Când un autor iese cu prima sa carte sub titlul Coños, se poate deja ghici că intenția controversată și încrederea în sine erau strâns legate. legat de scriitorul în devenire. Și cartea a ajuns să fie asta, un exercițiu eliberator pentru o persoană de douăzeci și ceva de ani care își exploatează capacitatea narativă dintr-un eseu cu o aromă lirică, o proză poetică bogată și care abordează cu umor și insolență tabuurile clasice despre femei, sex, istorie și păsărică. .
Astăzi Juan Manuel de Prada este deja un scriitor de prestigiu. Și mult dincolo de spiritul său manifest de controversă (întotdeauna cu o gândire critică bine întemeiată pe care o gestionează și ca eseist de renume), ceea ce ne poate conduce la o etichetare ușoară, în fiecare nouă carte, marele scriitor care domină limbajul, resursele și tempo-ul narativ. izbucnește.
Nu strică niciodată să citești fără a prejudicia să găsești creatorul. Putem fi mai mult sau mai puțin în ton cu un scriitor care este foarte dăruit la aparițiile publice, rubricile din ziare și adunările sociale. Dar literatura este altceva, trebuie să fie altceva. Și Juan Manuel de Prada este un moștenitor al lui Prag foarte recomandat.
Așadar, fără prejudecăți, putem găsi romane grozave ale unui scriitor care s-a manifestat devreme și care are deja în vedere cincisprezece cărți și mai multe premii literare de prestigiu.
Top 3 romane recomandate de Juan Manuel de Prada
Furtuna
La scurt timp după acea irupție literară singulară care a fost Coños, Juan Manuel de Prada a câștigat premiul Planeta din 1997 la doar 26 de ani.
Furtuna ne vorbește despre acea descoperire a celei mai interioare părți a ființei, a personalității compuse din pulsiuni, emoții, descoperirea frumuseții și a artisticului ca singurul lucru capabil să-ți arate adevărul dincolo de rațiune și simțuri la slujba ta.
Nu este vorba că este un roman existențialist, în realitate intriga este susținută de un dinamism intens despre experiențele particulare ale lui Alejandro Ballesteros, profesor de artă, într-o Veneție melancolică și enigmatică în care va trăi aventura vieții sale.
El a căutat „doar” să studieze tabloul „Furtuna” de Giorgione. Dar tocmai limbajul folosit de autor este cel care ridică povestea la acel punct existențial în care moartea, dragostea și pasiunea ajung să compună o acuarelă literară care să fie savurată în contemplarea lingvistică.
Viață invizibilă
Nu știu cum sora mea a ajuns la concluzia că acest roman îi amintea uneori de scrisul meu. Ideea este că, lăsând la o parte comparațiile abisale, într-o zi mi l-a dat.
Va fi pentru că povestea începe de la experiențele unui scriitor umil, Alejandro Losada, care știe despre dispariția uneia dintre fețele care ajung să invadeze totul ca o reclamație publicitară, o față, un pin-up numit Fanny Riffel care rămâne în imaginația multor oameni din anii 50 și a căror viață invizibilă se evaporă în viața de zi cu zi a unui oraș precum Chicago, predat altor sarcini de rutină.
Numai în acea călătorie la Chicago cu câteva zile înainte de nunta sa, Alejandro însuși a ajuns să-și genereze propria viață invizibilă, a Elenei, pe care a acoperit-o cu dragoste și înțelegere într-una dintre acele terapii placebo fugitive. S-ar putea să nu aflu niciodată nimic despre Fanny. Dar poate Elena decide să se facă vizibilă pentru a supăra totul ...
Măștile eroului
Nu cu mult timp în urmă am vizitat pentru prima dată cafeneaua Gijón din Madrid. Așezați la una dintre acele mese, cu conservarea estetică corectă a iluminatului și a mobilierului, se pot imagina atât de mulți creatori boemi care, printre amăgirile vinului, s-au crezut capabili să scrie cel mai bun roman al secolului al XX-lea, dacă nu ar fi avut deja. .
Acest roman vorbește puțin despre acel spirit cu aroma de vin învechit și idealuri înfundate în defetism și mândria creatorului. O multitudine de personaje alcătuiesc această plimbare prin Madridul vechiului imperiu, deja zdrobit.
Un timp și un loc în care idealiștii și cronicarii timpului său au împărtășit fatalismul, nihilismul, cainismul și perena picarescă spaniolă. O narațiune care în mâinile autorului ajunge să transmită melancolie și motivul care poate inspira cel mai mult un scriitor: defetismul.
Alte cărți recomandate de Juan Manuel de Prada
ciudat ca mine
Mai mult ca niciodată, a te considera ciudat astăzi este o proclamație a libertății absolute. Pentru că normalitatea a devenit mediocritate, simplitate și ce este mai rău, polarizare fără posibilitatea de modificare a ceea ce a fost întotdeauna virtutea, centrul. Tocilarii, cei ciudați, sunt astăzi în centru, observând mitingul mondial ca doi tenismeni implicați în cea mai absurdă victorie. A fi ciudat, așa cum spune Juan Manuel de Prada, înseamnă a fi liber, virtuos și conștient de realitate.
Juan Manuel de Prada ne face cunoștință cu prietenii săi ciudați, stricații ale corecției, anomaliile acestei planete care tind tot mai mult spre planeitate...
În această carte vă prezentăm o galerie pasionată și incitantă de scriitori rari sau blestemați, de la genii neînțeleși expulzați tragic până la întuneric – acolo avem cazul paradigmatic al lui Léon Bloy – până la scriitori complet irelevanți, uneori chiar și tarambani nebuni și aproape pre-alfabetizați, care Ele ascund însă, între faldurile unei vieți ponosite și ale unei lucrări neglijabile, acel „suflet puternic și ciudat” care șochează sensibilitatea dominantă.
Pentru Juan Manuel de Prada, blestemat este scriitorul care se răzvrătește împotriva convențiilor ideologice și estetice predominante în timpul său; și astfel poate ajunge până la a afirma că „blestemat astăzi nu este autorul căruia îi face plăcere să invoce demonii, ci mai degrabă cel care îndrăznește să se roage sfinților; blestemat nu este activistul desfrânării, ci apostolul cumpătării; blestemat nu este rapsodul strident al libertății, ci menestrelul discret al tradiției.
Printre blestemații adunați în Raros como yo găsim scriitori care au fost aplaudați în viață și au căzut ulterior în uitare, ca Concha Espina; alții disprețuiți în viață care au fost mai târziu salvați, precum Felisberto Hernández; și îi găsim și pe cei care au fost blestemati în viață și continuă să fie și astăzi, închiși în temnițele în care sunt închise vocile dezacordate ale corului oficial. Dintre aceștia din urmă se remarcă argentinianul Leonardo Castellani, pe care Prada Rubenianly îl numește „tată și profesor de magie care mi-a schimbat radical percepția despre profesia literară” și îi dedică pagini foarte profunde și revelatoare. Volumul se închide cu un balcon oferit „trandafirilor Cataloniei”, o mână de scriitori – aproape toți din aceeași generație – pe care autorul i-a descoperit în timp ce era fascinat în timp ce studia literatura catalană a Epocii de Argint.
