Når en forfatter bryter ut med sin første bok under tittelen Coños, kan man allerede gjette at den kontroversielle intensjonen og selvtilliten var nært beslektet. knyttet til den spirende forfatteren. Og boka endte opp med å bli det, en befriende øvelse for en tjue som utnytter sin fortelleevne fra et essay med en lyrisk aroma, rik poetisk prosa og som takler klassiske tabuer om kvinner, sex, historie og fitter med humor og frekkhet. .
I dag Juan Manuel de Prada han er allerede en prestisjetung forfatter. Og langt utover hans åpenbare ånd av kontrovers (alltid med en velbegrunnet kritisk tenkning som han også håndterer som en anerkjent essayist), som kan føre oss til enkel merking, i hver ny bok den store forfatteren som dominerer språk, ressurser og fortellertempo bryter inn ..
Det skader aldri å lese uten fordommer for å finne skaperen. Vi kan være mer eller mindre på lag med en forfatter som er veldig opptatt av offentlige opptredener, avisspalter og sosiale sammenkomster. Men litteratur er noe annet, det må være noe annet. Og Juan Manuel de Prada er en arving etter terskel sterkt anbefalt.
Og så, uten fordommer, kan vi finne store romaner av en forfatter som manifesterte seg tidlig og som allerede inkluderer fjorten dager med bøker og flere prestisjetunge litterære priser.
Topp 3 anbefalte romaner av Juan Manuel de Prada
Stormen
Kort tid etter den enestående litterære irrupsjonen som var Coños, vant Juan Manuel de Prada 1997 Planeta-prisen bare 26 år gammel.
Stormen forteller oss om oppdagelsen av den innerste delen av væren, av personligheten som består av drifter, følelser, oppdagelsen av skjønnhet og det kunstneriske som det eneste som er i stand til å vise deg sannheten hinsides fornuft og sanser til din tjeneste.
Det er ikke det at det er en eksistensialistisk roman, faktisk er handlingen opprettholdt av en intens dynamikk om de spesielle opplevelsene til Alejandro Ballesteros, en kunstlærer, i et melankolsk og gåtefull Venezia der han vil leve sitt livs eventyr.
Han søkte "bare" å studere maleriet "The Tempest" av Giorgione. Men det er selve språket som forfatteren bruker som løfter historien til det eksistensielle punktet hvor død, kjærlighet og lidenskap ender opp med å komponere en litterær akvarell som kan nytes i språklig kontemplasjon.
Usynlig liv
Jeg vet ikke hvordan min egen søster kom til den konklusjonen at denne romanen minnet henne til tider om at jeg skrev. Poenget er de avgrunnelige sammenligningene til side, en god dag ga han det til meg.
Det vil være fordi historien starter fra opplevelsene til en ydmyk forfatter, Alejandro Losada, som vet om forsvinningen av et av de ansiktene som ender opp med å invadere alt som en reklamepåstand, et ansikt, en pin-up ved navn Fanny Riffel som gjenstår i fantasien til mange mennesker tilbake på 50-tallet og hvis usynlige liv fordufter i dagliglivet i en by som Chicago, gitt over til andre rutineoppgaver.
Bare på den turen til Chicago noen dager før bryllupet hans, endte Alejandro selv opp med å skape sitt eget usynlige liv, Elenas, som han dekket med kjærlighet og forståelse i en av de flyktige placebo-terapiene. Jeg får kanskje aldri vite noe om Fanny. Men kanskje Elena bestemmer seg for å gjøre seg synlig for å forstyrre alt ...
Heltens masker
For ikke lenge siden besøkte jeg Gijón-kaféen i Madrid for første gang. Sittende ved et av disse bordene, med riktig estetisk bevaring av belysning og møbler, kan man forestille seg så mange bohemske skapere som, blant vrangforestillingene om vin, trodde seg i stand til å skrive den beste romanen på XNUMX-tallet, hvis ikke de allerede hadde .
Denne romanen snakker litt om den ånden med duften av gammel vin og idealer nedsunket i defaitisme og skaperens stolthet. Et mangfold av karakterer utgjør som går gjennom Madrid i det gamle imperiet allerede i knuser.
En tid og et sted hvor idealistene og kronikørene i sin tid delte fatalisme, nihilisme, kainisme og den evigvarende spanske pikareske. En fortelling som i forfatterens hender ender opp med å formidle melankoli og motivet som mest kan inspirere en forfatter: defaitisme.
Andre anbefalte bøker av Juan Manuel de Prada
rart som meg
Mer enn noen gang er det å betrakte deg selv som merkelig i dag en erklæring om absolutt frihet. Fordi normalitet har blitt middelmådighet, enkelhet og det som verre er, polarisering uten mulighet for endring av det som alltid var dyden, sentrum. Gekene, de rare, står i dag i sentrum, og observerer verdens rally som to tennisspillere som er involvert i den mest absurde seier. Å være rar, som Juan Manuel de Prada sier, er å være fri, dydig og bevisst på virkeligheten.
Juan Manuel de Prada introduserer oss for sine merkelige venner, korrigeringens spoilsports, anomaliene på denne planeten som i økende grad tenderer mot flathet...
I denne boken presenterer vi et lidenskapelig og spennende galleri av sjeldne eller forbannede forfattere, fra misforståtte genier som er tragisk utvist til mørket – der har vi det paradigmatiske tilfellet Léon Bloy – til fullstendig irrelevante forfattere, noen ganger til og med gale og nesten pre-litterate tarambaner, som Imidlertid skjuler de, mellom foldene til et lurvete liv og et ubetydelig verk, den "kraftige og merkelige sjelen" som sjokkerer den dominerende sensibiliteten.
For Juan Manuel de Prada er forbannet forfatteren som gjør opprør mot de ideologiske og estetiske konvensjonene som rådde i hans tid; og dermed kan han gå så langt som å bekrefte at «i dag er ikke forfatteren forbannet som har glede av å påkalle demoner, men heller den som våger å be til helgener; forbannet er ikke utskeielsens aktivist, men måteholdens apostel; forbannet er ikke frihetens skingrende rapsode, men tradisjonens diskrete minstrel.
Blant de fordømte samlet i Raros como yo finner vi forfattere som ble applaudert i livet og senere falt i glemmeboken, som Concha Espina; andre foraktet i livet som senere har blitt reddet, som Felisberto Hernández; og vi finner også de som var forbannet i livet og fortsetter å være det i dag, innesperret i fangehullene hvor de ustemte stemmene til det offisielle koret er innelåst. Blant de sistnevnte skiller argentineren Leonardo Castellani seg ut, som Prada Rubeniansk kaller «far og magisk lærer som radikalt endret min oppfatning av det litterære yrket» og dedikerer svært dype og avslørende sider. Volumet avsluttes med en balkong som tilbys "rosene i Catalonia", en håndfull forfattere – nesten alle fra samme generasjon – som forfatteren oppdaget mens han ble fascinert mens han studerte katalansk litteratur fra sølvalderen.
