3 najlepšie knihy od Federica Garcíu Lorcu

Hneď ako začnem, musím priznať, že môj pohľad na Federico García Lorca je to trochu skreslené. Pretože môj prístup k poézii bol vždy neúspešný (lyrické obmedzenia jedného), tak sa k tomuto andalúzskemu autorovi a univerzálnemu géniovi môžem vyjadriť len z jeho prozaickej stránky, toho, kto ho spájal s divadlom takými univerzálnymi dielami, ako sú jeho verše. Niečo podobné sa mi stalo v čase, keď som písal o Becker. V oboch prípadoch zostávam pri čisto naratívnej stránke.

Ide o to, že nemožno poprieť, že pri počúvaní Lorcovej básne recitovanej s hlbokým zanietením, ako napríklad „Chyť a smrť“ s tou litániou okolo piatej popoludní, sa niečo pohne aj v tých najprofánnejších, ako som ja. Ale oplývať čítaním básní sa stáva ambróziou pre náhubok osla, ako pre sluhu.

Takže ak ste sa dostali až sem, vedzte, že takého nájdete výber z diel Lorcu v predstavení typickom pre dramaturgiu, kde elegancia, melanchólia a kritický revizionizmus španielskych manierov ustupujú v scénach pulzujúcich zápletiek o láske a smrti.

Všetci vopred varovaní a bez toho, aby sme sa ponorili do bolestných životných okolností, ktoré okrem génia postavili mýtus a ktoré bohužiaľ odsúdili človeka na smrť a čo by mohlo byť ešte honosnejšie dielo, poďme tam s mojím výberom...

3 najlepšie odporúčané knihy od Federica Garcíu Lorcu

Dom Bernardy Alby

Ak sú etikety naozaj na niečo dobré, renomovaná generácia 27. roku spojila avantgardného ducha, ktorý sa objavil v skupine mnohých iných autorov, ako je Lorca.

Semeno moderny vtrhlo do všetkých tých autorov, ktorí zoskupení podľa akademických potrieb pre štúdium literatúry jednoducho navrhli formálnu regeneráciu jazyka s prirodzenou progresívnosťou zmien času.

Toto dielo je kontinuálne a v podstate prelomové, pretože zdanlivá tragédia Bernardy, zvonku smútiacej vo svojom vdovstve, až kým ju obligátny černoch nezaberie z tej navonok nanútenej okázalosti až do hĺbky duše. Všetko, čo Bernardu obklopuje, sa musí držať toho dlhého smútku.

A predsa, dcéry nachádzajú spôsoby, ako sa vyhnúť prítomnosti matky, ktorá sa stala ničiteľkou všetkej nádeje. Dramatický záver odhaľuje kruté korene morálky nastolenej napriek všetkému zažitému.

Krvavá svadba

Najlyrickejšie divadelné dielo Lorcu pohnutého hádkou, ktorá nakoniec prenikla do scénografie veršami lásky a skrúšenosti, melanchólie a frustrácie duše z nemožnosti lásky, ktorá už nebola romantická, ale poškodzovaná morálnymi zvykmi a odmietaním.

Scény napredujú nabité symbolmi typickými pre niektoré verše, ktoré spievajú k slzám, temnote a tiež k neporaziteľnej vášni a krvi vriacej v prúdoch.

Toto dielo plné arómy južných vášní rieši šialenstvo nemožného v očiach iných. Prakticky anonymné postavy sa stávajú symbolmi, ktoré splývajú s mesiacom či smrťou, akousi divadelnou bájkou z najvšednejšej tragédie nemožnej lásky.

Yermo

Kolobeh života bol zásadou, ktorá dodnes podporuje náboženské manželské zväzky. Súčasnosť však nemá nič spoločné s tými dňami, keď sa neplodné lono stalo pre ženu priepasťou neprekonateľnej prázdnoty, symbolom očakávaného konca.

Niečo ako popretie Boha ženám, Evina nová vina, neschopnosť splniť si svoju základnú úlohu. Len Yerma pozná pôvod jej tragického osudu. Juan nie je človek schopný vyprodukovať zárodok života vo svojom lone.

Potom sa k človeku priblíži tragédia ako Damoklov meč, ktorý ho vždy vezme pred seba... Na polceste medzi tragédiou materstva, ktoré sa nedostaví, a pocitom, že všetko sa rodí z retrográdnej a obviňujúcej morálky, nasledujú scény. jeden druhého s predstavou šialenstva, ktoré sa objavuje so zvyšujúcou sa intenzitou.