3 najlepsze filmy Alfred Hitchcock

Strach nabrał napięcia niczym twórcza sublimacja. Hitchcock miał ten dar do odtwarzania wszelkiego strachu między symbolami, które łączą się z podświadomością i nieoczekiwanymi zwrotami akcji. Wirtuoz, któremu bardzo brakuje koloru. Przede wszystkim po to, by podsumować swoją sztukę ewolucją kina, które zawsze było udoskonalane technicznie, ale wciąż potrzebuje pomysłowych propozycji.

Pozostają nam jednak niezapomniane filmy naładowane scenami, które właśnie dzięki tej dominacji symbolicznego wobec sennego szokują i przytłaczają. Od najbardziej pożądanych dramatów w tamtych czasach po awangardowe thrillery na ich czasy. Skrypty zebrane z wielkich powieści lub dostarczone z jego przepełnionej wyobraźni. Dziesiątki wspaniałych dzieł, które są nadal aktualne.

Są chwile, kiedy Filmografia Hitchcocka, poza sceną w wannie w „Psychosis”, która dla mnie przedstawiała odkrycie kina jako sztuki, która przytłacza cię z najbardziej niepokojącego oszołomienia. Jak ta kobieta, niezwykle podobna do zmarłej żony, która błąka się podczas przesłuchania podejrzanego męża. Dopóki nie zmusi go do przyznania się. Kiedy jednak śledczy poszli podziękować tej kobiecie za zaaranżowaną wcześniej rolę, zapewniła ich, że nie była w stanie iść ...

Lub gdy więzień przygotowuje z przedsiębiorcą pogrzebowym plan ucieczki, zgadzając się na umieszczenie go w trumnie jako jedyny sposób ucieczki, a następnie na uwolnienie. Aż do chwili, gdy z powodu opóźnienia zapala zapałkę w trumnie, gdy słyszy upadek ziemi i odkrywa, że ​​towarzyszy mu wspomniany przedsiębiorca pogrzebowy, który niespodziewanie zmarł.

W ramach podmiotowości, której dobra praca Hitchcocka nigdy nie może objąć, wybierzemy to, co jest dla mnie najlepsze z tego najlepszy hitchcock. Przygotuj się na wybór, który rozwali Twój umysł...

3 najlepsze polecane filmy od Alfred Hitchcock

Nieznajomi w pociągu

DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:

Zbrodnia doskonała nie istnieje. Chyba że zrobi to za ciebie ktoś inny, wtedy motywy znikną, a idealne alibi pojawi się bez dalszych ceregieli. Umysł zdolny do wymyślenia tej sprawy był niczym innym jak umysłem… Patricia highsmith, obciążony jak już wiemy niezgłębionymi burzami. Rzecz w tym, że Hitchcock jeszcze bardziej wyolbrzymił tę propozycję.

Dla zgody w tej sprawie przynajmniej jedna z dwóch postaci musi znać część życia drugiej. Tym samym propozycja zamiany przestępstw może mieć większą wstępną akceptację. Dialogi między Guyem i Walkerem oblegają nas poczuciem najdziwniejszej zdrady. Przemoc, chęć zebrania życia, jawi się nam jako synergia między umysłami, które stoją na progu wrogości, zdolnej do wszystkiego.

Do Guya, młodego mistrza tenisa, podchodzi Bruno, młody człowiek, który o swoim życiu i cudach dowiaduje się z prasy i który niespodziewanie proponuje podwójne morderstwo, ale zamianę ofiar, aby zapewnić sobie wzajemnie bezkarność. W ten sposób mogliby rozwiązać swoje problemy: on zdusiłby żonę Guya (która nie chce udzielić mu rozwodu), a w zamian Guy musiałby zamordować ojca Bruna, aby Bruno mógł odziedziczyć wielką fortunę i żyć na własną rękę warunki.

Niedyskretne okno

DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:

Ten sam Stephen King Do tematyki rekonwalescencji i zamknięcia powrócił w „Misery” jako najbardziej klaustrofobicznej z prezentacji. Prawie nic nie dzieje się dla tych, którzy czekają na powrót do zdrowia. Ale w tym okresie, w którym życie się zatrzymuje, mogą wydarzyć się najbardziej nieoczekiwane rzeczy, ponieważ zmienia się punkt ciężkości, a aspekty, które pozostają niezauważone, stają się cieniami życia, które zawsze się czają, ale prawie nigdy nie zwraca się na nie uwagi...

Jeśli chodzi o twórcę oryginalnego pomysłu w aspekcie kinematograficznym, Hitchcock uważał, że życie innych jest zbyt rutynowe. Wszystko wskazuje na przeciętność, na normalność w uśmiechniętych sąsiadach, którzy życzą nam dzień dobry. Ale jeśli zatrzymamy się na chwilę, możemy zagłębić się w voyerystyczną przyjemność najbardziej intymnej obserwacji. I może tam odkryjemy, że nic nie było takie „normalne”…

Stewar, fotoreporter, odpoczywa z jedną nogą w gipsie. Mimo towarzystwa swojej dziewczyny Kelly i pielęgniarki Ritter, próbuje uciec przed nudą, obserwując przez lornetkę z okna swojego mieszkania, co dzieje się w domach po drugiej stronie ulicy. W wyniku szeregu dziwnych okoliczności staje się podejrzliwy wobec sąsiada, którego żona zniknęła.

Psychoza

DOSTĘPNE NA KAŻDEJ Z TYCH PLATFORM:

Kwintesencja arcydzieła thrillera. Precedens dla setek filmów, w których najbardziej złowieszcza psychopatia wisi nad bohaterem na służbie. Tyle tylko, że Hitchcock ładuje pomysł z najbardziej ludzkich filii i fobii, aby szaleństwo było bardziej namacalne.

Norman Bates może nawet mieć pewien początkowy urok. Miły facet, który zadaje pytania na ulicy. Ale w ten sam sposób, w jaki Ed Gein, rzeczywisty bohater, na którym opiera się Bates, ukrył swoje ogniste piekło przed traumatycznym dzieciństwem, Bates nie jest tym, kim się wydaje. Przebranie jego matki jest przerażające, ponieważ poza swoją prostotą prowadzi nas do tej labiryntowej przestrzeni atawistycznych lęków, traum i poczucia winy.

Wszystko rozpętuje się niczym nienawiść skupiona na Marion Crane, niespodziewanej podróżniczce, która zatrzymuje się w motelu Bates, ponieważ każde miejsce jest dla niej dobre, by uciec w środku burzy. Dlatego istnieje pewne wrażenie, że ktoś, kto pochodzi z ich własnych mrocznych światów, kończy w paszczy wilka. Twoja ostatnia kolacja z Bates nie jest zmarnowana. Niedługo pozna Normana i jego biedną chorą matkę...

5 / 5 - (6 głosów)

1 komentarz do «3 najlepsze filmy Alfred Hitchcock»

Zostaw komentarz

Ta strona używa Akismet do redukcji spamu. Dowiedz się, jak przetwarzane są dane komentarza.