romani më i mirë që mund të shkruante do të ishte për veten e tij.
Por me këtë rast, si në shumë të tjera, shkrimtari kërkon një alter ego ose i jep vetëm emrin protagonistit të tij. Në të dyja ekstremet pretendimet e pavdekësisë janë një licencë e nevojshme, pasi njeriu fillon të shkruajë dhe vuan ose gëzon, sipas rastit, lavdinë e vetmuar të shkrimtarit.
Lexuesi ka në duar një roman të jashtëzakonshëm stërvitor me një veçanti: protagonisti i tij mban të njëjtin emër si autori që e ka shkruar. I riu pa shpirt arrin kulmin, pas Letrës Opener dhe The Bitter Guest (bashkë-shkruar me Luis Cremades), atë që Vicente Molina Foix e quan «romanet dokumentare» të tij, dhe në të, si në dy të mëparshmet, ka një përpiktë hetimi në zërin narrativ dhe në ndërtimin e personazhit kryesor përmes atij zëri.
Libri është historia e një edukimi të trefishtë, sentimental, seksual dhe kulturor, si dhe kërkimi i identitetit të dikujt, me një sfond të portretit të Spanjës dhe Evropës në vitet XNUMX dhe XNUMX (me disa jehonë të traumës së kaluar të vendit, si p.sh. ai Doktori i Mërguar që kujdeset për nënën e sëmurë të protagonistit).
Nëpërmjet faqeve të saj parakalojnë qytetet që do të jenë themelore në këtë edukim të trefishtë: Elche, Madrid, Barcelona, Paris, Lisbonë ..., evokohen skena të përvojave të fëmijërisë, adoleshencës dhe rinisë. Përvoja të tilla si çështjet fillestare seksuale me shërbëtoren e shtëpisë së familjes në dhomën e hekurosjes; takimi i fëmijërisë me një Camilo José Cela i cili nënshkruan një libër për shkrimtarin shumë të ri që aspiron, si dhe i jep disa këshilla; leximet e para dhe ato që do të vijnë më vonë duke kombinuar surrealistët dhe marksistët, dhe një pasion për kinemanë.
Ka shumë kinema në këto faqe që Godard zbuloi në Paris, Marnie hajduti, Fritz Lang..., por jo vetëm filma, por edhe dhoma në errësirën e të cilave protagonisti do të jetojë disa përvoja nismëtare... Dhe përmes kinemasë, nga Revista Film Ideal do të vijnë takime themelore: me Ramón, i cili e fton në Barcelonë, e prezanton me motrën e tij Ana María dhe e inicion në dashurinë homoseksuale, dhe me një rreth poetësh të rinj: Pedro, Guillermo, Leopoldo...
Midis tyre do të krijohet një miqësi e zjarrtë, do të lindin dashuri të kryqëzuara dhe jo gjithmonë të përmbushura dhe ato do të bashkohen nga iluzioni i besimtarëve në përtej artit. Ata do të formojnë një grup që, në mënyrën e tyre neurotike, të egër dhe po aq të pafytyrë sa naivë, do të përpiqet të jetojë romanin romantik të një kohe ?? vitet e fundit të viteve 1960?, Besime të reja dhe një militantizëm mbi të ndryshme frontet në atë u luftuan atëherë.
Ky është romani verbues i një jete, i shumë kërkimeve dhe zbulimeve letrare, kinematografike, politike, dashurie, seksuale..., entuziazmesh të mëdha dhe disa zhgënjime. Një roman mësimi, ndryshimi i vlerave dhe peizazheve, si dhe një libër për intimitetin që i paraprin aktit të trillimit.
Mysafiri i hidhur
Mysafiri i hidhur fillon me njoftimin e vdekjes së babait në një skenë të shtratit të djalit të tij dhe përfundon, pas më shumë se tre dekadash, në të njëjtën ditë të vitit dhe në të njëjtën shtëpi, ku bën hyrjen e hajdutëve e një kuti të zezë e kaluara e dy të dashuruarve.
Në rrjedhën, jo gjithmonë lineare, të asaj kohe të inicuar nga takimi i një shkrimtari tridhjetë e pesë vjeçar dhe një studenti të ri që shkruan vargje, libri shpaloset si një roman kujtese, një rrëfim i vërtetë i trajtuar me pajisjet e Trillim.
Por edhe si një ese narrative për iluzionet dhe pakënaqësitë e dashurisë dhe si një autoportret i dyfishtë me një peizazh, atë të Spanjës në ndryshim të viteve 1980 dhe me figura, një galeri e pasur njerëzish realë, disa të njohur, të trajtuar si personazhe apo dëshmitarë të një tragjikomedie lumturie, pabesie, kërkimesh personale dhe malli për atë që mund të ishte.
Luis Cremades dhe Vicente Molina Foix e kanë shkruar këtë libër të paparë në një mënyrë të veçantë, por të veçantë. Në lirinë e ndërsjellë për të kujtuar veçmas, në rëndësinë që i është dhënë asaj që ata i shkruajnë ndërsa e duan dhe tradhtojnë njëri -tjetrin, autorët rizbulojnë territorin e përbashkët të fjalës për të parë njëri -tjetrin nga e tashmja duke u përpjekur të shërohen me vërtetësi të zhveshur, pa nostalgji, atë që ato pasqyra përmbajnë në ditët e tyre dhe që kanë lënë si mbetje.
Dhe ata e kanë bërë këtë, siç e vënë në dukje me ironi, duke ndjekur modelin e "serialit" në kuptimin origjinal të termit: secili kapitull, i nënshkruar në mënyrë alternative nga të dy, u shkrua pa marrëveshje paraprake dhe arriti te tjetri duke ruajtur intrigën , si në romanet e shekullit XIX.
Me ndryshimin se në atë fejleton në 64 kapituj dy protagonistët-lexuesit e dinin fundin, por jo surprizat dhe zbulesat që mund t'u sillte historia e tyre. Në këtë libër, i cili nuk do të lërë asnjë lexues indiferent, ne jemi dëshmitarë të demonstrimit të mjeshtërisë së provuar të Molina Foix dhe zbulesës narrative të një poeti, të gjatë në heshtje.
