De leraar van leraren geeft voor veel meer dan alleen zijn romanistische werk. En vandaag wil ik het hebben over de beste films over Stephen King. Want hoewel hij het bijna nooit is die regisseert, maakt zijn verhalende afdruk hem onmiskenbaar zodra de intense lading van zijn verhalen wordt overgedragen.
De krachtige verbeelding van Stephen King het is altijd een vruchtbaar veld geweest om te oogsten voor film en televisie. Wanneer de verhalen van een auteur als King die visualisatie van elke scène bereiken en erin slagen de verhalende spanning te behouden, zelfs van de schijnbaar onbeduidende dialoog of de nodige wonderbaarlijk verrijkte beschrijvingen, is het resultaat altijd een soort verborgen script vol actie en spanning, met de druppels van die psychologische thriller (als het geen terreur is) waaronder deze auteur altijd wordt bestempeld, maar verrassend genoeg niet altijd de hoofdgedachte van elk verhaal.
Het buitengewone uit het gewone. De beschrijving van het saaie, van het stereotiepe om hem even later op te blazen. Of de fantasie die vanaf het eerste moment wordt weergegeven, alleen doordrenkt met personages met een schokkende mimiek om elk plot als dat van de lezer te laten voelen.
Het is dus niet verwonderlijk dat kleine en grote schermen deze auteur altijd hebben gehad als primaire leverancier van geweldige verhalen. De romans van Stephen King naar de film gebracht ze zijn al een hele videotheek waaraan ze zijn bezweken geweldige regisseurs zoals Kubric of Brian de Palma en die zelfs vandaag de dag nog steeds worden herzien en hersteld van elk vorig moment van hun romanistische productie.
Maar het beste van alles is dat, afgezien van de labels, sommige van die films hebben gediend om de maker bij uitstek te benaderen, met zijn angstaanjagende verhalen, zijn mysteries, zijn fantasieën en dat vreemde magnetische humanisme dat naar voren komt uit sommige personages die worden blootgesteld aan extreme situaties.
Veel voorkomende plaatsen waar er geen andere optie is dan het herkennen van dat soort geschenk van Stephen King een uitbundige psychologie schilderen die typerend is voor iemand die begaafd is om over het goddelijke en het menselijke te vertellen, zelfs met de voeten van zijn personages op de rand van de afgrond.
3 beste films gebaseerd op boeken van Stephen King
Levenslange gevangenisstraf
BESCHIKBAAR OP ELK VAN DEZE PLATFORMS:Mis niet de titel of de succesvolle plotversiering die Darabont maakte om uiteindelijk een van die eeuwige films te presenteren.
Dit is het verhaal van de verafgood leraar. Toen ik het volume "Four Seasons" las, waar het werd ingevoegd de korte roman origineel waaruit deze film kwam (waarschijnlijk de minst verontrustende van het volume maar zeker de meest suggestieve), had ik het gevoel dat, ondanks dat ik genoten had van de verhalen, het enige dat hen verbond, die vreemde seizoensopdracht was.
God weet waarom ik dat zou doen. Waarschijnlijk in zo'n overdadige creativiteit moest King zijn werken geleidelijk aan vrijgeven. Het punt is dat achter de camera's van Darabont het verhaal meer de notie krijgt van een vitaal epos van het verhaal dan enig ander aspect.
Natuurlijk, het innerlijke universum van de gevangene Andy Dufresne met zijn duizeligheid over een moord die hij nooit heeft gepleegd, en ook overvliegend met het gevoel van een vitale nederlaag die hem door gevaarlijke labyrinten in de roman leidde, zijn gewoon intuïties in de film.
Wat overheerst in de 142 minuten van de film is die diepgang van de man die geheimen en plannen verbergt. Ofwel dat, of hij hangt aan zijn cel.
Hoezeer King ook sinister wordt genoemd, er zijn er maar weinig die beter werken dan dit om deze overwinning, die voortkwam uit fictie als placebo, het hoofd te bieden. Een verhaal dat iedereen fascineert en dat zich beweegt in een defaitistische lyriek die pas aan het einde van de modderige tunnel een laatste greintje hoop opvangt. Zin uit de film: «Weet je wat de Mexicanen van de Stille Oceaan zeggen? Dat hij geen geheugen heeft.
De groene mijl
BESCHIKBAAR OP ELK VAN DEZE PLATFORMS:Wie herinnert zich de cystitis van Tom Hanks niet? Het goede van Paul Edgecomb lijdt aan die kwaal waardoor hij bleek wordt als hij gewoon moet plassen. Het is maar een detail, een van de details die ik eerder aangaf als afkomstig uit het alledaagse.
En toch wordt het verdriet dat de gevangenisbewaker van Cold Mountain in zijn greep heeft, uiteindelijk de band die ons uit de realiteit haalt. Het gebeurt wanneer de zwarte John Coffey hem bij de ballen pakt en al het geconcentreerde kwaad uit zijn urinewegen haalt.
Dat is het keerpunt waarin fantasie de ellende opslorpt van een laatste mijl waar mannen doorheen reizen naar finalistische gerechtigheid.
Tussen de aangekondigde dood in elke nieuwe executie «... zal de stroom door je lichaam gaan ...» tot een nieuwe stroom die de veroordeelde Coffey genereert om elk kwaad te elimineren, ondanks het feit dat het kwaad een val voor hem heeft gezet door zijn deugd op de strijdknots van mannen, beschuldigd van het schijten van Jezus Christus tot John Coffey.
King's vermogen om ons intense profielen te bieden in elk van de geïnterneerden, van de schattigheid van Delacroix tot de dementie van Billy het kind, tot de persoonlijkheden van de gevangenisbewakers, wordt behouden in een film die uiteindelijk beter werkt dankzij die reikwijdte van de bijzonder van elke persoon.
Een soap en een film die hetzelfde doel bereikten. Zin uit de film, door John Coffey: «Ik ben moe van de pijn die ik elke dag voel en hoor van de wereld, er is te veel pijn, het zijn als stukjes glas in mijn hoofd die ik niet kan verwijderen, begrijp je dat? »
De gloed
BESCHIKBAAR OP ELK VAN DEZE PLATFORMS:Voor de meest puristische bioscoopbezoekers is dit de beste van de aanpassingen. Het zou niemand minder kunnen zijn dan Kubrick (Na zijn bewerking van de Space Odyssey die het oorspronkelijke verhaal van Arthur C. Clarke), die met het gewicht van zijn scenografie de onmetelijke kracht van een verhaal over het betreden van waanzin in evenwicht kon brengen.
De twee genieën maakten van dit verhaal een van de meest iconische horrorverhalen, met veel scènes die over de hele wereld zijn gerepliceerd. Gangen waardoor het bloed stroomde, tweelingmeisjes die spelletjes aanboden in een of andere donkere dimensie, Nicholsons ongebreidelde psychopathische blik aan de andere kant van de deur, het labyrint in de koude nacht waardoor de dood bij elke nieuwe bocht lijkt te verschijnen...
Misschien verliest de film het gewicht van het verkeer daar een beetje. Jack was gewoon een schrijver die een toevluchtsoord zocht om inspiratie op te doen en in zijn vrije tijd van zijn gezin te genieten.
De film richt zich meer op het spel van prisma's over de oorsprong van Jack's waanzin. Het was zijn ding of het was het hotel dat hem tot dat verlangen naar de dood van zijn dierbaren dreef.
Over deze film is zelfs gezegd dat Kubrick de auteur moest overtuigen van het gemak van de veranderingen. En zelfs een alternatief einde werd uiteindelijk voor altijd opzij gezet. Mythen van de grote films. Zin uit de film: «Vleierij is wat de wielen van de wereld smeert".
Natuurlijk kunnen we later meer briljante gevallen vinden van aanpassingen aan film of televisie via series of films die het grote scherm niet hebben gehaald.
Gevallen zoals die van It, die het paradigma van de clown veranderde in een duistere rol dankzij dat spel tussen tegengestelde polen waarin Stephen King is de beste. Of zelfs Salem's Lot, die je zult vinden een nieuwe versie op een paar data. Maar voor mij zijn de 3 hierboven de beste.
De beste serie aangepast van Stephen King
22/11/63
Met bijzondere genegenheid, nu in serie gezet, denk ik aan de leveringen van 22-11-63. Want afgezien van het feit dat het boek altijd wint, brengen de scenario's van deze aanpassing je uiteindelijk naar de drempel van de tijd tussen heden en verleden met hetzelfde plezier dat je ertoe brengt het boek tussen verschillende momenten in de geschiedenis te lezen.
Een bewerking van 22/11/63 die voor de details zorgt om de essentie van de roman maximaal over te brengen. Tekens zoals Yellow Card verschijnen alsof ze echt uit uw leesfantasie zijn geïmporteerd. Romans tussen bewoners van verschillende historische momenten die dezelfde intensiteit krijgen als toen ze werden gelezen...
De straten van Dallas wachtend op het ongelukkige moment van de moord, de bar vanuit wiens opslagruimte je van heden naar verleden gaat. Alles is heel goed gedaan om de harmonie met de psyche van de personages te compenseren, die bij het lezen altijd dieper is.