Det hender ofte at de mest mytologiserte er de ærefulle geniene, skaperne som ikke ender med å nyte den populære suksessen som løfter dem i livet til alterene for den massive anerkjennelsen av deres kunst eller engasjement.
Roberto Arlt han døde kort tid etter at førti hadde fordypet seg i avantgarde for avansert for sin tid. I dag er dens herlighet et felles rom som ble revidert fra anerkjennelsen av de største selvutnevnte arvingene som Julio Cortazar o Robert Bolano.
Så i dag kan vi alle verdsette den litterære karrieren til en Arlt som gjorde et glimrende innfall av fortellingen sin. På den ene side formell eksperimentering, på den annen side manifest for den dype eksistensialismen til fortelleren som er fast bestemt på å gi karakterene sine en filosofisk ladning for å gjøre dem til hverdagens antihelter som står overfor konstant nemesis, med transcendente beslutninger, med den kyniske visjonen om alt fra mettheten. En slik Emil Cioran til Argentina.
Og ja, vi kan kaste den ødelagte ressursen og ende opp med å merke den som en "kultforfatter". Poenget er at hvis det er slik vi tjener årsaken til differensiering, å peke på en så strålende litteratur som det er foruroligende, så ja, la oss "tilbe" den.
Topp 3 anbefalte romaner av Roberto Arlt
Rabid Toy
Som Arlts første arbeid og litterære start, kan vi også utlede et initieringspunkt i filosofien til antihelten født av straff og skam, fra glemsel og forakt. Fordi alt begynner i barndommen og ungdommen.
Verden komponerer sin mosaikk etter hvordan livet leves i de innledende fasene der vi i verste fall kan lære at alt som omgir oss er en kamp der vi må tape. Nederlaget lyrikk utføres av en forfatter som demonstrerer sensitiviteten til noen som drømmer om forklaringer på nesten alt fra det intellektuelle synspunktet og ender opp med å oppdage at pandemoniet i vår virkelighet består av motsetninger og trompe l'oeils som sky årsak.
Hovedpersonen i The Rabid Toy, en nesten selvbiografisk roman som gjenspeiler kaoset i begynnelsen av det tjuende århundre i Buenos Aires, er Silvio Astier, en tenåring utvist fra skolen, som lever fattigdommen som en ydmykelse, og forgjeves prøver å unnslippe det i det hele tatt kysten, synker mer og mer ned i mørk pessimisme etter hvert som han mislykkes i sine forsøk. I et miljø mettet med skumle og slemme karakterer, så vel som absurde og desperate situasjoner, er den unge mannen gjenstand for forakt og intoleranse rundt ham, uten å kunne komme ut av et undertrykkende samfunn. The Rabid Toy er et av de viktigste verkene for å forstå Arlts arbeid.
De gale syv
Eksistensialisme ligger til grunn for det daglige og det transcendente, det er det samme underlaget som grunnvannet i vår passasje gjennom verden passerer. På samme måte som Proust Han så etter sin tapte tid og gjenspeilte det i sitt uforgjengelige mest omfattende verk, Roberto Arlt utførte en introspeksjon og senere projeksjon mot de spesielle omstendighetene som forfatteren måtte leve. Uprooting og samfunnskritikk dekket alt til tider med den følelsesmessige lyrikken til tider, og til og med dyster i de siste stolpene. Alt ble lukket i to omganger, i den første utvikles noen av problemene som filosofisk eksistensialisme utgjør.
Moralske spørsmål, ensomhet, kvaler over livets meningsløshet og dødens øde er gjentagende temaer i hovedpersonernes metafysiske arkitektur. I den andre delen som ble kalt flammekasterne, ødelegger Arlt alt som napalm som er i stand til å gjøre eksistensen til de syv galne eller andre peering til aske ved den pretensiøse ideen om å fly over deres elendigheter.
Kjærlighetsveiviseren
Enhver intens følelse som løfter oss over det verdslige er en trylleformular som holder oss hjemsøkt. Å leve urealiteten er ikke klart i det hele tatt, og likevel er det like ønskelig som det er rart på grunn av løsrivelse fra fornuften det innebærer.
Etter utseendet som en roman fra det nittende århundre, forteller El amor brujo tragikomien til en borgerlig, Estanislao Balder, som, for å overvinne sin intetsigende eksistens, går i gang med et kjærlighetsforhold som er like søtt som klønete. Subtil og uforutsigbar, du må gå hele veien for å måle omfanget av kritikken, hvis surhet avdekker den tilsynelatende fornøyd dumme mannen.
I denne siste romanen av Arlt, mer enn noen annen, manifesteres svakhetene og harmene som oppfordret denne "Quilombo François Villon", slik Cortázar definerte ham, og de "uappellerbare og talende bildene" som satte oss foran oss selv og våre skammelige svakheter.
