Трите најдобри книги на Вилијам Шекспир

Кога е вистинското време, дури и најчистиот од сите завршува со лудило. Затоа ќе го посветам овој пост за да ги прикажам трите најдобри Игра Вилијам Шекспир.

Ништо подобро отколку да започнете во одбрана за да се соочите со еден од двајцата најголеми писатели во историјата на човештвото. Во овој случај, ќе се прибегнам кон литературата, како и секоја друга уметност или креативна страна, има точка на субјективност во конечниот вкус на корисникот. И тука ќе ја разјаснам мојата субјективност на мојот пријател Шекспир.

Она што е познато за англискиот автор ја составува таа типична маглина помеѓу реалноста и фикцијата. И еве дали ќе бидам апсолутно иконоборец ...

Пишувањето за Шекспир, Сервантес, Да Винчи или Микеланџело и пренесување на сликата на некои досадни момци кои едвај го напуштиле своето студио и кои можеле да поминат низ циклични фази на хемороиди, не изгледа добро. На ист начин како што не би било добро да се посочат неговите ликови кои се стремат кон непријателство (и покрај тоа што е шема на извесно повторување кај различни генијалци). Така тие, ликовите секогаш имаат патина од еп или енигма за која знаете дека ...

Ги има сите обележја на Шекспир беше одличен работникНа Татко на 18 години и плоден автор, само затворот може да доведе до таква обемна и голема работа. Деценијата од 1580 година, што укажува на неговиот мистериозен премин низ светот без никаков документ што ги потврдува неговите задачи, ми се чини дека е декада на пишување и пишување повеќе, презентирање драми и занимавање со своето мало слободно време помеѓу карантоните на своите деца и на неколкумина милувања кон неговата сопруга (работата никогаш не била сосема исправна, според белешката од самиот автор).

И по овие потези со четки, време е да го подигнам моето посебно рангирање на Најпрепорачани дела на Вилијам Шекспир:

Сонот за лето

Универзалот на Шекспир е откриен во малото, во непроменливото чувство на човештвото (со својот товар и неговата непроменлива позадина вчера и денес), без оглед на сценаријата што ги носи еволуцијата на нашата цивилизација.

Најдоброто нешто за Шекспир е тоа што неговата драма се чита или ужива наизменично. Неговите предлози ги комбинираат лирското и прозаичното, живата слика и идејата во акција.

Дијалози кои секогаш се преведуваат во ликови, без разлика дали сте во вториот ред на театар или во фотелјата дома. Литературата како магија, односите меѓу луѓето како основа за избувнувањето на човештвото, јазикот, loveубовта и омразата, за с that она што сме.

Резиме: Сонот на летната ноќ беше напишан како пренасочување на бракот на благородниците на дворот на Елизабета I. Шекспир користеше голем број извори, мајсторски изманипулирани од Метаморфозите на Овидиј до приказните на Чосер. Драматургот ги спојува овие влијанија во текст каде loveубовта е претставена во бракот како извор на конфликти за да се постигне политичка моќ.

Среќните сопруги на Виндзор е игра на хумор и самодоверба во која гледачите можат да ги препознаат архетипите на тој лондонски суд. Без сомнение, една од најуниверзалните комедии на Шекспир, која е изведена и адаптирана низ целиот свет.

Бура

На сцена ова дело е експлозија на човечкото пред елементарното, пред прикажувањето на божественото што можеме да го видиме во вистинската средина. Но, тоа е и внатрешна експлозија, во потрага по внатрешната бура, на манифестација на противречноста на живеењето и разочарувањето на судбината.

Краток преглед: се смета за најискрен и најоригинален изум на Шекспир. Тоа е и „збир“ на неговата култура акумулирана со текот на годините, а особено на неговото театарско искуство. Тоа е пред с an експеримент во сферата на шоуто: намерно ги користи, како и ниедно друго дело, ресурсите и триковите на сцената и го прави музичкиот елемент и сите звучни ефекти структура што се провлекува низ делото.

Фигурата на Просперо во суштина се гледа во „Бура“ во нејзиниот природен контекст, кој не е ништо друго освен театарски. Неговата магија, неговата уметност, се одраз на уметноста на драмскиот писател. Мета-театар и психодрама играјќи на серија предлози што ги поттикнуваат ликовите да се откријат и во исто време да се препознаат како дел од пошироката интелигенција што ги вклучува, како дел од дизајнот со кој се објаснува магионичарот-драматург.

Хамлет

Веројатно неговата најсоцијална или политичка работа. Надвор од вонредното сценарио на времето, помеѓу монархиите и благородниците, ликовите во ова дело достигнуваат големина на општествена дебата, на раслојување, на татковини и граници, на отуѓување. На крајот лицето се појавува, поединецот, со иста вознемиреност од основата или од врвот ...

Резиме: Трагедијата на Хамлет го следи восхитувачкиот портрет на легендарниот принц на Јутланд, сонувач, размислувачки, заглавен во сомнежи и нерешенија, кој, принуден да ги разјасни причините што доведоа до смртта на неговиот татко, подлегнува на фаталноста на околностите.

Неговото лудило не е само, на традиционален начин, фикција и алиби, туку станува начин на постоење и визија за светот. Неговата двосмисленост, неговата двосмисленост и неговата дезориентираност го доведуваат неверојатно блиску до чувствителноста на нашето време.

Населено, како што истакнува Висенте Молина Фоикс во својот пролог, со изобилна и сложена галерија на „секундарни“ ликови, делото ужива постојана валидност со текот на времето, што доведе до вградување на бројни изрази на делото („да се биде или да не се "," зборови, зборови, зборови "," останатото е тишина ") кои станаа амблематични.