3 najlepsze książki Octavio Paza

z Octavio Paz idealny trójkąt dwudziestowiecznej literatury meksykańskiej zamyka się, bo obok niej znajdujemy Juan Rulfo już Carlos Fuentes. Niejednokrotnie zdarza się, że literatura powoduje swego rodzaju synergię pokoleniową. Od niezrównanego historycznego zbiegu okoliczności w życiu Cervantes y Szekspirwspółczesność jest faktem powtarzanym przy różnych okazjach.

I chociaż przykład dwóch wielkich europejskich geniuszy stanowi szczyt tej synergii liter, trójkąt, który przejściowo pokrywa się w swoich wierzchołkach między Rulfo, Paz i Fuentes, również ma swoją istotę. Ponieważ trzy reprezentują podobne szczyty literackie z Meksyku dla zestawu listów latynoskich i światowych XX wieku. Znane są spory społeczne i polityczne między Carlosem Fuentesem a Octavio Pazem, ale są to szczegóły, które nie przesłaniają zakresu twórczego obu i ostatecznego wzbogacenia stricte literackiego.

Ale skupiając się na Octavio Paz, najbardziej znamienitym z całej trójki, o ile w końcu został uhonorowany literacką Nagrodą Nobla w 1990 roku, jego zdolności twórcze obejmowały poezję i prozę z tą samą wypłacalnością, zdobywając pochwały i zdobywając czytelników jednego gatunku lub inny dzięki równowadze między estetyką a tłem.

Top 3 najlepsze książki Octavio Paz

Labirynt samotności

Nowoczesność, ideał ten podnoszony od XX wieku, buduje horyzonty, ale jednocześnie może niszczyć najbardziej intymne obszary człowieka. Niewątpliwie labirynt wyobcowania między tym, co to znaczy iść naprzód, a tym, co może oznaczać poczucie przemieszczenia, zaparkowania, wyobcowania.

Rozszyfrowanie, że nowoczesność poprzez literaturę właśnie towarzyszy temu poczuciu nieustannej ewolucji od najgłębszego, od istoty ludzkiego. I tak rodzi się krytyka, równowaga.

Tom esejów o wydźwięku istotnej powieści, z obrazami, które ratują z wyobraźni meksykańskiej wszystko, co niesie ze sobą pojęcie porażki jednostki pod pretekstem okoliczności.

Książka, która miała na celu kompilację meksykańskiej specyfiki, ale ostatecznie stała się socjologicznym esejem na temat wszystkiego, co ludzkie odzwierciedla kazuistykę ojczyzny autora.

Podwójny płomień

Pisarz zawsze ma tę oczekującą książkę, tę pożądaną pismo, ale nigdy nie zaangażowaną. A może dlatego, że moment napisania tego jest wtedy, gdy droga jest praktycznie przebyta.

Książka o miłości napisana na krótko przed śmiercią, gdy rekonstrukcja jej koncepcji jest ćwiczeniem doświadczenia i intelektualizmu, dalekim od młodzieńczych namiętności. Co jest pierwsze: seks, erotyka czy miłość? Co jest rozłączne i niepodzielne w tym triumwiracie naszych emocji? Pierwszym popędem jest bez wątpienia seks jako natura poszukująca swojej ciągłości.

Rozum ozdabia seks erotyzmem, ale być może nie mniej niż niektóre gatunki zwierząt w jego instynktownych zalotach. Miłość jest tym, co pozostaje, co może być lub nie, co sprawia, że ​​płomień zmienia kolor na potrzebę lub uczucie.

Łuk i lira

Porozmawiajmy o poezji, róbmy prozę, próbując zrozumieć najwspanialszą manifestację, jaką oferuje słowo: wiersz. Dla tych z nas, którzy nie są zbyt liryczni, znalezienie tego eseju autorstwa mistrza pisarza o nie mniej genialnym charakterze poetyckim może być wielką przyjemnością.

Laicy poezji przy wielu okazjach próbują odkryć, że czytając smak sonetów i rymów Nerudy, Loki czy Baudelaire'a, ale być może potrzebna jest trochę więcej introspekcji, dostęp do dokładnego punktu, w którym osiąga się tę wewnętrzną chwałę tego, co zostało osiągnięte liryczny.

Klucze mogą być w tej książce analizującej poezję, która przybliża nas do toku lirycznej inspiracji, która wyjaśnia, jak zwięzłość najdokładniejszych słów może wypełnić intelekt i duszę każdego człowieka.