Како и секое дете на соседот, така и во дваесеттиот век погодени од авторитаризми од Централна Америка до Тиера де Фуего, писател од Гватемала Мигел Ангел Астуриас, ја натопи својата литература со таа интраисторија која ја раскажува иднината на градот. Не како апстрактен ентитет што добрите диктатори го привлекуваат за да ја обединат мислата, во секој случај беа деталите, делот за целата, примерот и метафората за откривање на опсегот на таквите општествени отуѓувања.
Но, не живее само од социјалната критика добриот раскажувач на приказни. Надвор од тој хроничен аспект каде треба да се поништат општествените грижи, Мигел Анхел Астуриас, исто така, провери шокантни авангарди во своето време, како што е тој надреализам, каде што с everything беше можно. Така, фантастичен поим лета над неговите дела за да заврши со импрегнирање со поголема сигурност постоење, исто така, потресено од таа отуѓувачка точка од соништата што ја нуди реалноста.
Несомнено референца за тоа етикетирање на Латинска Америка на подоцнежните наратори. Автори кои се протегаат на дваесеттиот и дваесет и првиот век, како што се Серхио Рамирез o Варгас losоса дека би можеле да бидат инспирирани од него да го продолжат тоа наследство од приказната на другата страна на Атлантикот, која пристигна со интензитет на Америка во културна трансформација во прв случај како мотор и социјална како термин.
Топ 3 препорачани романи од Мигел Анхел Астуријас
Господине Претседателе
Под злобната сенка на авторитарната моќ, народ отуѓен од засолништата на својата совест. Трикот е секогаш ист, воспоставување страв и митологизирање на сегашниот лидер. Обидите за непослушност секогаш се безмилосно смирени. Само културата може да го поврати тој заеднички удар, да ја запали искрата на промените.
Напишано помеѓу 1920 и 1933 година и објавено во 1946 година, Господине Претседателе е еден од најголемите експоненти на таканаречениот „роман на диктаторот“ во кој другите фундаментални дела како што се Јас Врховниот, од Роа Бастос, Знамиња на тирани, de Вале-Инклан, Есента на патријархот, de Габриел Гарсија Маркез, или во поново време, Забавата на козата, постигна Марио Варгас losоса кога ја имаме информацијата. Во него, Астуриас е инспириран од последната влада на Мануел Естрада Кабрера, во Гватемала, за да ги истражи механизмите што прават политичката диктатура да функционира, како и нејзините ефекти врз општеството.
Раскажан од различни гледишта кои индиректно ја обликуваат фигурата на претседателот, овој роман е еден од најзначајните претходници на бум Латиноамерикански и магичен реализам, чиј најголем експонент е Гарсија Маркез.
Нејзината декларирана осуда на неправдата и тиранијата предизвика да биде цензурирана и забранета тринаесет години, додека, за разлика од тоа, стилското богатство и оригиналноста на наративната структура го направија еден од романите што најмногу влијаеа на цела генерација автори од Латинска Америка На Приспособен на филм и театар и преведен на главните јазици, романот беше многу добро прифатен во времето на објавувањето од критичарите и читателите.
Мажи од пченка
Моќта способна да ја надмине совеста не ја практикуваат само моќните диктатори. Денес имаме подобри примери за тоа како масите можат да се контролираат на повеќе сибилински начин, под слогани за среќа и општо добро што се разредуваат во пракса како плацебо способни да не убедат дека не постои зло ... Има безвременски прашања во термини на форми во кои сме подложени ...
Луѓето од пченка претставуваат ненадејно осудување на катастрофалните ефекти што капитализмот и големите меѓународни компании ги имаа врз обичаите, верувањата на предците, обезличувањето и несигурноста на Гватемалските селани.
Споменот на предците, непознат, благодарение на неговата работа, беше вграден во уметничката авантура и ја даде улогата на протагонисти на фикцијата на обесчестените во историјата. Античките приказни за Кише раскажуваат дека, во зората на светот, боговите неколку пати не успеале во нивниот обид да го создадат човекот, с they додека не ја пронашле вистинската супстанција за формирање на крајното суштество: пченката.
Од самиот наслов, ова дело ја објавува својата припадност кон Индијанците од Гватемала, но пченкарите што ги населуваат нејзините страници се потомци на оние што го преживеале Освојувањето, поминале низ разни катастрофи во историјата на Гватемала и стигнале до времето кога Астурија ги пресоздала во првата половина на XNUMX век.
Легенди за Гватемала
Можеби легендарниот факт направен во идиосинкразија нè приближува до атавистичкото човечко суштество, подложено од имагинацијата до степен на морал. Но, понекогаш напорот за поништување на овие културни тотеми се открива како уште попогубна и совршено оркестрирана волја кон позлобни и поглавски интереси.
Интересот на Мигел Анхел Астуриас (1899-1974) за автохтоните култури на Централна Америка како предмет на проучување и истражување ја наоѓа својата книжевна транспозиција во „Лејендас де Гватемала“ (1930), хроника на фантастични чудовишта во кои митските легенди за луѓето од Маите-Кише се спојуваат со традициите на колонијалното минато во Гватемала и домородните градови Тикал и Копан се спојуваат со Сантијаго и Антигва, основани од Шпанците. Битката помеѓу духовите на земјата и божествените духови е раскажана со поттикнувачката и бујна проза на Нобеловата награда за литература од 1967 година, исполнета со блескави слики.
Легендите за Гватемала претставуваат свет на откровенија, половина мит, половина вистина. Работата што треба да се прочита на глас, нејзиниот отворен дух прави да се согледа поетскиот звук на прекрасната музичка каденца што ја даваат неговите ставови, во која на читателот му нуди сеопфатно знаење за традициите и митовите на предхиспанската, колонијалната и современа Америка. Како целина, аргументот на легендите го покренува културниот конфликт што го вклучува американскиот човек во постојана борба со силите на природата и митовите што тој самиот ги создава за да го протолкува значењето на судбината.
