Una dintre cele mai mari virtuți ale romanului este că, în evoluția sa, s-a deschis la o multitudine de posibilități, prezentându-se în prezent ca un vast gen literar capabil să adăpostească tot felul de intenții și motivații.
Aduc această idee din noțiunea de a Iris Murdock care împacă în felul său o formațiune narativă clasică cu o voință finală între existențial (devotamentul său față de Sartre Acest lucru este atestat de), critica și o atingere față de popular care reușește să ofere un melting pot singular din cel mai înalt punct de gândire transferat la comunul personajelor care ajung să devină mari eroi ai tragicomediilor lor particulare.
În cele din urmă este vorba despre filosoful transformat în povestitor. Cel mai bun mod posibil de a transmite perspectiva sufletului cultivat pentru oricine caută temeliile care alcătuiesc o morală umană mutată în apele furtunoase ale contradicției umane. Critica, cea mai profundă meditație și chiar umorul se nasc neapărat din această înțelegere a naturii contradictorii a vieții.
Scopul final al fiecărui filosof este înțelepciunea, furnizarea de mană cu care să rătăcească în deșert cu o oarecare șansă de supraviețuire. Cărțile lui Murdoch aduc acea înțelepciune de zi cu zi, acea filozofie axată pe morala care nu face altceva decât să revizuiască ceea ce face cu adevărat ființa umană un individ mai plin sau o simplă marionetă.
Dar insist că vorbim despre un romancier. Și ca atare, acest autor irlandez ajunge să propună o poveste astfel încât să poată fi citită într-un fel sau altul, sub imaginația fiecăruia, încheind în cele din urmă o nouă viață a personajelor pentru un cititor care poate rămâne cu cel mai profund sau, ca minim, cu inerția protagonistului de serviciu, acea oglindă în care să empatizezi pentru a descoperi nuanțe ale lumii.
Top 3 cărți recomandate de Iris Murdoch
Sub plasă
Iris Murdoch a decis că timpul ei de a scrie un roman a depășit 30 de ani, după ce a gândit Sartre într-un eseu abundent în detaliu despre personaj și curentul pe care l-a început.
Și, așa cum se întâmplă adesea în multe alte ocazii în care avangarda a izbucnit, acest roman care a văzut lumina zilei în 1954, a fost mai apreciat mulți ani mai târziu. Povestea se concentrează pe scriitorul Jake Donaghue, un tip evacuat din viață și departe de visul său de succes, un element singular pe care se învârte o întreagă poveste care folosește fiecare dintre personajele sale pentru a pătrunde în noțiunile politice istorice pe care le-au făcut lumii ce este.
Iubirea este suportul existențial al complotului, un joc de lumină și umbră care îi plasează pe Jake, Anna și Hugo la vârful unei relații imposibile. Nodul este avansat în jurul căutării lui Jake pentru identitatea sa de scriitor, cea care îl împinge între idealul cărții perfecte care poate rezuma cel mai copleșitor gând sintetic și ideea gustoasă de recunoaștere publică ca singurul scop.
Silențiosul, cartea lui Jake, devine fundalul viitorului personajelor sale, ale căror moduri de a înfrunta destinele și provocările se deplasează între propunerile morale și confuziile intelectuale, analizând în cele din urmă limitările umane pe care încercăm să construim cele mai instabile punți ale înțelegerii noastre. și modul nostru de comunicare.
Marea, marea
Cea mai premiată lucrare a scriitorului irlandez. Din nou pătrundem în mintea creatorului cu litere mici, a umanului dedicat cauzei ficțiunii ca o oglindă pe care să ne reflectăm starea în lumina înțelegerii limitate și platonice.
Charles Arrowby este cunoscut ca unul dintre cei mai mari dramaturgi din istorie după Shakespeare. Din concepția sa înaltă despre ego-ul său, Charles pare convins că își poate controla viața și timpul. O dragoste veche a lui Charles apare deja în acea vârstă adultă a unui creator pensionat al operei sale.
Și continuă să creadă că tot timpul trecut nu contează prea mult, că dragostea care a expirat este încă a lui. Mary a fost numită iubire și ea va fi cea care a concentrat existența bătrânului dramaturg în zilele cenușii care apar în luciditatea bătrâneții sale. Poate că Charles nu o iubește pe Maria atât de mult, ca și cum ar tânji pentru acel timp trăit într-un limb al iubirii neterminate, ca o gaură care i-ar putea permite să se întoarcă în tinerețe.
El poate face totul, este geniul, creatorul poveștilor. Mary ajunge să fie răpită de Charles ... numai atunci o certitudine chixotică a nebuniei se apropie de Charles cu greutatea celei mai mari dezamăgiri existențiale. Nimic nu poate fi recuperat din trecut, nici măcar pentru el.
Visul lui Bruno
Sosește o vârstă complet imprevizibilă, în care trecutul se pliază violent peste unul, chiar și-și ia respirația. Se poate întâmpla în anii '90 sau mult mai devreme. Abia la 90 de ani de Bruno, retragerea realității este sincer inevitabilă.
Patul lui Bruno este lumea lui, cu acea noțiune de impediment complet pentru a efectua o acțiune minimă a vieții dincolo de gândire. A te gândi la o carte în care un personaj stă nemișcat în pat înseamnă să-ți aduci aminte de Gregorio Samsa cu câteva momente înainte de a ceda metamorfozei sale literare.
De fapt, Bruno este aproape deja ca un păianjen. El a iubit întotdeauna aceste insecte care se supun în curând răbdării de ore de așteptare a unei victime în timp ce acestea sar în țesătura noii sale pânze. Bruno este păianjenul în a cărui pânză descoperim multe personaje noi care au trecut pe acolo, rămânând agățat ca o minge sau violenți de cadru.
O rețea de relații umane precum cea a lui Bruno ajunge să scrie o poveste intensă despre ceea ce au fost dragostea, ura și orice alte emoții care ar putea fi resimțite într-o viață.
