Et av de vennlige ansiktene til det mest populære Hollywood. Tom Hanks er, i det usminkede utseendet, en slags amerikansk Jordi Hurtado som har klart å nå ut til allmennheten med forskjellige kameleonaktige opptredener. Men i tillegg til det nære utseendet, beholder den også sin samling av Oscars som vitner om en mer akademisk anerkjennelse. En dobbel prestisje oppnådd ved å få det riktig i sine plater og i utvalget av produksjoner der man kan opptre som hoved- eller birolle.
Gutter som Tom Hanks er motvekten til nåværende hunk av fyren Brad pitt eller Johnny Deep (hvis «flinke»-tingen ikke allerede er utdatert i disse tider). For det er lettere å komme nærmere det vanlige ansiktet for å gli inn i øyeblikkets eventyr. Det er godt å idealisere hovedpersonen på jakt etter fjernrefleksjoner av tilskueren. Nyt den vage følelsen, den fjerne likheten med blikket til våre celluloid-idoler. Da passer de allerede på å prøve å få oss til å delta i deres tolkning mot det legendariske eller å fordype oss i kontraster mellom bildet og sjelens bakgrunn.
Tom Hanks tar seg av å gjøre alt troverdig fra første gest. Og slik begynner den troverdige reisen for oss, vanlige borgere, inkludert Tom Hanks. Med den kan vi komme nærmere den tomten for å leve den i en annens sko. Fordeler med å ikke ha den perfekte fysiognomien for å kombinere realisme med noen annen fiktiv komponent. Naturlighet, utmerket tolkning til du oppnår den følelsen av spontanitet. En prestasjon som som skuespiller er det som betyr mest. Og forresten, som en parentes, tar Tom Hanks også sine første skritt som forfatter, du har det her.
Topp 3 anbefalte Tom Hanks-filmer
Forrest Gump
TILGJENGELIG PÅ EN AV DISSE PLATTFORMENE:Metaforisk, hyperbolsk, symbolsk... Forrest Gump er en film som tar for seg funksjonshemming fra et allegorisk synspunkt. Og fantasy tjener noen ganger følelsenes årsak mer enn mer samvittighetsfull realisme. Fordi vi alle vet at Forrest Gumps vidunderbarn er en pipedrøm. Men bare det faktum å posere den titaniske fremtiden til Forrest rundt om i verden får oss også til å heve øynene når vi observerer alle som møter hans mest episke daglige liv fra forskjell eller begrensning.
En skuespiller som Tom Hanks var nødvendig for å formidle alt som Forrest formidler. Bare Tom Hanks kunne gjøre karakteren til noe så histrionisk som den var relaterbar. Uten mer skritt enn overdrivelsene som presenteres som allegorisk støtte for handlingen, tar Forrest oss gjennom det USA i kokende vann mellom kriger, sosiale krav, motkulturelle oppvåkninger, inkludert hippiebevegelsen for å gå seirende ut av hver nye utfordring livet byr på.
Så er det aspektet av umulig kjærlighet, av idealisering som enhver person kan gå gjennom som det vitale øyeblikket av forelskelse, som i Forrests tilfelle er en mestring av følelser mellom selvfornektelse, et punkt for idealisering selv i følelsen av troskap. som den eneste måten å forstå kjærlighet på. Idyllisk, utopisk, kanskje. Men det er fortsatt en lære om aspekter ved å gi seg selv til den elskede, ganske neglisjert av mer individualistiske pålegg.
Det er også en morsom film, full av humor, bare den perfekte motvekten til å disponere oss for uovervinnelige tårer i de beste scenene. Og det vil være for scener fulle av den følelsesladede humoren... for fra den legendariske sjokoladen, til vennskapet med Bubba Gump eller å ta en joggetur fra kyst til kyst i USA. Unike øyeblikk av kino.
Jeg husker dagen da jeg kjøpte min Bubba Gump T-skjorte på selve Times Square. Og det er at det er en film som lager myter om hver av karakterene sine som kretser rundt gode gamle Forrest.
Castaway
TILGJENGELIG PÅ EN AV DISSE PLATTFORMENE:Det burde ikke være lett å takle en rolle som den Tom Hanks spilte for den castawayen ved navn Chuck Nolan. En gründer fra et leveringsselskap som reddes fra døden til sjøs ved å bli dratt til en avsidesliggende øy. Han, som lever av å betrakte tid som det essensielle verktøyet for å nå sine mål, har nå et helt hav av vann og tid. Spørsmålet er, når du reiser deg og tenker på ensomheten rundt deg, hva du skal gjøre med all tiden som kommer. Å optimalisere det er å overleve. Det er aldri så viktig å slå sekunder, minutter, timer, dager, måneder og år til du kommer hjem igjen.
Paradoksalt nok ankommer pakker med forskjellige forsendelser som venter fra din bedrift til kysten av øya din. De vil aldri nå mottakeren, misfornøyde kunder, virksomhet i tilbakegang. Det betyr lite nå ... Eller mye, det er derfor han holder en av pakkene uåpnet, mens han venter og håper å levere den selv til bestemmelsesstedet. Det er å vurdere det alternativet eller å besvime ved tanken om at han aldri vil kunne finne seg selv igjen i sin gamle verden av leveringer "i tide", av sin kone og hans familieprosjekt.
Det verste er merkelig nok litt trivielt. En tannpine som får ham til å lide av den uopprettelige smerten uten den gode tannlegen som hadde ventet på ham i flere måneder i hans virkelige liv. Og enda verre, ettersom tiden går og smertene øker, samler det seg opp. Fordi nye smerter dukker opp i avgrunnene på det høyeste punktet på stranden, der en gren henger som om den inviterer ham til å bli flagget til det stedet som er etterlatt av Guds hånd.
Uten noen dialog, bortsett fra den avvikende samtalen med Wilson, ballen som blir hans fortrolige, bringer eventyret for å overleve oss nærmere atavistisk frykt omgitt av øyas sprudlende skjønnhet, av nettene fulle av stjerner. Å ri på bølgene som bryter på øya krever dyktighet og en ånd som Chuck er i ferd med å miste i påfølgende forsøk på å komme seg ut derfra og seile på en hvilken som helst rudimentær båt.
Helt til han lykkes og begynner å drive, målløst, unnvike stormer midt i et vakkert fiendtlig hav. Han møter en hval som ser på ham med medlidenhet. Ved begynnelsen av hans formue passerer et stort skip forbi ham og plukker ham opp på randen av døden. Det som venter ham i hans forrige verden etter år igjen for døde er en ensomhet som er enda større enn den han led i det stykke landet som ønsket ham velkommen til å gjøre ham til en savnet Ulysses som kommer tilbake fra sin Ithaca vel vitende om at det ikke er noen utopier på dette. Jord.
Den grønne mil
TILGJENGELIG PÅ EN AV DISSE PLATTFORMENE:I en delt rolle spiller Tom Hanks en Paul Engecomb som et sverd av Damocles henger rundt rettferdighet. Historien om Stephen King fant en flott kopi i denne filmen som får oss til å fantasere om ideer om godt og ondt, om merkelige tilfeldigheter som utgjør frelse i hendene på de som minst elsker mennesker. Noe som en ny Jesus Kristus som bærer alles synder, som sonner dårlig samvittighet til de sanne monstrene som mennesket også trekker frem sin mest monstrøse og hevngjerrige side mot.
Fordi den svarte John Coffey legemliggjør den verste ondskapen, det illevarslende vesenet i hvis hender de to grusomt myrdede jentene dukket opp. Det er ingen forløsning mulig for ham. Han skal være en av dem som kjører lynet etter å ha reist den grønne milen. Og likevel motvekter den gigantiske John Coffey at hatet konsentrert seg i ham med uovertruffen helbredende kraft. Bare, som skjedde med Jesus Kristus, kan ingen tro at han ikke er et monster. Og med hans død vil alt ende.
Inntil dagen for henrettelse hans vet vi om hans evner, om hans magi, om sensasjoner av rabiat menneskelighet bak lås og slå, der de slemme gutta kan være utenfor, mens sjelene som den mest summariske rettferdigheten er fokusert på, bare tilbyr omvendelse for gjerninger som kanskje Det gjorde de aldri.
En film der vi elsker John Coffey, i håp om at rettferdighet kan oppheve hans siste dom. Fordi i hendene hans forsvinner alt ondt, all berørt ånd kommer seg. I sin antagonistiske rolle finner vi Percy Wetmore, en stilig gutt plassert som fengselsbetjent for å prøve å ha en jobb i møte med hans åpenbare funksjonshemming og hans frustrasjoner som kan gjøre ham til en hatefull karakter. Bare straff finner til slutt den lille fyren det gjelder ...
Som ofte skjer med historiene fortalt av Stephen King, enten de er fulle av terror eller fantasi, gir avslutningene oss det spesielle punktet med meditasjon over uventede aspekter som angriper det tragiske, det moralske, det magiske som en del av en populær imaginær som grenser til tro eller frykt.
2 kommentarer til “De 3 beste Tom Hanks-filmene”