Topp 10 britiske forfattere

Å snakke om de beste engelske forfatterne, de beste walisiske, de beste skottene og de beste fra Nord-Irland ville innebære 4 uavhengige bidrag som, med Storbritannia involvert, kan gjøres mye enklere, utover mulige krangel mellom nasjonene som utgjør det nevnte riket. .

For mer enn til tross for det ene eller det andre, blir kulturelle referanser mer merkbare på nærliggende øyer hvor symmetrier formerer seg og sosiale og menneskelige relasjoner blir tettere. For ikke å nevne, selvfølgelig, naturen, været og mange andre aspekter som påvirker det kreative avtrykket til enhver forfatter.

Fra England, Skottland, Wales eller Nord-Irland har flotte fjær i en rekke sjangre kommet og fortsetter å komme til oss. Kreativitet i Nordsjøens tåke. Inspirasjon som vekket politisjangeren som sådan, men som også viser seg i mange andre plotstrømmer...

Topp 10 anbefalte britiske forfattere

Agatha Christie

Det er priviligerte sinn som er i stand til å stille tusen og en tomt med sitt tilhørende mysterium uten å bli ødelagt eller utslitt. Det er udiskutabelt å peke på Agatha Christie som dronningen i detektivsjangeren, den som senere skulle forgrene seg til kriminalromaner, thrillere og andre. Lite mer kan sies om denne forfatteren bortsett fra den sterke anbefalingen av hennes lesing.

Hun alene, og uten den store hjelpen til all informasjonen som flyter i dag på nettverket, bygget rundt 100 romaner med så mange gåter tilgjengelig for universelle karakterer som Miss Marple eller den uovertrufne Hercule Poirot. Politiromaner med en tendens til mystikk og gåter. Historier iscenesatt her og der, takket være hans kunnskap om så mange deler av verden gjennom sine reiser.

Arthur Conan Doyle

Noen ganger overskrider den litterære karakteren sin egen forfatter. Det skjer i få tilfeller, der den populære fantasien vedtar denne karakteren som en grunnleggende referanse, uansett om han er en helt eller en antihelt. Og den omstendigheten er notorisk håndgripelig i tilfelle av Arthur Conan Doyle og Sherlock Holmes. Jeg er sikker på at den litterære profane anerkjenner Holmes gode uten å huske skaperen. Det er litteraturens magi, arbeidets udødelighet ...

En annen bemerkelsesverdig nyanse av Arthur Conan Doyle er hans faktiske lege. I tilfellet Spania landet andre forfattere som Pio Baroja i litteratur som leger, en allegori om møte med brev med vitenskap. Men det virkelig nysgjerrige er at spørsmålet om medisinske forfattere ikke er et unntak siden Tsjekhov opp Michael Crichton, har mange leger endt opp med å hoppe til litteratur som en annen måte å fokusere interesser og bekymringer på. Her nedenfor har du en interessant pakke med nyere utgaver...

Med fokus på Conan Doyle, er sannheten at hans Sherlock Holmes er veldig mye en lege som dissekerer virkeligheten på jakt etter oppløsningen av forbrytelsen, som begynnelsen på en CSI fra det nittende århundre. Sherlock Holmes fanget opp leserne i sin tid (og fortsetter delvis å gjøre det i dag) på grunn av sammenhengen mellom esoteriske skygger og fornuftens lys, som en sann dikotomi av en verden som vokser frem mot modernitet og vitenskap, men likevel den beholder forbindelser til obscurantismen fra tidligere tider av menneskeheten.

I den balansen mellom godt og ondt, i det sameksistensrommet mellom realisme og fantasi, Arthur Conan Doyle han visste hvordan han skulle lage en karakter som ville overleve hele tiden og nå i dag som en av de mest huskede og gjengitte karakterene i verdenshistorien. Elementær, kjære Watson ...

Jane Austen

For å bli bedre kjent med Jane Austen, ingenting bedre enn denne interessante samlingen av brevene hennes. Noen missiver som kontekstualiserer hans kamp og hans faste vilje, selv utover hans egen litteratur:

Og fokuserer allerede på livet og arbeidet til Jane AustenIkke ved å påvirke visse saker på nytt, ender det opp med å mette bevisene. Fordi det å være kvinne og forfatter er normalt i dag, i en slik grad at det virker avvikende å tro noe annet. Men tilbake mellom det attende og nittende århundre vil en kvinnes evne til å skrive bøker bli ansett som begrenset til folklore eller en slags ubetydelig rosa historie. Til tross for det åpenbare at flere og flere kvinner skrev ...

Saken om Jane Austen var et annet bristepunkt for den moralske moren i møte med all intellektuell forstyrrelse. Kanskje var det ikke så mye så i hans leveår og sannsynligvis heller ikke på grunn av det brå bruddet i form og emne, men det var i den umiddelbare påfølgende anerkjennelsen og dens ubestridelige kvalitet som ble smidd under ulik forhold.

I tillegg må det vurderes at takket være familiestøtte, litt økonomisk komfort og populær aksept, var Jane i stand til å skrive en rekke historier og romaner. Og så var Jane i stand til å gi et godt eksempel på hennes evne til å gå inn i manerer nesten magisk, eksistensialistisk til tider, alltid kritisk og transcendental i den avslørende intensjonen om pålagte, korsetterte realiteter, nødvendige for prinsippsystemet.

Og til tross for dette, til tross for Janes bevisstgjørende intensjon, fortsatte hun arbeidet sitt uten hinder fra det patriarkalske systemet som kunne ha oppdaget det ønsket om å vekke samvittigheten. Bakgrunnen for kjærligheten, som burde vært forstått som intensjonen til den kvinnen som skrev, ville blidgjøre datidens intellektuelle, overbevist om at de leste kjærlighetsromaner ...

Ken Follett

Utover en Pillars of the Earth-trilogien som gjorde ham kjent over hele verden, fordype seg i litterære verk av Ken Follett Det betyr å oppdage en mangefasettert forfatter, som er i stand til å krysse sjangre med samme soliditet. Alltid med samme evne til å fange leseren med flotte plott mesterlig vevd gjennom dens livlige karakterer. Alt dette med en stor kunnskap om emnet der han introduserer oss.

Follett selv hadde allerede forklart det i et intervju. Diagrammer, tavler og indekser før du begynner å skrive og under selve skrivingen. Det er ikke slik at det synes jeg er den beste metoden, men sannheten er det Follett har alt godt planlagt for ikke å mislykkes. Du vil sikkert ikke ha noen uferdige romaner gjemt i skuffen. En metodisk type for ufeilbarlig konstruerte verk. Sunn misunnelse i den delen som berører meg som en frustrert skribent i den grad han er i stand til å klamre seg til noe så systematisk samtidig som karakterene hans virker så naturlige, så virkelige, så troverdige midt i deres evolusjon som tidligere er analysert i detalj. ..

George Orwell

Politisk fiksjon, etter min mening, nådde sitt høydepunkt med denne typen dystre, men målbevisste karakter. En forfatter som gjemte seg bak pseudonymet til George Orwell å forlate oss antologiske verk med store doser politisk og sosial kritikk. Og ja, som du hører, er George Orwell bare et pseudonym for signering av romaner. Karakteren selv ble virkelig kalt Eric Arthur Blair, et faktum som ikke alltid huskes blant særtrekkene til denne forfatteren som levde gjennom de mest turbulente årene i Europa, første halvdel av et tjuende århundre oversvømmet med blod.

Her er et komplett bind med det beste fra George Orwell ...

George Orwell Essential Library

Fra science fiction til fabel, enhver sjanger eller narrativ stil kan være egnet til å formidle en kritisk forestilling om politikk, makt, krig. Fortellingen for Orwell virker som en forlengelse av hans aktive sosiale posisjonering. Gode ​​gamle George eller Eric, uansett hva du vil kalle ham nå, ville være en konstant hodepine for hvert politisk mål som stod mellom øyenbrynene, fra den utenlandske regjeringen i deres eget land og den stadig mer utdaterte koloniserende imperialismen til de økonomiske maktene. av en sosial oppslukingsprosess, og uten å glemme de begynnende fascismene i halve Europa.

Så å lese Orwell gjør deg aldri likegyldig. Eksplisitt eller implisitt kritikk inviterer til meditasjon om vår evolusjon som en sivilisasjon. De deler denne æren av politisk kritikk like mye Huxley som Bradbury. Tre grunnleggende søyler for å se på verden som en dystopi, katastrofen i vår sivilisasjon.

J.R.R. Tolkien

Betraktningen av litteratur som et skapelsesverk skaffer seg inn Tolkien en nesten guddommelig karakter. JRR Tolkien endte opp som en litteraturens Gud, mens fantasien endte opp en av de mektigste generelle fantasiene i verdenslitteraturen. Det handler om å nå fantasiens Olympus i et fortellende kosmos som tar for seg det episke fra konstruksjonen av en verden som også starter fra hverdagen. Unike karakterer og nye kulturer børstet nøyaktig for å gjøre dem troverdige, håndgripelige og til slutt empatiske i sin avgrunnende avstand fra denne verden.

Som jeg sier, et fortellende kosmos som er en glede å tenke på i forskjellige tilfeller og samlinger som prøver å samle den store fantasien til denne forfatteren (med kart inkludert ved noen anledninger):

Få forfattere i dag følger verdig Tolkiens skapers arv. Forfattere blant dem som skiller seg ut Patrick Rothfuss med sine alternative verdener med evokasjoner av den store referansen og mesteren i sjangeren.

Fordi Tolkiens store dyd var symbolet på hans overveldende fantasi og hans enestående språkbeherskelse. Å beherske språket for en forfatter betyr å nå metalspråket, det ubestemte rommet der konjugering av ord når total harmoni med fantasi og mening.

Bare en prestisjetung språkforsker som Tolkien, fast bestemt på å finne på nye verdener, kunne nå det stedet som er forbeholdt genier som er i stand til å overføre og bevege lesere av enhver generasjon i en alternativ verden som det alltid er plass til.

Virginia Woolf

Det er forfattere hvis ankomst til full klarhet ender med å overvelde dem og blende dem med blits av klarsyn. Selv om det sannsynligvis ikke er at litteratur har en pervers effekt på forfatterens sjel. Det er snarere motsatt, de som søker sjelens dyp blir forfattere eller kunstnere for å løse det hele, for enhver pris.

Virginia Woolf er en av de forfatterne som kikket inn i sjelens dyp ... og hvis vi legger til dette hennes kvinnetilstand, i en verden som fortsatt er stigmatisert av det som ble diktert av religioner og tro der kvinner var et dårligere vesen, mindre begavet … Det hele må ha vært en avskyelig sum. Inntil den tristeste enden.

Men selv på slutten var det noe poetisk, nedsenket i vannet i elven Ouse som en nymfe, som lot seg invadere av en undervannsverden som vi naturligvis ikke tilhører ...

Og likevel, i livet, viste Virginia sin store vitalitet da hennes ånd ble båret bort av vinden. Forfatter og essayist, redaktør og aktivist for kvinners rettigheter, dedikert til kjærlighet og eksperimentering mot kunnskap. Alltid konsekvent og en tilhenger av den heterogene modernismen, konspirerer for å angre manerer og gå mot en nesten eksperimentell fortelling.

Charles Dickens

A Christmas Carol er et tilbakevendende, syklisk arbeid, gjenopprettet for årsaken hver jul. Ikke at det er et mesterverk, eller ikke minst hans mesterverk etter min mening, men karakteren som en julefortelling med en moralsk triumf og fortsatt fungerer i dag som et symbol på den transformerende intensjonen på denne kjærlige tiden av året.

Men gode lesere av Charles Dickens de vet at det er mye mer i denne forfatterens univers. Og er det Dickens hadde ikke et lett liv, og den kampen for å overleve i et samfunn med blomstrende industrialisering og parallell fremmedgjøring som ble overført til mange av romanene hans. Med en industriell revolusjon på plass for å bli værende (Dickens levde mellom 1812 og 1870), var det bare igjen for den tilsvarende humaniseringen å bli inkludert i prosessen.

Julehistorien var kanskje et litterært utløp, en nesten barnslig historie, men full av mening, avslørende om fortjenesteverdiene til det begynnende industrimarkedet.

Robert Louis Stevenson

Det nittende århundre, med sin klare oppvåkning til modernitet innen det teknologiske, vitenskapelige og industrielle, ga en enestående mulighet for erobring av en verden som fortsatt opprettholdt visse rom gitt til obscurantisme, til esoterisk...

Og i det området av chiaroscuro, litteratur fant en fascinerende setting for historiefortellere om store eventyr som Jules Verne eller eie Robert Louis Stevenson. Mellom det ene og det andre okkuperte de de høyeste fortellingsnivåene i en lesende verden ivrig etter eventyr der det moderne mennesket sto overfor det fremdeles ukjente. Vernes store oppfinnelser og antatte forskere ble kombinert med Stevensons praktfulle eventyrstokker, en grunnleggende tandem for å nærme seg denne tiden fra det mest menneskelige perspektivet som litteratur alltid bærer på.

På grunn av hans personlige helseforhold endte Stevenson opp med å bli en reist type som nettopp ga seg til reiselitteraturens litterære oppdrag, med tillegg av fiksjon som endte opp med å klatre ham til toppen når det gjelder eventyrsjangeren.

I sine 44 leveår skrev Stevenson dusinvis og dusinvis av bøker, mange av dem overlevde den dag i dag i nyfortolkninger for storskjerm, for teater eller for TV -serier.

Ian McEwan

En av de mest anerkjente engelske forfatterne i dag er Ian McEwan. Hans romanproduksjon (han har også skilt seg ut som manusforfatter eller dramatiker) gir oss et bedagelig perspektiv på sjelen, med dens motsetninger og dens variable faser. Historier om barndom eller kjærlighet, men ved mange anledninger med et forvrengningspunkt som ender opp med å fange leseren i deres eksentrisitet, i deres presentasjon av det fremmede, i deres rettferdiggjørelse av det unormale som en del av det vi er hinsides, utseende og konvensjoner.

Siden Ian McEwan publiserte sin første novellebok tilbake i 1975, har smaken for den nyanserte litteraturen ledsaget ham til enhver tid, og endelig komponert et bibliotek som allerede har rundt tjue bøker.

I tillegg har han også overdøvet barns forslag til barn, med det ambivalente lesepunktet siden ungdomsårene eller ungdommen, eller for å oppdage nye nyanser i voksen alder, og alltid overføre et interessant spor av menneskeheten.

rate post

Legg igjen en kommentar

Dette nettstedet bruker Akismet for å redusere spam. Lær hvordan kommentardataene dine behandles.