1862 – 1937… Kiedy Scorsese nakręcił film o powieści autorstwa Edyta Wharton „Wiek niewinności” wynikał z tego, że znalazł w tej pracy ten paradoksalny posmak między najbardziej wewnętrznymi roszczeniami a gorsetowymi konwencjami społecznymi.
Z tego pomysłu w filmie wybuchło całe napięcie między romantyzmem a odrazą przeznaczenia, które oddala się z powodu niemożności podejmowania zgodnych z uczuciami decyzji.
Ale poza anegdotą Scorsese, która służy jako wprowadzenie, The Dzieło Edith Wharton olśniewa wyrazem rygorów moralności Nowego Jorku że nie był jeszcze kosmopolitycznym centrum, którym miał się stać, ponieważ trzymał się tradycji w obliczu stopniowego nadejścia kulturowego krzyżowania się ras, które identyfikuje je dzisiaj, a które następnie służyło dalszemu zamykaniu kręgów społecznych zamożnych robić elity.
Chociaż Nowy Jork nie jest całą jego bibliografią, stał się główną scenerią jego najlepszych powieści. Nowojorski klimat z cennością tej autorki, która projektuje urzekające scenariusze tamtych czasów, w których zarysowuje także osobowości bohaterów z niepokojącymi rysami, nie zapominając o niezbędnym aspekcie feminizmu, który być może był zaworem ucieczki dla jej osobistych okoliczności.
Ale najbardziej interesującą rzeczą w tej sprawie jest to, że w wielu z nich ich historie, również nasycone ironią i cierpkim humorem, odnajdujemy refleksje z dniem dzisiejszym. I właśnie takie ludzkie opowieści o sprzecznościach między najbardziej intymnymi sferami a zewnętrznymi wytycznymi tego, co moralne i społeczne, pozostają zawsze w mocy.
3 najlepsze polecane powieści Edith Wharton
Wiek niewinności
Niewinność najwyraźniej rozciągała się na wszystkie sfery, aby najspokojniejsze przyzwolenie na wzorce moralne dążyło do jej uwiecznienia wśród wyższych sfer społecznych w nowym świecie, który już opierał się ograniczeniom i narzucaniu.
Hrabina Oleńska jako najbardziej nieoczekiwany wyzwalacz tego przejścia ku swobodniejszym przestrzeniom świadomości. Ale każda zmiana jest trudna dla pionierów. Oleńska wciągnie w swoją wizję życia niczego niepodejrzewających mieszkańców starych wzorców moralnych, na czele z Newlandem Archerem. Ponieważ Archer kocha lub myśli, że kocha May Welland. W rzeczywistości jest więcej niż prawdopodobne, że mógłby ją pokochać bez dalszych rozważań, gdyby Oleńska nie pojawiła się w ich życiu. Namiętność wybucha między tym, co ocenzurowane, jak to bywa ze wszystkim, co zakazane.
Egzystencjalna udręka Archera wskazuje na to zerwanie ze wszystkim, podczas gdy świat nadal sprzysięga się przeciwko niemu ze strony samej jego żony May Welland, która być może nie chce narażać męża na wielkie rozterki, ale raczej stara się utrzymać porządek rzeczy. W świecie, który wskazywał na wielkie zmiany w nowym XX wieku, który pojawił się na horyzoncie, wszystko wydaje się destabilizować, od szczególnej pasji katastrofalnego trójkąta po wartość wielu innych względów społecznych.
Panna
Krótka powieść naładowana intensywnością briefu. Nowy Jork z 1850 roku przygotowuje się i stroi na jedno ze ślubów roku lub stulecia.
Ralstonowie, podążając za tradycjami i zwyczajami rodzin o zjełczałym europejskim pochodzeniu, przygotowują się do uwiecznienia rodu, który kontroluje gospodarkę, ale tęskni za klasycyzmem typowym dla tytułów szlacheckich, uzupełnionym większym przywiązaniem do tradycji. I oczywiście to, że przyszła panna młoda, Charlotte Lovell, przybywa w dniach poprzedzających uroczystość z skazą, która jest nie do pogodzenia z wielkością ślubu, może być katastrofalna.
Złe sumienie sprawia, że Charlotte wyznaje wszystko swojej kuzynce Delii, co jest wielkim odniesieniem nowojorskiego klasycyzmu. A wspólny sekret jest odpowiedzialny za korozję wszystkiego. Bo dla Delii szacunek dla szefów rozciąga się także na sferę moralną. A niepokojące wyznanie rozprzestrzenia się niczym mroczna zapowiedź nadchodzących dni. Ale przedstawienie musi trwać, imperatyw przekraczania rodzin sprzyja przymykaniu oka.
Jednak rozczarowanie będzie musiało gdzieś zakiełkować, ten rodzaj zdrady Charlotte, którą Delia uzna za własną. Nie ma nic gorszego dla feminizmu niż kobieta zakorzeniona w tym, co powinno być, a co nigdy nie powinno się wydarzyć. Ponieważ konflikt jest wtedy obsługiwany i nigdy nie ustanie aż do najkrwawszego końca.
siostry Bunner
Choć raz opuszczamy elitarne środowiska Nowego Jorku końca XIX wieku i przenosimy się do serca Manhattanu, aby spotkać dwie starsze siostry, Ann Elizę i Evelinę, które prężnie rozwijają się w swoim małym sąsiedzkim sklepie z pasmanterią.
Ania w dniu swoich urodzin daje Ewelinie zegarek, aby siostra mogła go z dumą nosić i dzięki któremu oboje będą lepiej kontrolować czas pracy w swojej małej firmie. Drobny szczegół podarunku służy autorce do rozwinięcia motka, który przeskakuje od szczególnej relacji braterskiej do całego uniwersum społecznego nieustannie zmieniającego się wielkiego miasta, tym bardziej w 1892 roku, zawrotnie zerkając na ten XX wiek widziany z perspektywy nowoczesność i obawy przed wielkimi zmianami.
W życzliwym geście siostry budzą się także w nas wątpliwości i zagadki, inscenizowane bogatą obyczajowością tamtych czasów i wielkiego Manhattanu, wypełnionego milionami śródhistorii, w tym wielkim ludzkim mrowisku nad brzegiem Atlantyku.
Ciekawie magnetyczna powieść, pełna szczegółów, wyważona, zrównoważona, a jednocześnie wspierająca wielki splot życia i zwyczajów tamtych czasów. Krótka historia, która wydaje się wyłaniać z tabakierki z aromatem XIX wieku, a która ostatecznie staje się wielką puszką Pandory dla całego dużego miasta.
