Uten å nå poenget med disenchanted lyricism Charles Bukowski, er en av de tydeligste refleksjonene av skitten realisme i Spania Ray Loriga, i hvert fall i sin begynnelse som forfatter, fordi Ray Loriga for tiden skriver med større formell raffinement uten å miste sin kritiske vilje og sin intensjon ladet med sarkasme. Med hvilken skitten realisme er en komplementær etikett for forfatteren i hvis fruktbare felt andre forfattere i Spania fortsetter å ødsle seg, som Tomás Arranz med sin roman De mange, påvirket i sin tur av den cubanske skitne realismen til Pedro Juan Gutiérrez.
Men som jeg sier, strømmen Ray Loriga det er det perspektivet av skitten realisme, som allerede har nok rikdom og kreativ interesse, men som har blitt fylt med store doser forfatterhåndverk. Verken verre det han skrev før eller bedre det han skrev nå. Alt går med smaken. Men innerst inne er det en prisverdig evolusjon som alltid blir verdsatt fordi den innebærer evolusjon, eksperimentering, undersøkelser, rastløshet og kreative ambisjoner.
Og til tross for alt, kan lesere av Loriga fra begynnelsen alltid oppdage og nyte forfatterens grunnleggende motiver. Endringen av register eller sjanger kan forstås som en tematisk eller stilfornyelse, men forfatterens sjel er alltid der. Og absolutt det differensielle faktum som gjør at du liker en artist, at du stiller inn med ham, er mer preget av den dype motivasjonen som setter sitt preg på hver karakter og hver scene, i måten å beskrive og til og med i metaforene.
Topp 3 anbefalte romaner av Ray Loriga
Overgiv
En ny flott roman, den mest komplette så langt. Den gjennomsiktige byen Karakterene i denne historien kommer frem til er metaforen for så mange dystopier som mange andre forfattere har forestilt seg i lys av de ugunstige omstendighetene som har skjedd gjennom historien.
Kanskje dystopi kommer til å presentere seg for oss som en gave der alle lurer på hvordan de kom dit. Kriger er alltid et referansepunkt for å heve det tomme samfunnet, uten verdier, diktatorisk.
Mellom George Orwell y Huxley, Med Kafka ved kontrollene av den uvirkelige eller surrealistiske innstillingen. Et ektepar og en ung mann som ikke finner sitt hjem, og som har mistet talen, gjør den smertefulle reisen til den gjennomsiktige byen. De lengter etter barna sine, tapt i den siste krigen.
Den stumme unge mannen, omdøpt til Julio, kan skjule frykten for å uttrykke følelser i sin stumhet, eller kanskje han bare venter på at han skal snakke. Fremmede i den gjennomsiktige byen. De tre karakterene inntar sin rolle som grå borgere indoktrinert av den tilsvarende myndigheten.
Handlingen markerer den ufattelige avstanden mellom individet og kollektivet. Verdighet som det eneste håpet om å forbli seg selv i møte med minnesvei, fremmedgjøring og tomhet. En kvalmende sikkerhet klamrer seg til karakterenes liv, men sluttene er bare skrevet av en selv.
Litteratur generelt, og dette verket spesielt, gir en verdifull følelse av at ikke alt må ende som planlagt, på godt og ondt.
Tokyo elsker oss ikke lenger
En av forfatterens siste romaner som fremdeles kan merkes under den generasjonen X -etiketten. En merkelig, spennende, fascinerende og til og med filosofisk futuristisk vandring som ser ut til å gi en psykedelisk vri på Huxleys lykkelige verden.
Frigjørende kjemi, eksogene midler som er i stand til å endre hukommelsen til beste for stoffbrukeren som frigjør ham fra skyld og anger. For å være glad må du avhumanisere, det er ingen annen. Det er fornuftig hvis vi tenker på at det endelige målet for mennesket er å bli født, begynne å puste og konsumere seg selv i det samme oksygenet som gir ham liv.
Selve romanen forteller om den lange reisen fra USA til et fjernt asiatisk land, en romanvei som virkelig leder oss etter eksistensialistiske forskrifter om hva vi kan være uten hukommelse. Reisen utføres av en veldig spesiell fyr som ble lagt på medisiner og overgitt til gratis kjærlighet når AIDS allerede er utryddet fra verden.
Utgivelsen av denne romanen med science fiction -stiftelser tilbake i 1999 peker på den typiske urovekkende følelsen av tusenårsskiftet (noe som 2000 -effekten i den litterære verden) og sannheten er at den nytes i den transcendentale utforskningen av fremtiden , om menneskelig tilstand, traumer, rusmidler og samvittighet ...
Enhver sommer er en slutt
Melankoli kan komme når du fortsatt er ung, og med sommerens ankomst vet du at det fortsatt vil være mer. Nostalgi er beklagelsen over somre som allerede er uopprettelige på en eller annen måte. Mellom begge sensasjonene beveger seg et mangfold av hverdagslige, men eksepsjonelle karakterer fordi de åpner seg på leting etter innvollene, der følelsene fra utløpte tidsfrister og øyeblikk som trekker seg tilbake i en kanskje idealisert fortid, men alltid bedre enn fortiden kan befolke. . Og likevel handler det også om andre sjanser, knusing og uklarheter av følelser som når oss enda mer intense når de ikke lenger forventes...
Noen ønsker å dø. Hun er ikke lenger ung, og hun lurer på hva en annen dag er for noe, uansett hvor privilegert, morsom og snill livet hennes fortsatt er. Noen vil elske. Du vet ikke sikkert om de gjengjelder, om følelsene dine vil bli forstått, om du i det hele tatt har rett til å uttrykke dem. noen reiser Besøk byer, strender, barer, eksotiske fester, hytter ved vannet hvor du kan tilbringe natten med å drikke og le. Noen illustrerer vakre bøker og noen tar seg av å gi dem ut.
De jobber uten hastverk, med gjensidig beundring, med en viss dekadent følelse av å eksistere i en verden som forsvinner. Noen har hatt et alvorlig helseproblem, reiser seg sakte, famler etter klærne og bestemmer seg for å utnytte den andre sjansen. Noen liker, vekker lyst, går alltid gjennom andres liv, smiler, betaler for middag. Noen er andres beste venn og favorittperson. Noen ønsker å dø.
Ray Loriga forteller om avgrunnene til disse karakterene, og komponerer en symfoni om vennskap, kjærlighet og slutten på ungdom. En roman som snakker om døden som skåler for livet. En roman om sommeren som fortsatt gjenstår å nyte før vinteren kommer.
Andre anbefalte bøker av Ray Loriga
Han snakker bare om kjærlighet
Følelsen av nederlag er en av de mest fruktbare inspirasjonskildene for enhver skaper. Fra lykken som fører til kreativ innopi, stammer absolutt ingenting som er verdt.
Og sannheten er at nederlagsfølelsen er veldig typisk for hver og en av oss, kjente dødelige. Spørsmålet er å vite hvordan man får mest mulig ut av den defaitismen som paradoksalt nok er eksplosivt kreativ.
Denne romanen er en allegori til tider fatalistisk og noen ganger glorifisering av den frustrerte skaperen. Sebastián har blitt forlatt av partneren sin, siden den andre personen har oppdaget at han ikke ønsker å gi opp dagene til den typiske intellektuelle avgrunnen til kreative sinn.
I det minste tror Sebastián at dette er det beste øyeblikket for å gi liv til hans spesielle Don Quijote, en fyr ved navn Ramón Alaya dømt til å gå gjennom de vage sidene i en patetisk roman under utvikling.
Og plutselig snur alt seg fra det kjedelige skrivebordet hans, i en bestemt bane som vil herske over hele verden. Av denne romanen finner du store motstandere og mange andre glade lesere. Uten å vurdere for min del at det er hans beste verk, plasserer jeg det på tredjeplass ...
