Skolotāju skolotājs dod daudz vairāk nekā tikai romantisks darbs. Un šodien es gribu runāt par labāko filmas par Stephen King. Jo, lai gan gandrīz nekad viņš nav režisors, viņa stāstījuma nospiedums padara viņu par nepārprotamu, tiklīdz tiek pārraidīta viņa stāstu intensīvā slodze.
Spēcīgs iztēle Stephen King tas vienmēr ir bijis auglīgs lauks, no kura novākt ražu filmām un televīzijai. Kad tāda autora kā Kinga stāsti panāk katras ainas vizualizāciju un izdodas saglabāt stāstījuma spriedzi pat no šķietami bezjēdzīgā dialoga vai nepieciešamajiem apbrīnojami bagātinātajiem aprakstiem, rezultāts vienmēr ir sava veida slēpts scenārijs, kas ir pilns ar darbību un spriedzi. šī psiholoģiskā trillera pilieni (ja ne terors), ar kuru šis autors vienmēr tiek apzīmēts, bet pārsteidzoši ne vienmēr ir katra stāsta galvenais jēdziens.
Ārkārtas no kopējā. Mīlīgā, stereotipiskā apraksts, kas liek viņam uzspridzināties mirkļus vēlāk. Vai arī fantāzija, kas parādīta jau no pirmā brīža, tikai piepildīta ar varoņiem ar šokējošu mīmiku, lai katrs sižets justos kā lasītājam.
Tādējādi nav pārsteidzoši, ka mazajiem un lielajiem ekrāniem šis autors vienmēr ir bijis galvenais lielisko stāstu nodrošinātājs. The gada romāni Stephen King aizvests uz kino tās jau ir vesela video bibliotēka, kurai viņi ir padevušies tādi lieliski režisori kā Kubričs vai Braiens de Palma un ka pat šodien tie tiek pārskatīti un atgūti no jebkura iepriekšējā romāniskās produkcijas brīža.
Bet pats labākais ir tas, ka ārpus etiķetēm dažas no šīm filmām ir piedāvājušas pieeju radītājam par excellence ar saviem šausminošajiem stāstiem, noslēpumiem, fantāzijām un dīvaino magnētisko humānismu, kas rodas no dažiem varoņiem ekstremālas situācijas.
Izplatītas vietas, kurās nav nekā cita, kā vien atpazīt šāda veida dāvanu Stephen King uzgleznot pārbagātu psiholoģiju, kas raksturīga kādam, kurš ir apdāvināts stāstīt par dievišķo un cilvēcisko, pat ja viņa varoņu kājas atrodas kraujas malā.
3 labākās filmas pēc autora grāmatām Stephen King
Dzīve ieslodzījumā
PIEEJAMS JEBKĀRĀ NO ŠĪM PLATFORMĀM:Nepalaidiet garām nosaukumu vai veiksmīgo sižeta rotājumu, ko Darabonts izveidoja, lai beidzot prezentētu vienu no šīm mūžīgajām filmām.
Šis ir stāsts par elkdievu skolotāju. Kad es izlasīju sējumu "Četri gadalaiki", kur tas tika ievietots īso romānu oriģināls no kuras šī filma iznāca (iespējams, vismazāk satraucošā apjomā, bet noteikti vispievilcīgākā), man bija tāda sajūta, ka, neskatoties uz stāstu baudīšanu, vienīgais, kas tos saistīja, bija tas dīvainais sezonas uzdevums.
Dievs zina, kāpēc es to darītu. Iespējams, tik greznā radošumā Kingam pamazām bija jāatbrīvo savi darbi. Lieta ir tāda, ka aiz Darabont kamerām stāsts vairāk nekā jebkurš cits aspekts iegūst priekšstatu par stāsta vitālo eposu.
Protams, ieslodzītā Endija Dufrensa iekšējais visums ar savu vertigo par slepkavību, ko viņš nekad nav veicis, arī lidojot pāri ar vitāli svarīgas sakāves sajūtu, kas viņu vadīja pa romāna bīstamajiem labirintiem, filmā ir vienkārši intuīcija.
Filmas 142 minūtēs dominē tas cilvēka dziļums, kuram ir noslēpumi un plāni. Vai nu tas, vai galu galā karājas pie viņa kameras.
Ciktāl Kingu sauc par draudīgu, tikai daži strādā labāk nekā šis, lai stātos pretī pārvarēšanai, kas radusies no daiļliteratūras kā placebo. Stāsts, kas aizrauj ikvienu un kas kustas sakāves lirikā, kas tikai dubļainā tuneļa beigās ieskicē pēdējo cerības gabaliņu. Frāze no filmas: «Vai jūs zināt, ko saka Klusā okeāna meksikāņi? Ka viņam nav atmiņas.
Zaļā jūdze
PIEEJAMS JEBKĀRĀ NO ŠĪM PLATFORMĀM:Kurš gan neatceras Toma Hanksa cistītu? Labums no Pols Edžekoms cieš no šīs slimības, kas liek viņam nobālēt, saskaroties ar vienkāršu urinēšanu. Tā ir tikai detaļa, viena no tām, ko iepriekš norādīju kā atnestu no ikdienas.
Un tomēr šīs bēdas, kuras ir satvēris Aukstā kalna cietuma virsnieks, galu galā kļūst par saikni, kas mūs izved no realitātes. Tas notiek, kad melnais Džons Kofijs paņem viņu aiz bumbām un izvelk visu koncentrēto ļaunumu viņa urīnceļos.
Tas ir pagrieziena punkts, kurā fantāzija galu galā pārņem pēdējās jūdzes postu, pa kuru vīrieši dodas uz finālistu taisnīgumu.
Starp nāvi, kas tika paziņota katrā jaunajā izpildē «... straume iet caur jūsu ķermeni ...» līdz jaunai strāvai, ko notiesātais Kofijs rada, lai novērstu jebkādu ļaunumu, neskatoties uz to, ka ļaunums viņam ir uzlicis lamatas, novietojot viņa tikums par cilvēku taisnības vāli, apsūdzēts par sūdiem no Jēzus Kristus līdz Džonam Kofijam.
Kinga spēja piedāvāt mums intensīvus profilus katrā no internētajiem, sākot no glītuma līdz Delakruā un beidzot ar Billija bērna demenci, izmantojot cietuma apsargu personības, tiek saglabāta filmā, kas galu galā darbojas labāk, pateicoties šai darbības jomai. katrai personai konkrēti.
Ziepju opera un filma, kas sasniedza tādu pašu mērķi. Frāze no filmas, autors Džons Kofijs: «Esmu nogurusi no sāpēm, kuras katru dienu jūtu un dzirdu no pasaules, sāpju ir pārāk daudz, tās manā galvā ir kā stikla gabali, kurus nevaru noņemt, vai jūs saprotat? »
Svelme
PIEEJAMS JEBKĀRĀ NO ŠĪM PLATFORMĀM:Lielākajai daļai puristu kino skatītāju tas ir labākais no pielāgojumiem. Tas varētu būt neviens cits kā Kubriks (Pēc viņa pielāgošanās kosmosa odisejai, kas aizēnoja sākotnējo stāstu par Arthur C. Clarke), kurš ar savas scenogrāfijas svaru varētu līdzsvarot stāstījuma par ieiešanu neprātā neizmērojamo spēku.
Abi ģēniji padarīja šo stāstu par vienu no ikoniskākajiem šausmu stāstiem, un daudzas ainas tika atkārtotas visā pasaulē. Gaiteņi, pa kuriem tecēja asinis, dvīņu meitenes, kas piedāvāja spēles kādā tumšā dimensijā, Nikolsona neierobežotais psihopātiskais skatiens durvju otrā pusē, labirints aukstajā naktī, caur kuru, šķiet, nāve parādās katrā jaunā pagriezienā ...
Iespējams, ka filma mazliet zaudē satiksmes intensitāti. Džeks bija tikai rakstnieks, kurš meklēja patvērumu, lai smeltos iedvesmu un brīvajā laikā izbaudītu ģimeni.
Filma vairāk koncentrējas uz prizmu spēli par Džeka trakuma izcelsmi. Tā bija viņa lieta vai tā bija viesnīca, kas viņu pamudināja uz ilgām pēc savu mīļoto nāves.
Par šo filmu pat tika teikts, ka Kubrikam bija jāpārliecina autors par izmaiņu ērtībām. Un pat alternatīvs gals beidzot tika atcelts uz visiem laikiem. Lielo filmu mīti. Frāze no filmas: «Glaimojums ir tas, kas ieeļļo pasaules riteņus".
Protams, vēlāk mēs varam atrast izcilākus piemērus kino vai televīzijas pielāgošanai, izmantojot sērijas vai filmas, kas nav bijušas uz lielā ekrāna.
Tādi gadījumi kā It, kas mainīja klauna paradigmu pret tumšo lomu, pateicoties tai spēlei starp pretējiem poliem, kurā Stephen King ir labākais. Vai pat Salem's Lot, ko jūs atradīsit jauna versija dažos datumos. Bet man iepriekš minētie 3 ir labākie.
Labākais seriāls, kas pielāgots no Stephen King
22/11/63
Ar īpašu pieķeršanos, tagad sērijās, atceros piegādes 22. Jo ne tikai tas, ka grāmata vienmēr uzvar, šīs adaptācijas scenāriji galu galā aizved jūs uz laika slieksni starp tagadni un pagātni ar tādu pašu baudu, kas vedina to lasīt starp atšķirīgiem vēstures mirkļiem.
22 adaptācija, kas rūpējas par detaļām, lai maksimāli atspoguļotu romāna būtību. Tādas rakstzīmes kā dzeltenā kartīte parādās tā, it kā tās patiešām būtu importētas no jūsu lasīšanas iztēles. Romāni starp dažādu vēstures momentu iemītniekiem, kas iegūst tādu pašu intensitāti kā lasot...
Dalasas ielas, kas gaida nelaimīgo slepkavības mirkli, bārs, no kura noliktavas jūs pāriet no tagadnes uz pagātni. Viss ir ļoti labi izdarīts, lai kompensētu harmoniju ar varoņu psihi, kas lasot vienmēr ir dziļāka.