Откройте для себя 3 лучшие книги Бориса Виана

Вокруг этих краев называют «семь наук» не без сарказма. Типы вроде Борис Виан Они из тех, кто подходит ко всем клубам, выделяясь в любом из них. В случае с Вианом не было культурного и даже социологического пространства, в котором он не мог бы напечатать тот штамп, который приводил некоторых в восторг и вызывал враждебность у тех, кто даже не мог мечтать о его изобретательности.

И что, возможно, чтобы не подавлять менее способных творцов, а также из-за определенной скромности перед лицом авангарда и смелости своих романов, этот французский писатель также подписывался псевдонимами или гетеронимами, почти всегда соответствуя сводящим с ума анаграммам.

В глубине души Виан добился значительных успехов как в музыке, так и в литературе. И как хорошего творца, брошенного в открытую могилу, чтобы исследовать новые пути без возврата, его иногда критиковали только для того, чтобы достичь этой ауры мифа, когда он покинул сцену и напряженный сценарий своей жизни, который ознаменовал ее конец слишком рано.

Возможно, это осмеливается сравнить это с Марсель Пруст. Но правда в том, что в вездесущей природе первого гения, когда он рассказывал свои современные экзистенциальные эпосы, мы также находим вианскую патафизический. Виан, который в своей автобиографической части также опирается на это универсальное видение субъективного существования, с величайшей претензией на импрессионизм, превращенный в рассказ.

Горький как Чоран, с этой сказочной и странно пустынной фантазией о Кафка. Борис Виан не особо заботился о том, чтобы все окропить необходимой ядовитостью. Тот, кто принимает истину как единственный повествовательный мотив, замаскированный под то, к чему он прикасается на сцене, но истинный в конце дня.

3 лучших романа Бориса Виана

Красная трава

Нет ничего лучше, чем прислушаться к мотивам создателя сделать то, что он сделал, написать то, что он написал. И всегда лучше делать это, когда человек уже на пенсии, в той более созерцательной фазе лихорадочной жизни, когда человек анализирует с помощью смягченных импульсов молодежи, которая остается позади.

Учитывая мучительное творческое будущее Виана, эта книга еще больше мифологизирует его. Дело не в том, что он исправляет или капитулирует в отношении того, кем он был и что он сделал. Однако автобиография — это всегда оправдание, к которому редко стоит прислушиваться, за исключением случаев, когда оно исходит от гения. Но, конечно, слушать доводы Виана — это не значит сидеть перед огнем, пока дедушка рассказывает истории. Здесь автор ведет нас через свою кроличью нору, чтобы вернуться в миры, подверженные избытку света и ледяных теней.

Инженер Волк и его помощник механик Лазурит, они строят машину времени, благодаря которой Вольф пытается, вернувшись в свое детство, предотвратить все ошибки и все навязчивые идеи, которые преследовали его тогда. Он считает, что только изгнав эти тени, он сможет снова обрести способность наслаждаться мимолетными моментами счастья, которые предлагает ему жизнь. Но все мы знаем, что инквизиторы не приемлют такую ​​дерзость, и кто знает, если Волк ты переживешь их ...

Это, пожалуй, самый интимный и наименее бурлескный роман из Vian, и многие ситуации, несомненно, относятся к его личной жизни. Однако нежность, которая вдохновляет эту историю, и болезненную, и трогательную, Vian Он не может не добавить, как всегда во всех своих работах, переполняющуюся фантазию и ясную дерзость, которые придают персонажам и историям ту волшебную и заразительную жизненную силу, которая пленяет его читателей вчера и сегодня, больше, чем безусловных наркоманов.

Пена дней

Понимание красоты эфемерного как единственного, что остается под Kunderista видение В жизни любовь может закончиться мучениями только в ее постоянном присутствии или в ее отчаянном романтическом отсутствии.

Как только уловка раскрыта, остается только самый резкий юмор; веселый вздох человека, открывшего великий обман; нигилизм и комическая ревизия всего как единственный выход. Несмотря на это, в волшебной ясности каждого трансцендентного открытия в конечном итоге возникают новые опьяняющие эмоции трагедии пустоты. В этом случае Борис Виан отвечает за то, чтобы в одной из своих самых блестящих композиций представить нам историю любви, наполненную оттенком сюрреализма, психоделическими цветами и сводящими с ума фантазиями.

Спустя почти двадцать лет после смерти автора он стал одним из «бестселлеров» французской литературы. Праздничный тон, фантазия словесных игр, создание фантастической и необычной вселенной - инструменты, горько-сладким тоном рассказывающих о трагедии утонченной простоты, драме, в которой герои - невинные жертвы самых безжалостных и слепых. рок.

Сердцеедка

Есть те, кто разбивает сердца, и те, кто вырывает их самым диким способом, который когда-либо видели. Понимая все от метафорической идеализации сердца как двигателя эмоций, страстей и любых других первичных ощущений.

Так или иначе, приходит время, когда мы все в унынии скитаемся по миру. Никто не теряет сердца в детстве, потому что его никто не сможет разбить и никто не сможет у нас оторвать. Детские сердца принадлежат их фантазиям, их тайным мирам. Если вам посчастливилось похоронить его там, в раю недоношенных, никто и никогда не сможет оставить вас без него.Незабываемые образы Жоэля и Ситроена были созданы Борисом Вианом, чтобы соответствовать шокирующему бреду, в который он верит. они обычно ведут через, с одной стороны, материнское доминирование, а с другой, неизбежный конфликт между автономной, тайной жизнью детства и тиранией семьи и социальным давлением.

Он также использует зловещего Жакморта, психоаналитика в поисках пациентов, чтобы высмеивать безумный мир так называемых здравомыслящих, а также психоанализ и экзистенциалистское поведение, столь модные в те годы. Именно в цикле романов, написанных между 1947 и 1953 годами, к которому принадлежит El arrancacorazones, Виан, кажется, поселился во вселенной, которая наконец стала его собственной, в мире поэтических басен, полных фантазий, но также напряженных и насилие, при котором опыт детей бросает вызов ценностям взрослых.