De 3 beste bøkene av Elena Ferrante

For mange er det usannsynlig, til de ytterste grenser, at noen som oppnår æren for sitt arbeid ikke vil bli kjent, posere på røde tepper, gjøre intervjuer, delta på flotte galas ... Men det er tilfelle Elena Ferrante, pseudonymet som skjuler en av de store litterære gåtene i vår tid.

For forfatteren (noen undersøkelser av liten ære satte et ekte navn som til slutt ble forkastet), tjener denne totale dekningen årsaken til en fortelling uten den minste ettertanke eller innrømmelse. Den som tar kontrollene over Ferrante nyter som en skaper uten komplekser eller nyanser, uten den selvsensuren (mer eller mindre inngrodd i hver forfatter) mellom samvittighet og forestillingen om virkningen av det som skrives.

Det er allerede mange år der Ferrante har skrevet bøker. Og det mest nysgjerrige ved saken hans er at nysgjerrigheten hans gradvis har blitt annullert av verdien av romanene hans. Det er fortsatt de som med jevne mellomrom lurer på Hvem er Elena Ferrante? Men leserne har blitt helt vant til å ikke sette ansikt til den som skriver på den andre siden.

Selvfølgelig kan vi ikke utelukke at bak denne gåtefulle redaksjonelle prosedyren er det ikke skjult en slags strategi for å vekke nysgjerrighet ... Hvis dette var tilfelle, la ingen bli lurt, det viktige er at Ferrantes romaner er gode. Og god lesning er aldri en bløff.

Og så er magien du sannsynligvis alltid har søkt endelig produsert Ferrante som person eller Ferrante -prosjektet. Intime og samtidig veldig livlige fortellinger plasserer oss foran hyperrealistiske eksistensportretter, med et dypt blikk på en scene fra det tjuende århundre som forfatteren synes å ha noe å si, eller hvor noe kunne ha gått tapt. Historier nesten alltid om kvinner, hovedpersoner i kjærlighet, hjertesorg, lidenskaper, galskap og kamper.

Topp 3 anbefalte bøker av Elena Ferrante

Den store vennen

Sagaen om de to vennene, endelig gjort til en tetralogi, er en del av denne romanen. Livet i Napoli mellom 40- og 50-tallet presenterer det provinsielle scenariet av et atomisert Italia der hovedstaden i Campania.

Kamoren, med sin atavistiske spanske opprinnelse, er fortsatt den alternative regjeringen fra barrios, marginale nabolag der vi finner Raffaella Cerullo, eller Lila og Elena Greco, kjent som Lenù. Vi har kjent disse kvinnene fra barndom til modenhet, en prosess som i disse delene og i de dager krevde en summarisk tilpasning for å velge et minimum av verdig overlevelse.

For å være ærlig ligger den mest tilfredsstillende lesningen av dette plottet i interessen for leserens mimikk med det spente miljøet, med regler rundt de sterkeste og de mest smarte, der farene dukker opp selv på grunn av den enkleste tvisten mellom naboer.

Når denne penetrasjonen i miljøet er oppnådd, innebærer historien en svimlende nedstigning til helvete der Lila og Lenù gir oss mesterklasser om motstandskraft og selvforbedring. Mellom de to kvinnene genereres en atmosfære som til tider konsentrerer alle slags komplekse følelser og sansninger, til tider ekstatiske.

En start på sagaen som fanget millioner av lesere og som takket være nøyaktig bruk av Ferrantes språk, klarer å fortelle oss en av de fantastiske historiene fra den grusomste virkeligheten.

Dagene med forlatelse

Farvel, farvel, de mest tidlige utgangene skjer når en minst venter det. Det skjer med Olga en dårlig dag. Kjærlighetens slitasje kan være noe veldig sant eller den mest barnslige av unnskyldninger. Mario gjenoppdager begrepet kjærlighet og forstår at det ikke lenger er det han har.

Den slags naturlige rettigheter mellom medlemmene av en familie er brutt for Mario, som ikke finner mening selv i å oppdra barna sine. Og Olga blir der, som en som sitter hjemme og leter etter en fred som aldri kommer, mens sekundene på kjøkkenklokken ringer høyere og høyere, saktere og saktere.

Bruddet betyr for Olga et fall til dypet av hennes vesen, hvor frykten var blitt dempet av vaner, rutiner og hverdagslig kjærlighet. Og om høsten finner han ikke noe grep. Og jo mer han prøver å finne nye krefter, jo mer presser de ham mot en bunn uten jord. Galskap kommer på den dårlige dagen når absolutt alt mister sin mening.

Et komplott rundt fortvilelse, ensomhet og galskap. En historie som står overfor oss ansikt til ansikt i speilet av livets kulde.

frantumaglia

Hvis noen kan ta lisensen til å skrive om den samme kreative prosessen med å fortelle en historie, er den personen utvilsomt Elena Ferrante, den ansiktsløse forfatteren, fullstendig dedikert til formidlingen av arbeidet hennes uten å anta anerkjennelse og suksess.

Det er derfor jeg fremhever denne boken, alltid anbefalt og kanskje med noen avslørende detaljer om den virkelige personen bak pseudonymet. En av bøkene som alle håpefulle forfattere i dag burde lese er Mens jeg skriver, av Stephen King. Den andre kan være denne: Frantumaglia, av den kontroversielle Elena Ferrante.

Kontroversiell på flere måter, for det første fordi det ble ansett at under det pseudonymet ville det bare være røyk, og for det andre fordi det ble ansett at en slik oppdagelse kunne ha vært en markedsføringsteknikk ... tvilen vil alltid være der.

Men objektivt sett, hvem som enn er forfatteren bak, vet Elena Ferrante hva hun snakker om når hun skriver, og enda mer om det hun snakker om nettopp er å skrive. Som ved mange andre anledninger gjør det aldri vondt å begynne med anekdotikken for å gå dypere inn i et problem.

Anekdoten i dette essayet som skal fortelle oss om den kreative prosessen handler om selve ordet frantumaglia. Et begrep fra forfatterens eget familiemiljø som ble brukt til å definere merkelige opplevelser, dårlig registrerte minner, déjà vu og noen andre oppfatninger samlet i et fjerntliggende rom mellom minne og kunnskap.

En forfatter berørt av denne frantumaglia har mye tjent på den raske starten foran den tomme siden, disse følelsene resulterer i store og nye ideer om ethvert emne som skal diskuteres eller et scenario som skal beskrives eller noen suggestive metaforer å inkludere.

Og så, fra anekdoten, nærmer vi oss skrivebordet til Elena Ferrante, hvor hun oppbevarer bøkene sine, historiens skisser og motivasjonene hennes for å skrive.

Et skrivebord der alt blir født tilfeldig og ender opp med en ordre som ender opp mot sjanse og inspirasjon. Fordi brevene, intervjuene og konferansene som er inkludert i denne boken ble født der, på det nøkterne og magiske skrivebordet.

Og gjennom den nesten epistolære fortellingen når vi forfatterens mest intime nivå, hvor behovet for å skrive, kreativiteten som driver den og disiplinen som ender opp med å kjøre på det hele blander seg.