Med tanke på Haruki Murakami Som den store japanske forfatteren som topper de nåværende bestselgerlistene i ethvert land i verden, må vi ikke glemme andre storheter som f.eks. kawabata eller det forvirrende kobo abe. Sistnevnte er uten tvil den mest forstyrrende av overfloden av japanske forfattere på XNUMX -tallet, en kilde som Murakami selv sikkert drakk for å ende opp med å syntetisere en fortelling fra Fjernøsten full av nye nyanser ...
Mange omtaler denne forfatteren som Kafka av den stigende solen, sannsynligvis på grunn av den surrealistiske inspirasjonen. Men utover det litterære symbolet på det surrealistiske, var Kobo Abe i stand til å gi en sosialpolitisk gjennomgang av individets prisme.
Alt som ikke deltar fullt ut i moralske standarder er et farlig og fremmedgjørende avvik. Bortsett fra at Kobo Abe, medlem av et samfunn med mye mer markerte mønstre fremdeles i formell grad, beskriver individet som noen som er naturlig fremmedgjort fra den felles trafikklinjen.
Som romanforfatter florerte Kobo Abe sterkt i denne ideen gjennom karakterer i overgangen mellom det korsetterte og det frigjørende, med en til syvende og sist drømmende refleksjon, en fantasifull flukt og full av farger som bare forvrengte og til slutt til og med håpløse i den ultimate ideen. mennesket som en tendens til den personlige oppfyllelsen.
Men det er også det, beveget av hans naturlige rastløshet, skrev Kobo Abe poesi og våget med teatret, nye måter å undersøke den samme ideen om den mest eksistensielle fremmedgjøring.
Kobo Abes topp 3 anbefalte bøker
Kvinnen fra sanden
Sensualitet nærmet seg fra den japanske fantasien får en ettersmak av eksotisme og udødelighet, som en bildesekvens mellom ideens histrioniske og uttrykkets hieratiske.
I denne romanen kjenner vi kjærligheten som en ulykke der ethvert forsøk på udødelighet går tapt når ekstasen av øyeblikkets umulige skjønnhet er nådd. Og likevel er det noe av udødelighet i det å berøre det.
Sand er en overflate av materie redusert til sitt minimale uttrykk, kanskje en metafor for støvet vi har blitt, som lengter etter å nå en strand der bølgene feier bort våre begjær.
En roman full av sensualitet som den eneste horisonten for å se transcendensen av våre begrensninger.
Det fremmede ansiktet
Det er visse og antydende analogier mellom denne romanen og filmen "The Skin I Live In", den merkelige og magnetiske filmen av Almodovar.
Subterfugene til identiteten til det nåværende mennesket, den generelle maskeraden fra narrativ hyperbol. Ubestridelig minner i begge tilfeller til Dr. Jekyll og Mr. Hyde, av Robert Louis Stevenson.
Kort sagt, det perfekte argumentet for fremvisning av en forfatter overbevist om fremmedgjøring som den første konsekvensen av den nåværende livsstilen.
Okuyama undergir seg en plan om å leve under et annet ansikt etter at hans har blitt vansiret etter en ulykke. Forslaget til en psykiater inviterer oss allerede til å tenke på den mest interne oppfatningen av forslaget, der identiteten som smider personligheten ligger, og dens mulige vendinger.
Hemmelige møter
En av Abes mest unike romaner, noen ganger labyrintisk i lesingen, urovekkende i forslaget og dystopisk med et poeng av moralsk evolusjon til tjeneste for vitenskapen.
En kvinne blir hentet fra hjemmet og ført av en ambulanse under pressende og ekstravagante medisinske lokaler. Mannen er dedikert til å lete etter henne på vanvittige sykehus der vi oppdager scener som sikkert er hentet fra en merkelig drøm, men samtidig lukker, leses så snart han våkner ...
En roman som for meg florerer av ideen om sykehus som steder der den som søker helbredelse til tider føler et dyr som blir omsorg for følelsesmessig aseptiske vesener, i stand til å vandre, å bortføre sjelen din mens de sover for den definitive intervensjonen.
