Kot vsak sosedov sin, v dvajsetem stoletju, ki ga pestijo avtoritarizmi od Srednje Amerike do Tierra de Fuego, gvatemalskega pisatelja Miguel Angel Asturija, prežel svojo literaturo s tisto zgodovino, ki pripoveduje o prihodnosti mesta. Ne kot abstraktna entiteta, ki jo natančno dobri diktatorji potegnejo za poenotenje misli, v vsakem primeru so podrobnosti, del celote, zgled in metafora odkrili obseg takšnih družbenih odtujenosti.
Toda dobri pripovedovalec zgodb ne živi le od družbene kritike. Miguel Ángel Asturias je poleg tistega kroničnega vidika, kjer je treba odpraviti družbene skrbi, v svojem času preizkusil tudi šokantne avantgarde, kot je tisti nadrealizem, kjer je bilo vse mogoče. Tako fantastična predstava preleti njegova dela in na koncu z večjo gotovostjo impregnira obstoj, ki ga pretresa tudi tista sanjska točka odtujenosti, ki jo ponuja resničnost.
Nedvomno referenca za tisto latinskoameriško označevanje kasnejših pripovedovalcev. Avtorji, ki segajo v XNUMX. in XNUMX. stoletje, kot npr Sergio Ramirez o Vargas Llosa da bi jih lahko navdihnil, da nadaljujejo tisto zapuščino zgodbe na drugi strani Atlantika, ki je prispela z intenzivnostjo Amerike v kulturni preobrazbi, najprej kot motor in družbena kot izraz.
Najboljši trije priporočeni romani Miguela Ángela Asturiasa
Gospod predsednik
Pod zloveščo senco avtoritarne oblasti je ljudstvo odtujeno od zavetišč vesti. Trik je vedno isti, vzpostavitev strahu in mit o vodji dneva. Poskusi nepodložnosti so vedno neusmiljeno potešeni. Samo kultura lahko ponovno vzpostavi ta skupni potisk in prižge iskro sprememb.
Napisano med letoma 1920 in 1933 in objavljeno leta 1946, Gospod predsednik je eden največjih predstavnikov tako imenovanega "romana o diktatorju", v katerem druga temeljna dela, npr Jaz vrhovni, od Roa Bastos, Tiran Banderas, de Valle-Inclan, Jesen patriarha, de Gabriel García Márquezali v zadnjem času, Kozja zabava, Med strelce se je vpisal Mario Vargas Llosa. V njem Asturias navdihuje zadnja vlada Manuela Estrade Cabrere v Gvatemali, da razišče mehanizme, zaradi katerih deluje politična diktatura, in njene učinke na družbo.
Pripovedan z različnih stališč, ki posredno oblikujejo podobo predsednika, je ta roman eden najpomembnejših predhodnikov boom Latinskoameriški in čarobni realizem, katerega največji predstavnik je García Márquez.
Zaradi deklarirane obsodbe krivic in tiranije je bila trinajst let cenzurirana in prepovedana, v nasprotju s tem pa je bilo zaradi slogovnega bogastva in izvirnosti pripovedne strukture eden od romanov, ki so najbolj vplivali na celo generacijo avtorjev iz Latinske Amerike . Prilagojen filmu in gledališču ter preveden v glavne jezike, je bil roman v času objave zelo dobro sprejet s strani kritikov in bralcev.
Koruzni moški
Moči, ki lahko prevlada nad vestjo, ne izvajajo le močni diktatorji. Danes imamo boljše primere, kako je mogoče množice nadzorovati bolj sibillno, pod slogani sreče in skupnega dobrega, ki se v praksi razredčijo kot placebo, ki nas lahko prepriča, da ni zla ... V tem so brezčasna vprašanja. pogoji, v katerih smo podvrženi ...
Men of Corn predstavlja ostro zanikanje uničujočih učinkov, ki so jih imeli kapitalizem in velika mednarodna podjetja na običaje, prepričanja prednikov, razosebljenost in negotovost gvatemalskih kmetov.
Neznani spomin na prednike je po zaslugi njegovega dela vključen v umetniško pustolovščino in vlogo protagonistov fikcije dal v zgodovino razedenim. Starodavne zgodbe o Quichéju pripovedujejo, da so ob zori sveta bogovi večkrat spodleteli v svojem prizadevanju ustvariti človeka, dokler niso našli prave snovi za oblikovanje končnega bitja: koruze.
To delo že iz naslova razglaša svojo pripadnost Indijancem iz Gvatemale, toda koruzni možje, ki naseljujejo njegove strani, so potomci tistih, ki so preživeli osvajanje, preživeli različne katastrofe v gvatemalski zgodovini in dosegli čas, ko jih je Asturija ponovno ustvarila. prva polovica XNUMX. stoletja.
Legende o Gvatemali
Morda nas legendarno dejstvo, ki je postalo idiosinkrazija, približa atavističnemu človeku, ki ga je imaginarij podredil do morale. Toda včasih se prizadevanje za izničenje teh kulturnih totemov odkrije kot še bolj škodljiva in popolno orkestrirana volja proti bolj zlonamernim in šefovskim interesom.
Zanimanje Miguela Ángela Asturiasa (1899-1974) za avtohtone kulture Srednje Amerike kot predmet preučevanja in raziskovanja najde svojo literarno transpozicijo v "Leyendas de Guatemala" (1930), kroniki fantastičnih čudežev, v kateri so mitske legende o ljudstvo Majev-Quiché se združi s tradicijo gvatemalske kolonialne preteklosti, avtohtona mesta Tikal in Copán pa se združita s Santiagom in Antigvo, ki sta jih ustanovila Španca. O bitki med duhovi zemlje in božanskimi duhovi pripoveduje evokativna in bujna proza Nobelove nagrade za književnost iz leta 1967, polna bleščečih podob.
Legende o Gvatemali predstavljajo svet razkritij, pol mita, pol resnice. Delo, ki ga je treba brati na glas, njegov odprt duh nam omogoča, da zaznamo poetičen zvok čudovite glasbene kadence, ki jo oddajajo njegovi odstavki, v kateri bralcu ponuja celovito poznavanje tradicij in mitov predšpanske, kolonialne in sodobne Amerike. Argument legend na splošno vzbuja kulturni konflikt, ki vpleta ameriškega človeka v nenehen boj z naravnimi silami in miti, ki jih sam ustvarja za razlago pomena usode.
