Próba napisania autentycznie realistycznej powieści wiąże się z wysokim stopniem komplikacji, prawdopodobnie bardziej niż jakikolwiek inny rodzaj gatunku, w którym fabuła służy podtrzymaniu i wypełnieniu całej historii. Realizm to naga literatura i Stendhal (pseudonim od Marie henri beyle który w końcu pochłonął autora) był pionier nurtu, który opierał się na magii postaci.
Magia, która jest dostrojeniem w swoich dialogach, w swoich opisach i myślach komponować historie zdolne zachwycać się prostotą w ich emocjonalnej harmonii. Wysublimowana empatia postaci scharakteryzowanych i zarysowanych wewnątrz i na zewnątrz, poza opowiadaną historią, zamieniła się w prostą scenerię, wymówkę o mniejszej wadze niż opowieść o życiu, myślach i emocjach każdego z bohaterów.
Ale co najlepsze, kiedy piszesz świetnie powieść realistyczna Styl Stendhala narracja rozwija się w najlepszym tempie, na co wskazuje ewolucja postaci w obliczu okoliczności i sposobu uwewnętrznienia rzeczywistości.
Po Stendhalu idea realizmu magicznego została ukuta jako wersja, w której zintegrowane zostało to, co dziwne, wyobraźniowe, w której uwzględniono nawet anormalność ludzkiego myślenia i zachowania. A jednak ta sama dziwność, ta sprzeczność, każda subiektywna perspektywa i każde złudzenie zawsze były zawarte w tym, co pisał Stendhal.
W końcu można powiedzieć, że czytanie Stendhala w naszych czasach nabiera większej użyteczności dla kultywowania krytycznego myślenia, by cieszyć się samym faktem myślenia o sobie, zamiast być o nim myślonym. Jeśli dodatkowo zaczerpniemy tło fabuły, z której krytyka społeczna i opowieść o czasach tak odrażających, jak francuska restauracja, nie ma wątpliwości, że czytanie staje się tak luksusowym wypoczynkiem, jakim może być literatura.
3 najlepsze polecane książki Stendhal
czerwony i czarny
Obyczaje ustanawiają zwyczaje, ale ludzie zawsze poruszają się między tymi zwyczajami z chęcią ich częściowego złamania, narzucenia się społeczeństwu, zwłaszcza w przypadku jakiejkolwiek historycznie upośledzonej klasy.
Bohaterem tej powieści jest Julián Sorel, jeden z najwybitniejszych protagonistów literatury uniwersalnej, pospolity człowiek, który lubi czytać, kiedy tylko może, i dąży do stworzenia bardziej sprawiedliwego społeczeństwa, właśnie w momencie, gdy Restauracja uderza w jakikolwiek alternatywny sposób myślenia.
Okazja do rozpoczęcia wytyczania swojej ścieżki, z dala od duszącego poczucia odrzucenia, jakie wzbudziła wśród innych klas społecznych, pojawia się, gdy pan de Rènal odkrywa jej humanistyczne cechy i proponuje jej pracę w domu z dziećmi.
W swoim przedstawieniu Julián Sorel nawiązuje kontakt z ludźmi bardzo różniącymi się od jego pierwotnej warstwy społecznej i jest przekonany, że może się rozwijać i cieszy się jasnymi chwilami młodości, które prowadzą go do miłości, do wygodniejszego życia ... ale wszystko ciemnieje od Nagle gwałtowna śmierć wdziera się w twoją rzeczywistość, by złamać twoje marzenia.
Prawdziwy przypadek, który w rękach Stendhala służy do równoległego osądu okoliczności, postaci, która nagle przybiera nieoczekiwaną rolę.
Cartuja z Parmy
Fabricio del Dongo, bohater tej powieści, kieruje swoje życie ku prestiżowej przyszłości. Wszystko, co się dzieje, przechodzi w końcu przez teatralność życia oddanego niekiedy tragedii lub komedii.
Jest to niewątpliwie najbardziej niejednorodna powieść Stendhala. Czasami wydaje się, że czytamy powieść realistyczną z intencją historyczną, ale nagle zwracamy się w stronę romantyzmu, kroniki i krytyki społecznej oraz życiowej przygody, jaką musi podjąć Fabricio, by prowadzić życie, które w końcu wydaje się naznaczone nieszczęściem. .
Subiektywna perspektywa miłości, którą przekazuje nam Fabricio, ale którą doceniamy również u postaci takich jak Gina czy Cleni Conti, prowadzi powieść po fascynujących ścieżkach, które odnoszą się do idei miłości przedwczesnej, miłości niemożliwej, złamanego serca, złośliwości i tego, co porusza dusza ludzka kiedyś oddana miłości lub nienawiści.
Kroniki włoskie
Stendhal podziwiał ten hałaśliwy tryb życia w najpopularniejszej Italii, za zgiełk, za teatralność i ton ludzi oddanych życiu niczym wieczny karnawał w Wenecji. Te włoskie kroniki pokazują ten podziw i zainteresowanie wszystkim, co włoskie.
W starych dokumentach, które posłużyły za podstawę tej książki, Stendhal w pełni wykorzystał porywającą ludzkość tych opowieści z XVI i XVII wieku w okresie renesansu.
Miłość i zdrada, za które płaci się krwią, honor jako dobro, o które można szybko poprosić w zamian, na całe życie lub śmierć.
5 komentarze na temat „3 najlepsze książki Stendhala”