Zdarza się, że najbardziej zmitologizowani są niesławni geniusze, twórcy, którzy nie cieszą się powszechnym sukcesem, który wznosi ich w życiu na ołtarze masowego uznania dla ich sztuki lub poświęcenia.
Roberto Arlt zmarł wkrótce po czterdziestce, zanurzając się w awangardę zbyt zaawansowaną jak na swój czas. Dziś jego chwała jest wspólną przestrzenią powracającą z uznania największych samozwańczych spadkobierców, takich jak Julio Cortazara o Roberto Bolano.
Tak więc dzisiaj wszyscy możemy docenić tę karierę literacką Arlt, który dokonał błyskotliwego kaprysu ze swojej narracji. Z jednej strony eksperyment formalny, z drugiej manifest tego głębokiego egzystencjalizmu narratora zdeterminowany, by nadać swoim bohaterom filozoficzny ładunek, by uczynić z nich antybohaterów codzienności w obliczu ciągłej nemezis, transcendentnej decyzji, cynicznej wizji wszystkiego od sytości. Taki Emil Cioran do Argentyny.
I tak, możemy wyrzucić oklepany zasób i w końcu nazwać go „autorem kultowym”. Chodzi o to, że jeśli tak służymy sprawie różnicowania, wskazywania literatury równie genialnej, co niepokojącej, to tak, „czcijmy ją”.
3 najlepsze polecane powieści Roberto Arlt
Wściekła zabawka
Jako pierwsze dzieło i literacki start Arlt możemy również wydedukować punkt inicjacyjny w filozofii antybohatera zrodzonego z kary i hańby, z zapomnienia i pogardy. Bo wszystko zaczyna się w dzieciństwie i młodości.
Świat układa swoją mozaikę według tego, jak toczy się życie w tych początkowych fazach, w których w najgorszym przypadku możemy się nauczyć, że wszystko, co nas otacza, to walka, w której będziemy musieli przegrać. Liryzm porażki jest wykonywany przez autora, który demonstruje wrażliwość kogoś, kto marzy o wyjaśnieniach prawie wszystkiego z intelektualnego punktu widzenia i odkrywa, że pandemonium naszej rzeczywistości składa się ze sprzeczności i trompe l'oeils, które powód chmury.
Bohaterem powieści Wściekła zabawka, niemal autobiograficznej powieści odzwierciedlającej chaos początku XX wieku w Buenos Aires, jest Silvio Astier, wyrzucony ze szkoły nastolatek, który swoją biedę traktuje jak upokorzenie i na próżno stara się z niego uciec. wybrzeża, coraz bardziej pogrążając się w mrocznym pesymizmie, gdy jego próby nie powiodły się. W środowisku przesyconym złowrogimi i złośliwymi postaciami, a także absurdalnymi i rozpaczliwymi sytuacjami, młody człowiek jest wokół siebie obiektem pogardy i nietolerancji, nie będąc w stanie wyjść z opresyjnego społeczeństwa. Wściekła zabawka jest jednym z kluczowych dzieł, które pozwalają zrozumieć pracę Arlt.
Szalona siódemka
Egzystencjalizm leży u podstaw codzienności i transcendentności, jest tym samym podłożem, po którym przepływa woda gruntowa naszego przejścia przez świat. W ten sam sposób, w jaki Proust Poszukiwał straconego czasu i odzwierciedlił go w swojej niezniszczalnej, najobszerniejszej pracy, Roberto Arlt dokonał introspekcji, a później projekcji na szczególne okoliczności, w jakich musiał żyć autor. Wykorzenienie i krytyka społeczna pokrywały wszystko tym emocjonalnym liryzmem, czasem nawet ponurym w ostatnich taktach. Wszystko zamknęło się w dwóch częściach, w pierwszej rozwinięto część problemów stawianych przez filozoficzny egzystencjalizm.
Kwestie moralne, samotność, udręka bezsensowności życia i spustoszenie śmierci powracają w metafizycznej architekturze jej bohaterów. W drugiej części zwanej miotaczami ognia Arlt dewastuje wszystko niczym napalm, który jest w stanie obrócić w popiół egzystencję siedmiu szaleńców lub każdego innego spoglądającego na popiół na pretensjonalny pomysł przelatywania nad ich nieszczęściami.
Czarodziej miłości
Każda intensywna emocja, która wznosi nas ponad przyziemność, jest zaklęciem, które nas nawiedza. Życie w nierzeczywistości wcale nie jest klarowne, a jednak jest równie pożądane, co dziwne, ze względu na oderwanie od rozumu, które pociąga za sobą.
Po ukazaniu się dziewiętnastowiecznej powieści El amor brujo opowiada o tragikomedii mieszczanina Estanislao Baldera, który chcąc przezwyciężyć mdłą egzystencję, wdaje się w słodki i niezdarny romans. Subtelny i nieprzewidywalny, trzeba przejść całą drogę, aby ocenić zakres krytyki, której kwaśność odkrywa pozornie zadowolonego głupca.
W tej najnowszej powieści Arlt, bardziej niż w jakiejkolwiek innej, słabości i urazy, które skłoniły nas do tego „Quilombo François Villon”, jak zdefiniował go Cortázar, są widoczne i te „nieatrakcyjne i charakterystyczne obrazy”, które stawiają nas przed nami i naszymi haniebne słabości.
