Nauczyciel nauczycieli daje o wiele więcej niż zwykłą pracę powieściową. A dzisiaj chcę porozmawiać o najlepszych filmy o Stephen King. Bo chociaż prawie nigdy nie jest reżyserem, jego narracyjny odcisk sprawia, że jest nie do pomylenia, gdy tylko intensywny ładunek jego opowieści zostanie przekazany.
Potężne wyobrażenie Stephen King zawsze było to żyzne pole, z którego można było zbierać plony dla filmu i telewizji. Kiedy historie autora takiego jak King osiągają tę wizualizację każdej sceny i potrafią utrzymać narracyjne napięcie nawet z pozornie nieistotnych dialogów lub koniecznych, cudownie wzbogaconych opisów, rezultatem jest zawsze rodzaj ukrytego scenariusza pełnego akcji i suspensu, z krople tego psychologicznego thrillera (o ile nie terroru), pod którym ten autor jest zawsze przypinany, ale, co zaskakujące, nie zawsze głównym pojęciem każdej opowieści.
Niezwykłość ze wspólnego. Opis nijakości, stereotypu, żeby chwilę później wybuchł. Albo fantazja wyświetlana od pierwszej chwili, tylko przesycona postaciami o szokującej mimice, aby każda fabuła była jak własna czytelnika.
Nic więc dziwnego, że na małych i dużych ekranach ten autor zawsze był głównym twórcą świetnych historii. ten powieści Stephen King zabrany do kina są już całą biblioteką wideo, której ulegli wielcy reżyserzy jak Kubric czy Brian de Palma i że nawet dzisiaj są nadal rewidowane i odzyskiwane z jakiegokolwiek wcześniejszego momentu ich powieściowej produkcji.
Ale najlepsze jest to, że poza etykietami, niektóre z tych filmów posłużyły do zaoferowania podejścia do twórcy par excellence, z jego przerażającymi historiami, jego tajemnicami, jego fantazjami i tym dziwnym magnetycznym humanizmem, który wyłania się z niektórych postaci narażonych na sytuacje ekstremalne.
Zwykłe miejsca, w których nie ma innej opcji niż rozpoznanie tego rodzaju daru Stephen King namalować wybujałą psychologię typową dla kogoś, kto ma talent do opowiadania o boskości i człowieku, nawet ze stopami swoich bohaterów na skraju przepaści.
3 najlepsze filmy na podstawie książek autorstwa Stephen King
Dożywocie
DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:Nie przegap tytułu ani udanej ozdoby fabuły, którą Darabont stworzył, aby w końcu zaprezentować jeden z tych odwiecznych filmów.
To jest historia uwielbionego nauczyciela. Kiedy przeczytałem tom „Cztery pory roku”, gdzie został wstawiony krótka powieść oryginalny z którego wyszedł ten film (prawdopodobnie najmniej niepokojący w tomie, ale z pewnością najbardziej sugestywny), miałem wrażenie, że pomimo tego, że podobały mi się historie, jedyną rzeczą, która je łączyła, było to dziwne zadanie sezonowe.
Bóg wie, dlaczego miałbym. Prawdopodobnie w tak rozrzutnej kreatywności King musiał stopniowo wydawać swoje dzieła. Chodzi o to, że za kamerami Darabonta historia zyskuje więcej pojęcia o żywotnej epopei historii niż jakikolwiek inny aspekt.
Oczywiście wewnętrzne uniwersum więźnia Andy'ego Dufresne'a z zawrotami głowy z powodu morderstwa, którego nigdy nie dokonał, a także lecącego z poczuciem życiowej porażki, która prowadziła go przez niebezpieczne labirynty w powieści, to w filmie po prostu intuicja.
W 142 minutach filmu dominuje głębia człowieka kryjącego w sobie tajemnice i plany. Albo to, albo skończysz zwisając z celi.
Chociaż King jest nazywany złowrogim, niewiele działa lepiej niż ten, aby stawić czoła temu przezwyciężeniu, które pochodzi z fikcji jako placebo. Historia, która fascynuje każdego i porusza się w defetystycznym liryzmie, który dopiero na końcu zabłoconego tunelu dostrzega resztki nadziei. Fraza z filmu: — Czy wiesz, co mówią Meksykanie z Pacyfiku? Że nie ma pamięci.
Zielona mila
DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:Kto nie pamięta zapalenia pęcherza Toma Hanksa? Dobro Paul Edgecomb cierpi na tę dolegliwość, która sprawia, że blednie w obliczu zwykłego oddawania moczu. To tylko szczegół, jeden z tych, które wcześniej wskazałem jako wyniesiony z codzienności.
A jednak ten żal, który ogarnął funkcjonariusz więzienny Cold Mountain, staje się więzią, która wyrywa nas z rzeczywistości. Dzieje się tak, gdy czarny John Coffey bierze go za jaja i wydobywa z dróg moczowych całe skoncentrowane zło.
To punkt zwrotny, w którym fantazja kończy się wchłanianiem nędzy ostatniej mili, przez którą mężczyźni wędrują w kierunku sprawiedliwości finalistów.
Pomiędzy śmiercią ogłoszoną w każdej nowej egzekucji «... prąd przejdzie przez twoje ciało ...» do nowego prądu, który skazany Coffey generuje, aby wyeliminować wszelkie zło, pomimo faktu, że zło zastawiło na niego pułapkę, umieszczając jego cnota na maczudze sprawiedliwości ludzi, oskarżonej o sranie od Jezusa Chrystusa do Johna Coffeya.
Zdolność Kinga do zaoferowania nam intensywnych profili każdego z internowanych, od bystrości Delacroix po demencję dziecka Billy, poprzez osobowości strażników więziennych, jest utrzymana w filmie, który ostatecznie działa lepiej dzięki temu zakresowi szczególne każdej osoby.
Telenowela i film, który osiągnął ten sam cel. Zdanie z filmu Johna Coffeya: «Jestem zmęczony bólem, który codziennie czuję i słyszę ze świata, jest za dużo bólu, są jak kawałki szkła w mojej głowie, których nie mogę usunąć, rozumiesz?»
Blask
DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:Dla najbardziej purystycznych kinomanów to najlepsza adaptacja. Mógł to być nikt inny jak Kubrick (po adaptacji Odysei Kosmicznej, która przyćmiła oryginalną historię Arthur C. Clarke), który potrafił zrównoważyć ciężarem swojej scenografii niezmierzoną siłę narracji o wejściu w szaleństwo.
Dwóch geniuszy uczyniło tę historię jedną z najbardziej kultowych opowieści grozy, z wieloma scenami replikowanymi na całym świecie. Korytarze, którymi płynęła krew, bliźniaczki oferujące zabawy w jakimś mrocznym wymiarze, nieokiełznane psychopatyczne spojrzenie Nicholsona po drugiej stronie drzwi, labirynt w zimnej nocy, przez który śmierć zdaje się pojawiać za każdym nowym zakrętem...
Być może film trochę traci na wadze ruchu ulicznego. Jack był po prostu pisarzem szukającym schronienia, aby znaleźć inspirację i cieszyć się rodziną w wolnym czasie.
Film skupia się bardziej na grze pryzmatów o pochodzeniu szaleństwa Jacka. To była jego sprawa, czy to hotel pchnął go do tęsknoty za śmiercią najbliższych.
O tym filmie mówiło się nawet, że Kubrick musiał przekonać autora o wygodzie zmian. I nawet alternatywny koniec został ostatecznie odłożony na zawsze. Mity wielkich filmów. Fraza z filmu: «Pochlebstwo jest tym, co smaruje koła świata".
Oczywiście później możemy znaleźć bardziej genialne przypadki adaptacji do kina czy telewizji poprzez seriale czy filmy, których nie było na dużym ekranie.
Przypadki takie jak ten z It, która zmieniła paradygmat klauna w kierunku mrocznej roli dzięki tej grze między przeciwległymi biegunami, w której Stephen King jest najlepszy. Lub nawet Salem's Lot, który znajdziesz nowa wersja w kilku terminach. Ale dla mnie 3 powyższe są najlepsze.
Najlepszy serial adaptowany Stephen King
22/11/63
Ze szczególnym uczuciem, teraz wpisanym w serię, wspominam dostawy z 22. Ponieważ poza faktem, że książka zawsze zwycięża, scenariusze tej adaptacji prowadzą cię do progu czasu między teraźniejszością a przeszłością z tą samą przyjemnością, która prowadzi cię do czytania jej pomiędzy różnymi momentami Historii.
Adaptacja 22, która dba o szczegóły, aby maksymalnie oddać istotę powieści. Postacie takie jak żółta kartka wyglądają tak, jakby naprawdę zostały zaimportowane z twojej czytelniczej wyobraźni. Romanse pomiędzy mieszkańcami różnych momentów historycznych, które zyskują taką samą intensywność, jak podczas ich czytania...
Ulice Dallas czekają na niefortunny moment zamachu, bar, z którego magazynu przechodzisz od teraźniejszości do przeszłości. Wszystko jest bardzo dobrze zrobione, aby zrekompensować harmonię z psychiką bohaterów, która zawsze jest głębsza podczas lektury.